ACTUALIDADÚBEDA / VALENCIAXVII Festival Internacional de Música y Danza Cudad de ÚbedaUN MOZART ESENCIALAuditorio Hospital de Santiago. 6, 12, 13 y 14-V-2005. Orquesta de Cámara del Concertgebouw de Ámsterdam. Director:Marco Boni. Obras de Rossini, Schubert y Mozart. Viktoria Mullova, violín. Orquesta Ciudad de Granada. Director:Giovanni Antonini. Obras de Kraus, Haydn y Beethoven. Gustavo Díaz-Jerez, piano. Orquesta Sinfónica de Berlín.Director: Charles Olivieri-Munroe. Obras de Telemann y Beethoven. Eric Hoeprich, clarinete; Cyndia Sieden, soprano.Orquesta del Siglo XVIII. Director: Frans Brüggen. Obras de Mozart.40La integración del FestivalInternacional deMúsica y Danza Ciudadde Úbeda en la AsociaciónEuropea de Festivalesha constituido el reconocimientointernacional alentusiasmo y a la labor desarrolladapor la organización,que sigue teniendo subaluarte en la Asociación deAmigos de la Música, ejemplargermen de esta iniciativaa la que se han ido uniendoinstituciones públicas y privadasen el transcurso de susdiecisiete ediciones.En la presente se apreciaun enriquecimiento de contenidospor su calidad, comoes el caso de los conciertosaquí referenciados, entre losque destaca y confirma laportentosa actuación de laOrquesta del Siglo XVIII conFrans Brüggen, su fundador,al frente, haciendo un programamonográfico Mozart,que ha significado poner lacota muy alta entre los contenidosdel festival. La inter-VALENCIA ÚBEDApretación que de la músicadel salzburgués hace estegran músico holandés trasciendelos parámetros normalesde concepto elevándoloa categoría de purabelleza, desde el paradójicocontrol de su adusto y cuasicalvinistagesto, que se convierteen un trascendenteacto de sonora meditación.Contar con la participaciónde solistas de la calidad dellímpido Hoeprich en elfamoso Concierto KV 622, ola singular Sieden en lasarias KV 316, 418 y 419, elevósu actuación a categoríade auténtico acontecimiento,dejando al público absortoante tal despliegue de perfección,sólo superado porél mismo en una prodigiosaversión de la Sinfonía “Praga”,que convertía su actuaciónen una de las citas históricasdel festival.Éste había arrancadocon la siempre profesionalConcertgebouw de Cámarahaciendo una interesanteAscensión imparableORQUESTA PARA TODOLa ascensión de laOrquesta de Valencia enlos últimos tiempos seconfirma como imparable,una impresión reforzadapor la ocasión de compararlacon otras agrupacionesdel territorio nacional queúltimamente han visitado elPalau. Además, su programaciónse ha abierto a zonas delrepertorio hasta hace relativamentepoco consideradas inabordablespor esta formación.El concierto del día 22 deSinfonía nº 40 de Mozart,para continuar con la esperadapresencia de ViktoriaMullova con la OCG ejecutandoel Concierto op. 61de Beethoven en una actuaciónque tuvo todo el saborde un ensayo, al ser precedentede su presencia al díasiguiente en el Auditoriodel Centro Cultural ManuelPalau de la Música. 22-IV-2005. Silvia Marcovici, violín. Orquesta de Valencia. Director: Miguel Ángel Gómez Martínez.Obras de Valero, Bartók y Ravel. 29-IV-205. Marussa Xyni, soprano; Julian Lloyd Webber, violonchelo. Orquesta deValencia. Director: Miguel Ángel Gómez Martínez. Obras de R. Strauss. 13-V-2005. Roger Muraro, piano; ValérieHartmann-Claverie, Ondas Martenot. Orquesta de Valencia. Director: Joan Cerveró. Messiaen, Sinfonía Turangalîla.abril incluyó, junto a unaextraordinaria exhibición depoderío por parte de SilviaMarcovici en el Segundo deBartók, el estreno no menosexitoso de Africana, una apoteosisrítmica compuesta porel joven y ya algo más queprometedor músico localAndrés Valero Castells (Silla,1973) y dos piezas de Ravel,Le tombeau de Couperin y elBolero, perfectamente controladaspor Miguel ÁngelGómez Martínez.GIOVANNI ANTONINIFormidables fueron tambiénlos resultados obtenidospor el maestro granadino enun monográfico Strauss encuyas Cuatro últimas cancionesfaltó algo de peso enla voz de la soprano, peroque para Don Quijote contócon la inestimable colaboraciónde Julian Lloyd Webbery que en la tercera suite deEl caballero de la rosa celebrócomo se merecía la jubilación,tras casi cincuentaaños de servicio, del timbale-de Falla de Granada. Unconcierto que no alcanzólos niveles de otras citas dela orquesta granadina consolistas de equivalenteprestigio, como es el caso,en la presente temporada,del gran Grigori Sokolov,en parte debido a un directorde clara impronta barrocay escasa serenidad enlos tempi, como quedópatente en la Sinfonía“Londres” de Haydn. Nomenor tensión y nerviosidadexhibió el canadienseOlivieri-Munroe al frente delos sinfónicos berlineses,que vinieron a cubrir fecha.Gustavo Díaz-Jerez no tuvoen esta oportunidad lamejor suerte para tocar porvez primera en su carrera elConcierto “Emperador”, yaque necesitó de muchaenergía en contener lasveleidades del pódium, quedejó al público, como poco,sumido en la controversia.José Antonio Cantónro Gerardo Cardona.Como inauguración delos Ensems de este año, globalmentededicados a Europay parcialmente a Olivier Messiaen,Joan Cerveró dirigió enValencia la Sinfonía Turangalîla,de Olivier Messiaen,con una brillantez aún mássorprendente si se piensa lospocos años que ha costadopasar de la orquesta para casinada a la orquesta para todo.Alfredo Brotons Muñoz
ACTUALIDADVALLADOLIDUn desafío para la orquestaEL ENIGMA DE BRUCKNERTeatro Calderón. 12, 13-V-2005. Nikolai Znaider, violín.Orquesta Sinfónica de Castilla y León. Director: Juanjo Mena.Obras de Mendelssohn y Bruckner.Sheila RockNIKOLAI ZNAIDEREn principio, estaba programadoel Conciertopara violín y orquesta deBrahms, pero cuestionesde fechas y de grabaciónoriginaron el cambioque rompió la coherenciamusical que la uniónde dos nombres tan cercanospropiciaba. Znaider esun magnífico violinista, pertenecientea una generaciónbrillante que tocó el belloConcierto de Mendelssohncon absoluta naturalidad, yun sonido precioso, sobretodo en los momentos líricos,siendo muy bien acompañadopor orquesta ymaestro.La programación de laNovena Sinfonía de Brucknerconstituía todo un desafío.Esta ciclópea obra, queel compositor no pudo terminar,es una de las más difícilesdel repertorio, tanto enlo que se refiere a la ejecucióntécnica como a la formade encararse con su complejísimaestructura, que conllevala necesidad de escogerlos tempi adecuados, sobretodo en el primer movimientoque fluctúa entre los grandescrescendi y los momentoslíricos que, a veces, originan,según escribe Julio Gar-VALLADOLIDcía Merino en su estupendocomentario, una terroríficaimpresión de dolor y deangustia. De hecho, el misteriode este compositor tanreligioso y amante de la tradiciónse encuentra en laruptura que suponen sushallazgos armónicos y sucercanía a la atonalidad. Estasinfonía incompleta no llegaa resolver ese misterio, másbien lo acentúa desde la formade concebir el <strong>Scherzo</strong> yel tiempo lento.Juanjo Mena domina perfectamenteesta obra, en unavisión muy cercana a la deCelibidache, que fue sumaestro. Los tiempos sonmuy lentos, lo que podíahaber sido peligroso a lahora de mantener la tensión,sobre todo en el primero dela sinfonía, el más complejo.Consiguió vencer estas dificultadesluchando con laacústica de la sala y mantuvola expresión de la bellísima ydifícil obra. Una reflexiónsobre la muerte, que Brucknersentía en sus últimosaños. Una fecha importantepara la orquesta, al abordarcon éxito esta excepcionalobra bruckneriana.Fernando Herrero41