IL DIBATTITO - LietoColle

Come nel caso della Biagini, sembra però che anche per Inglese l‟opera di Porta sia percepita come
priva di fratture, come un continuum che non fa differenza tra il Porta più radicalmente
antisoggettivo e quello del recupero dell‟io, tanto che se l‟immaginario de La palpebra rovesciata –
quello di un volto liquefatto fino al «liquido molecolare» per via dell‟abnorme percezione di un
occhio spalancato sul reale – serviva per affermare con forza l‟estromissione dell‟io dal campo del
poetico, in Inglese è impiegato in un discorso dove si assiste alla contorsione acrobatica di un io
«bestia logorroica», e al presentarsi sulla scena di «io sorgivi e risorti», di una soggettività che
oscilla tra il collettivo e il personale, tra il plurale e il singolare, fino ad aprirsi, nel volumetto
Bilico(16), confluito in seguito ne La distrazione, a una dimensione più marcatamente sociale:
«siamo tutti molto preoccupati / ormai». Interessante, insomma, che anche Inglese sembri voler
«definire le immagini dell‟uomo o degli uomini, delle cose e dei fatti che operano all‟esterno e
all‟interno dell‟esistenza»(17) collocandosi però assai lontano dall‟avversione per il poeta-io del
primo Porta. Per tornare però alla figura del palombaro, si potrebbe sostenere che essa aleggi su
l‟intera opera di Inglese, tanto da sigillare, nell‟immagine di sprofondamento definitivo, il finale de
La distrazione, sicuramente l‟opera più matura e complessa di quest‟autore:
Guardali come ostinati scendono
e cedono ad ogni passo, e dimenticano
a lato, indietro, poche cose, tutte
quelle che hanno, un giornale,
un sacchetto di semi, un bicchiere
di plastica, ma anche i nomi
scordano, di persone anche
vicine, che scendono con loro,
con l‟acqua fino all‟inguine,
e poi le alghe e la schiuma sudicia
al petto, e dopo, per la pressione,
la difficoltà del respiro,
quando anche la vista cala,
scendono del tutto, la testa sotto,
fino a capovolgersi, perduti
i punti di riferimento, la luce
offuscata, verde, nessuna
possibilità di risalita, più.(18)
Credo che, nonostante non sia qui direttamente presente il termine palombaro, sia più che evidente
l‟elaborazione del modello portiano, trattato però in maniera tanto originale da rendere non solo
pressoché nulla l‟evidenza del modello, ma in maniera più importante, da annullare ogni forma di
debito. Non si tratta insomma di essere portiani o di cimentarsi in un omaggio convinto, ma
piuttosto di lasciare che i contatti, le tracce, diventino parte integrante di una poetica autonoma.
Nuova. Di quella portiana resta qui infatti solo l‟idea dello «sprofondamento», un termine
impiegato da Inglese per descrivere la tecnica adottata per fare esplodere il soggetto, dove
l‟esplosione – io credo – non va davvero intesa nel senso della deflagrazione neoavanguardistica (lo
stesso Porta parlava di testi che fossero bombe) ma piuttosto della polverizzazione dell‟io in
soggetto nebulare, collettivo. Il palombaro intento all‟immersione nella poesia di Inglese, infatti,
non è più tanto il poeta, ma un soggetto plurale, una comunità, verrebbe da dire, una società. La sua
poesia (e qui Porta rientra dalla finestra) vuole essere una poesia sociale, che denunci i
condizionamenti percettivi di una società che è purtroppo tuttora «società / materasso,
gommapiuma, carta / assorbente» (Di fronte alla luna). E di fatti, ad assumere particolare rilevanza
nell‟opera di Inglese è soprattutto la violenza, la «macelleria del mondo» esercitata sui corpi e sulle
cose, il che significa, nei termini del suo universo poetico, sull‟intero campo del reale, dacché tutto
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