Die lustigen Nibelungen - Volksoper Wien

Christian Drescher,
Roman Sadnik,
Michael Kraus
Angesichts dieser Überlegungen ist Ernst
Kreneks Werk „Kehraus um St. Stephan“ von
schlechthin visionärer Größe: Er zeichnet eine
skrupellose, machtgeile, ausbeuterische Gesellschaft
des Herbstes 1918, erfüllt von politischem
Zynismus, sozialer Gleichgültigkeit,
grenzenloser Oberflächlichkeit und Geldsucht,
wie sie in ihrer Ausschließlichkeit und Intensität,
als Reinkultur sozusagen, eigentlich erst
jetzt Realität geworden ist. Was Krenek damals
als Satire bezeichnet hat, liest und hört sich
heute als dramatisierte Dokumentation dieses
real existierenden Materialismus, den wir als
die „Beautiful People of the Western World“ im
Global Village leben.
Wenn er einen seiner Protagonisten, einen Fabrikbesitzer
und Offizier, am Beginn des Wiederaufbaus singen lässt
„Mit frischer Kraft ans alte Werk!“, erinnert mich das fatal
an den Wahlslogan „Alles bleibt besser“ der ÖVP. Aber
auch Statements anderer Figuren, wie zum Beispiel eines
politischen Opportunisten, „Jetzt bin ich Demokrat und
lebe von meiner Gesinnung“ (was heißen will, ich lasse
mich für meine Gesinnung bezahlen und verkaufe sie an
den Meistbietenden), könnten gut heute in den Gängen
eines europäischen Parlaments fallen.
Aber wie der oben angesprochene Christian Felber hat
der visionäre Komponist und Künstler Ernst Krenek Hoffnung
anzubieten: Er stattet einige Figuren durchaus mit
Albert Pesendorfer Michael Kraus
Andrea Bogner, Roman Sadnik
einem Bewusstsein aus, das sie die Scheußlichkeit des
Status quo erkennen lässt:
„Kommt alles, wie es soll! Alles unters Rad! Das überrollt
uns alle, wenn wir uns nicht befrei’n! Und an jedem selbst
liegt’s, keiner hilft dir dabei, keine Gemeinschaft, keine
Politik, keine Partei, keine Revolution, nur du selbst, allein!“
(Alfred Koppreiter, 2. Teil, 16. Szene)
Und auch die zwei Seiten von Wien, die er zwei seiner Figuren
zeichnen lässt, sind an Schärfe kaum zu übertreffen:
„Und dat jefällt mir so jut in eurem schönen Wien,
dass man sich alles, alles richten kann.“ (Kabulke, 2. Teil,
18. Szene)
Einerseits – aber andererseits:
„Darum lieb ich so diese Stadt, weil sie heute noch ein
Spiegel – zerbrochen vielleicht –, aber jedes Stückchen
zeigt immer noch den Abglanz von allen Farben, die einst
leuchtend hineinfielen: Orient und Okzident, und der
blaue Süden, wo das Leben leicht ist … und darum will
ich hier sein.“ (Othmar Brandstetter, 1. Teil, . Szene)
Diese Zeichnung einer zerbrochenen Welt ist damals die
einer vom waffengewaltlichen Eingriff zerstörten Stadt
Wien (wenn nicht der Häuser im Ersten Weltkrieg, so
doch der Menschen – seelisch und körperlich). Die heute
noch bestehende Gültigkeit dieses Bildes für Wien liegt ja
nicht daran, dass danach noch ein Weltkrieg diese Stadt
zerstört hat (dann nicht nur die Menschen in noch bestialischerer
und noch dazu penibel selektiver Weise, sondern
auch die Gebäude), sondern ein mehr als sechzig Jahre
währender Friede, der allerdings Unsichtbares zerstört
hat, das aber offenbar und Gott sei Dank nicht gänzlich