FuoriAsse n21_HD

Per noi bambini bastava anche poco, una volta.
Bueno, fuego, fuente, fuerte, pueblo, puerto,
puerta, la vuelta buena.
Pochissimo o nada, bastava, per i piccini.
Pablo, Pablito, Pedro, Pedrito, Pasquito e Pasquita,
Benito, Rosita, Conchita, Carmencita,
Pancho, Sancho, Rio Rita. Caminito, Pobrecito,
cielito lindo…Evita!
E si era beati, da piccoli. Nomi come caramelle
Novecento: Arenal, Arsenal, Alcàtraz, Amapola,
Pensacola, Capataz, Diablo, Retablo. Olè.
Arbasino si diverte moltissimo quando
scrive. Pretende un lettore che si diverta
con lui, che lo affronti al suo livello. Non
è una forma di snobismo, è la volontà
dichiarata di avere un interlocutore attento,
di avere davanti a sé un lettore
alla sua altezza. Quindi lo sfida. I lettori
abituati alle scritture piatte, lineari, i
lettori che amano romanzi scritti in maniera
sciatta e veloce (molti confondono
lo stile con una brutta scrittura), talvolta
di una mediocrità sconcertante per
essere leggibile da tutti (e per essere,
ancor meglio, tradotti all’estero), fanno
fatica ad affrontare Arbasino. È uno
stile personalissimo, uno stile ricco, di
un vero maestro di scrittura, che insegna
a usare tutte le note, tutti i registri
nella loro complessità di ritmo e di
senso.
Il titolo del libro è chiaro: si parla
di “pensieri selvaggi a Buenos Aires”,
quindi quello che scrive sono appunti,
ma non di cose che vede o ha visto.
Arbasino si diverte a raccogliere tutte le
parole, i detti, i nomi che gli ricordano il
mondo che forse visiterà. Le capitali e i
paesi dell’America del Sud, parole che
per noi sono esotiche, capaci di creare le
atmosfere di un mondo lontano, ma
anche sognato attraverso quel lessico.
State attenti a come infila la sequenza
dei nomi fin dall’inizio, con “Perù!…
Iguazù!” finali che fanno rima. La rima
baciata in fondo ad un elenco in crescendo
fa sempre ridere, come capita
nell’ottava dell’Ariosto. E questa è una
FUOR ASSE
tecnica di scrittura comica, se la sappiamo
usare. E poi, a cosa servono quei tre
puntini di sospensione tra una parola e
l’altra? Sono pause? Come le leggerà ad
alta voce un lettore attento o un attore?
Sono puntini evocativi completamente
diversi dai tre puntini di Céline. Quando
parlavo di partitura della scrittura di
Arbasino, sottolineavo proprio questa
ricchezza di interpunzioni, che pretende
una rilettura al microscopio.
Ancora più avanti l’autore cita l’antropologo
Claude Lévi-Strauss, di cui ricorre
il centenario, criticando la sua famosa
frase sulla “malinconiosa carne”,
il tutto racchiuso dentro una parentesi,
come se volesse intervenire personalmente
per criticare quello stereotipo.
Uso della parentesi, propria anche in
Calvino. Nei suoi romanzi, e in un’intervista
inclusa in Ritratti italiani, Calvino
spiega bene: la parentesi è un momento
di riflessione personale da inserire nel
testo. Arbasino usa la parentesi con
quell’intento, “alla Calvino” potremmo
dire. E chiude con una critica feroce allo
sfruttamento degli occidentali di quelle
terre ricche.
Nel secondo paragrafo di Pensieri selvaggi
accresce gli elenchi. E dice cosa
era quel mondo argentino quando lui
era bambino: una serie di nomi con in
chiusura quel “cielito lindo”, che riecheggia
una famosa canzone. Per chiudere
il paragrafo dei nomi come caramelle.
Non usa più i puntini o le virgole
tra una parola e l’altra, ma dei punti
fermi. E chiude il paragrafo in crescendo
con la parola Olè. “Perché questo
Olè? Cosa vuol dire?”
È una scrittura che si vede, quella di
Arbasino, è uno stile a rilievo, che si
deve leggere come una vera e propria
partitura teatrale, una eco delle pagine
futuriste con giochi tipografici e la scrittura
lineare fatta saltare, mandata
all’aria, sui leggii nei teatri italiani.
31 Alberto Arbasino