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MUSIK SEITE 22 · JANUAR · MÜNCHNER FEUILLETON MAX THEISS Der Ring ist Während der Pausen zwischen den einzelnen Akten von Wagners »Ring des Nibelungen« (und die erstrecken sich, alle Abende zusammengerechnet, immerhin über sechs Stunden) übt sich das Opernpublikum gerne in der Komparatistik. Will heißen: Man schmeißt alle namhaften Inszenierungen der letzten Jahrzehnte in den, ähem, Ring und beginnt zu diskutieren. Interessanterweise koppelt man dabei immer den Namen des Regisseurs mit dem Wagner’schen Opus Magnum. Da gibt es den Kupfer-»Ring«, den Berghaus-»Ring«, den Dorst-»Ring« und natürlich den Chereau-»Ring« – dieser trägt auch noch den adelnden Beinamen: Jahrhundert-»Ring«. Selten ergeht sich ein Opernpublikum derart im wissenschaftlichen Jargon wie beim »Ring«, und selten hat man ein musikalisches Werk derart hermetisch von der Kunst der Unterhaltung abgeriegelt wie hier. Man kann den Beweis ganz locker liefern, indem man in einer der besagten Pausenunterhaltungen den »Jackson-Ring« anspricht. Klar, Peter Jacksons Verfi lmung von J.R.R. Tolkiens »Herr der Ringe« ist nun wirklich eine andere Baustelle. Sie ist es aber nur auf den ersten Blick. Howard Shore, der die Filmmusik dafür komponierte, hat sich nämlich erstaunlich nah an Wagners Opern-Tetralogie gewagt: Man hört es gleich in »Die Gefährten«, dem ersten Teil der Filmtrilogie: Als Gandalf in Bilbo Beutlins Häuschen das erste Mal die Macht des Ringes spürt, lässt Shore eine ganz bestimmte Kombination zweier Moll-Akkorde erklingen, die auch Richard Wagner gerne verwendet, wenn er die Macht seines Rings musikalisch beschreibt. Das Spiel, nach Ähnlichkeiten zum Nibelungen-»Ring« zu suchen, lässt sich über alle drei Filme hinweg beliebig fortsetzen. Erstaunlich dabei ist, dass Shore den Wagner’schen Kompositionsstil radikal auf U-Musik ummünzt. Ob diese musikalischen Parallelen im Interesse von J.R.R. Tolkien gewesen wären, darf aber bezweifelt werden: Zeitlebens wehrte sich der Brite mit Händen und Füßen dagegen, dass sein Fantasy-Roman irgendetwas mit dem Opern-»Ring« gemein hätte. Sein kauziger Kommentar: »Beide Ringe sind rund, und das war’s dann auch schon mit den Gemeinsamkeiten.« rund Wagner und Popkultur vertragen sich nicht so richtig. Es sei denn, man horcht mal in Hollywoods Filmmusik hinein. Richard Wagner war in den fünfziger und sechziger Jahren des letzten Jahrhunderts eben kein Name, mit dem man sich gerne schmückte – schon gar nicht in der leichtlebigen Populärkultur. Die Unterhaltungsindustrie wollte von Wagner nichts wissen. Es dauerte nach dem Zweiten Weltkrieg noch eine geraume Zeit, bis man etwas lockerer im Umgang mit jenem ideologisch vorbelasteten Komponisten wurde, den sich die Nationalsozialisten für ihre Zwecke zu eigen gemacht hatten. Bezeichnenderweise tönt bei den »Blues Brothers« während ihrer Verfolgungsjagd mit den Neonazis der »Ritt der Walküren«. Das war 1979, ein ehrwürdiger Schritt Richtung Pop, Wagner für die Massen. Nicht ganz unschuldig daran ist die vom gestrengen Wagner wohl nicht intendierte Komik, die dem »Ring« innewohnt und die man nach und nach erkannte. Der Jurist Ernst von Pidde etwa sammelte sämtliche illegalen Gaunereien in der Opernhandlung und verurteilte diese in seinem Buch »Richard Wagners »Ring des Nibelungen« im Lichte des deutschen Strafrechts« höchstrichterlich mit dem jeweils gebührenden Strafmaß. Auch Loriot hat erfolgreich die sechzehnstündige Oper auf zweistündige Massentauglichkeit zusammengekürzt und in seiner unnachahmlichen Manier nacherzählt. Dabei stieß er auf reichlich popkulturelles Potential. Als sich zum Beispiel in der »Walküre« Siegmund und seine verheiratete Zwillingsschwester Sieglinde ihrer glühenden Liebe zueinander Luft machen, bemerkt Loriot gewohnt trocken: »Es handelt sich hierbei um Inzest und Ehebruch – man ist begeistert«. Die »Walküre« als Soap-Opera – es wäre denkbar. Doch abgesehen von augenzwinkernder Sekundärliteratur war und ist tatsächlich die Filmmusik die einzige Massenkunst, die sich in aller Ernsthaftigkeit an den Nibelungen- »Ring« herantraut – natürlich auch deswegen, weil es sich bei Filmmusik mit der Wagner’schen Leitmotiv-Technik so bequem arbeiten lässt. Pionier in dieser Hinsicht war John Williams, der die »Star Wars«-Reihe vertonte. Er ging auch ganz offen damit um, dass er sich bei seinen Kompositionen eng an Wagner orientierte. Dem Sternenkrieger Luke Skywalker etwa verpasste er eine Melodie, die nur deshalb anders als das Siegfried-Motiv klingt, weil Williams hier die einzelnen Notengruppen gleichsam auseinanderschnitt und um ein paar weitere Noten ergänzte. Also Hausaufgabe für die nächste Opernpause: Leitmotiv-Vergleich der Figuren und Gegenstände bei »Star Wars« mit jenen im »Ring des Nibelungen«. || Anzeige
»Ich bin fest verwurzelt in der deutschen Kultur« Daniel Grossmann leitet seit sechs Jahren das Orchester Jakobsplatz, um von München bis Usbekistan jüdische Musik und Kultur zu pfl egen. 2012 will er sich auch Richard Wagner nähern. GABRIELE LUSTER »Wir wollen keine Erinnerungskultur betreiben, aber wir möchten jüdische Musik und Kultur pfl egen, die mit uns hier und heute etwas zu tun haben.« Nach diesem Credo leitet Daniel Grossmann seit sechs Jahren das Orchester Jakobsplatz München. Es hat sich in der Münchner Musikszene längst etabliert und geht als Kulturbotschafter auch gern auf Reisen – besonders in Länder, die die großen Orchester nie besuchen, etwa Moldawien oder Usbekistan, wo das Orchester Jakobsplatz Ende 2011 gastierte. Ob in Samarkand, Buchara, Karschi oder Taschkent – die Usbeken feierten die Konzerte des Orchesters als epochales Ereignis und überhäuften Musiker und Dirigenten bei jedem Konzert mit Beifall und Blumen. Angeregt durch die Eröffnung des Jüdischen Zentrums am Münchner Jakobsplatz gründete der 1978 in München geborene Daniel Grossmann 2005 das Orchester. »Dieses Zentrum am Jakobsplatz braucht Inhalte und die bieten wir mit unseren Konzerten, für jedermann.« Dazu gehören auch die anschließenden Treffen im Restaurant Einstein, wo Musiker und Dirigent gern den Kontakt mit ihrem Publikum suchen und diskutieren. Grossmann, Sohn ungarischer Eltern, der sein Musikstudium in München, New York und Budapest absolvierte, betont: »Ich bin in der deutschen Kultur groß geworden und fest verwurzelt. Als Jude in Deutschland möchte ich zwar keinen Schlussstrich unter die Vergangenheit ziehen, aber mich insofern davon befreien, dass ich einen neuen Anfang mitgestalten und in einen fruchtbaren Dialog eintreten kann.« Dafür greift er immer wieder auf Werke vergessener jüdischer Komponisten zurück, die er, wie Klassisches oder Romantisches, gern mit Zeitgenössischem konfrontiert. Wenn Daniel Grossmann und seine Musiker ein Werk des in einem KZ ermordeten jüdischen Komponisten Erwin Schulhoff aufführen, »dann geht es für mich nicht darum, Schulhoffs als Opfer zu gedenken oder an sein Schicksal zu erinnern, sondern um die Qualität seiner Musik. Sie ist es wert, aufgeführt zu werden. Das ist für mich entscheidend.« IMPRESSUM Herausgeber Münchner Feuilleton UG (haftungs-beschränkt) Breisacher Straße 4 l 81667 München Telefon: 089 48920971 l info@muenchner-feuilleton.de www.muenchner-feuilleton.de Redaktion Thomas Betz, Gisela Fichtl, Matthias Leitner, Gabriella Lorenz, David Steinitz Daniel Grossmann | Foto: Christine Schneider 30 Profi musiker aus 20 Nationen schart der 33-Jährige für seine unterschiedlichen Projekte um sich. Da sitzt ein Konzertmeister aus Regensburg am ersten Geigenpult, daneben Kollegen von den Münchner Philharmonikern, den Symphonikern oder vom Staatsorchester. Obwohl das Orchester Jakobsplatz nicht nur durch seinen Namen, sondern auch durch seine Programmatik seine Verbundenheit mit dem Jüdischen Zentrum ausdrückt, ist es eine eigene, fi nanziell auf sich gestellte Institution. Entsprechend muss das Kammerorchester sich jeden Cent erkämpfen, berichtet Grossmann. Immerhin unterstützen der Freistaat Bayern und der Bezirk Oberbayern das Ensemble, während die Stadt ihren Säckel geschlossen hält. Der Löwenanteil, 60 Prozent des Etats, stammt aus den Konzerteinnahmen, von privaten Sponsoren und vom Freundeskreis des Orchesters. Für die Auslandsgastspiele – die erste Tour 2009 führte natürlich nach Israel – greift gottlob immer wieder das Goethe-Institut in die Tasche. Regelmäßig tritt das Orchester Jakobsplatz im Hubert-Burda-Saal des Jüdischen Autoren dieser Ausgabe Christine Auerbach, Wolfgang Benz, Thomas Betz, Cornelia Fiedler, Gisela Fichtl, Ralph Glander, Lea Hampel, Florian Kinast, Markus Köbnik, Christine Knödler, Matthias Leitner, Sabine Leucht, Gabriella Lorenz, Gabriele Luster, Rolf May, Zara S. Pfeiffer, Sylvia Rein, Barbara Reitter-Welter, Bernd Rodenhausen, Katrin Schuster, Sven Siedenberg, Tim Slagman, David Steinitz, Max Theiss, Erika Wäcker-Babnik, Christiane Wechselberger Orchester Jakobsplatz | Foto: Erol Gurian Zentrums auf, musizierte aber auch im Cuvilliéstheater, in der Allerheiligenhofkirche, der Villa Stuck, dem Künstlerhaus. Ein Konzert zum jüdischen Neujahrsfest ist natürlich Ehrensache. Im Frühjahr spielt das Ensemble erstmals in der Schwabinger St. Ursula Kirche. Im Rahmen der »Langen Nacht der Musik« kooperiert das Orchester Jakobsplatz mit der Erzdiözese München und Freising und wird in St. Ursula die Vertonung eines Sabbat-Gottesdienstes von Paul Ben Haim musizieren. Auch mit der Bayerischen Staatsoper hat das Orchester Jakobsplatz mehrfach erfolgreich zusammengearbeitet: 2010 bei Victor Ullmanns Kammeroper »Der Kaiser von Atlantis« und 2011 bei den Kurzopern »Rothschilds Geige« von Benjamin Fleischmann und »Herzland« von Sarah Nemtsov. Auch bei den Opernfestspielen 2012 mischen sich Daniel Grossmann und sein Ensemble in ein spannendes Projekt ein, das aktuell vorbereitet wird: Sie werden sich musikalisch mit Richard Wagner und seinem »Ring« auseinandersetzen. || Projektleitung l V.i.S.d.P. Christiane Pfau Geschäftsführung Ulrich Rogun, Christiane Pfau Vertrieb Ulrich Rogun Gestaltung l Layout bild+text l München l www.bildundtext.biz l Anja Wesner l Susanne Gumprich l Agnes Diehr l Uta Pihan Druckabwicklung ulenspiegel druck gmbh l Birkenstraße 3 l 82346 Andechs Im Gedenken an Helmut Lesch. MUSIK MÜNCHNER FEUILLETON · JANUAR · SEITE 23 Anzeige Mit Autorennamen gekennzeichnete Artikel geben die Meinung des Autors wieder und müssen nicht unbedingt die Meinung der Redaktion und der Herausgeber widerspiegeln Das Förder-Abo Für 50 Euro gibt es 11 Ausgaben im Jahr inkl. Versand. Rufen Sie uns an oder schreiben Sie an abo@muenchner-feuilleton.de Bankverbindung Münchner Feuilleton UG Kto.-Nr: 1278444 l Münchner Bank EG l BLZ 701 900 00 Stichwort: Förderabo MF / Ihr Name
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