GAB September 2018

KUNST
„La Danza“ „Der Junge mit dem Perlenohrring“ „Bonanza“
INTERVIEW
RINALDO HOPF
„Freiburg ist meine Heimat“
Maler, Kurator, Herausgeber
und Vollblutkünstler: Rinaldo
Hopf ist nicht ohne Grund einer der
ganz Populären. Wir sprachen mit
dem Freiburger Wahlberliner, der
im September gleich zwei Ausstellungen
in der Berliner Galerie
The Ballery hat: „My Gay Eye“ in
Zusammenarbeit mit der Tom of
Finland Foundation in Los Angeles
und „Indian Summer“, eine Einzelausstellung
mit neuen Bildern in der
zweiten Septemberhälfte.
Du bist nun schon einige Jahrzehnte
im Geschäft. Wie hat sich das Leben
eines Künstlers verändert? Sind
zum Beispiel Social Media wichtiger
als eine Galerie, um zu verkaufen?
Aus der heutigen Perspektive kann man
sich ein Leben und Arbeiten ohne Social
Media kaum mehr vorstellen. Trotzdem
hat es natürlich funktioniert, viel
über die Printmedien. Als ich Ende der
1980er-Jahre anfing, als freier Künstler
zu arbeiten, habe ich sehr viel sozusagen
im Vorübergehen verkauft – das passiert
heute weniger und tatsächlich läuft viel
über Facebook und Co. Das ersetzt für
mich allerdings nicht die Zusammenarbeit
mit Galerien.
Ist es einfacher geworden als etwa
in den 1990ern?
Es ist anders geworden. In den 90ern
haben die Kunden höhere Preise leichter
akzeptiert als heute. Auch war es einfacher
zu provozieren. Durch das Internet
sind wir heute viel informierter und meinen,
alles zu kennen. Dadurch haben wir
ständig die ganze Bandbreite dessen vor
Augen, was möglich ist, und der Konkurrenzdruck
ist enorm. Ich erlebe das aber
überwiegend als positiv.
Du bist auch Teil des Buchprojekts
„Mein schwules Auge“.
Zwölf Jahre lang habe ich diese Anthologie
gemeinsam mit dem Journalisten
Axel Schock herausgegeben, er war für
den Textteil verantwortlich, ich für den
Bildteil. Unser Anliegen war es, jedes Jahr
eine Momentaufnahme schwulen Lebens
in Kunst und Literatur vorzustellen, mit
jeweils unterschiedlichen Schwerpunkten:
Pornoproduktion – Obsessionen
– Reisen – Zurück zur Natur – Freiheit –
Liebe. Als Künstler fand ich es spannend,
(digital) in der ganzen Welt herumzustöbern
und zu schauen, was andere
Maler und Fotografen für Bildfindungen
zu bestimmten Themen haben. Durch
diese Zusammenarbeit sind zahlreiche
Künstlerfreundschaften entstanden, so
zum Beispiel mit dem Exilrussen Slava
Mogutin in New York oder mit Waswo
X. Waswo, einem sehr exzentrischen
amerikanischen Künstler, der in Indien
lebt. Die nachhaltigste Verbindung hat
sich mit dem Fotografen Johnny Abbate
aus Neapel entwickelt, den ich über die
Buchproduktion kennengelernt habe,
weil ich seine Bilder spannend fand und
mit dem ich seither meine Berliner Wohnung
teile.
Die diesjährige Produktion in Zusammenarbeit
mit der Tom of Finland Foundation
in Los Angeles war aus verschiedenen
Gründen die bisher komplexeste und
schwierigste, vor allem durch die sprachliche
und räumliche Trennung. Herausgekommen
ist, wie ich finde, der bisher
anspruchsvollste Band, der vollständig
zweisprachig ist. Durch die Zweisprachigkeit
und den Fokus auf die Ikone Tom of
Finland und seinen Einfluss auf schwule
Künstler wird das Buch jetzt weltweit
vertrieben und ist sogar in Ländern wie
Japan und Brasilien erhältlich, was mich
sehr freut! Unsere Anthologie hat dadurch
den Sprung auf ein internationales