Thesis - RWTH Aachen University

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Bedeutung für das Rheinland kaum zu unterschätzen ist, gab es andere – beispielsweise
August Reichensperger und Julius Lessing – die sich mit der Goldschmiedekunst ausei-
nandergesetzt haben. 96 Somit ist das bei Bock erwähnte Phänomen der Fertigung von
Arbeiten mit Hilfe von Gipsabgüssen als Fragment einer niemals als Einheit geschriebe-
nen und nicht existenten Kunsttheorie zum Entwurf und zur Herstellung von Gold-
schmiedearbeiten zu verstehen. Jede Kunsttheorie impliziert Momente der Normativität;
geht man davon aus, daß die beste Theorie immer die ist, die mit maximaler Anschau-
lichkeit operiert, so sind die Gipsabdrücke didaktisch besonders effizient, da sie – im
Gegensatz zur zeichnerischen Wiedergabe, die der Bestimmung der Ikonographie oder
des Themas genügt – die für das Relief typische Plastizität wiederzugeben vermag. Die
Gipsmodelle boten dem Kunsthandwerker die Möglichkeit, sich ein Repertoire muster-
gültiger Objekte in die Werkstatt zu holen. Ebenso bedeutsam waren die Gipse darüber
hinaus als Muster für potentielle Auftraggeber, da der Kunde die anschaulichen Fragmente
theoretisch nach Wahl kombinieren konnte. 97
Zudem wurden Werke zeitgenössischer Kunsthandwerker in die Schausammlungen in-
tegriert. Als mustergültige Objekte wurden sie dem Betrachter einerseits als Dokumen-
tation der Leistungsfähigkeit des Kunstgewerbes präsentiert 98 , andererseits avancierten
sie nun ihrerseits zu Vorbildern. 99 Daran zeigt sich der januskopfartige Charakter der
Vorlagen, den schon die oben formulierte Definition impliziert.
96 Die Goldschmiede entwickelten selbst keine Theorie. Sie äußerten sich zu praktischen Problemen. Die
wenigen Beiträge sind im OfchrK publiziert. Vgl. z. B. Leonhard Schwann: Praktische Betrachtungen
eines Goldschmiedes. In: OfchrK 5/1855, S. 180, 181 und S. 192–194. Gabriel Hermeling: Über die Behandlung
alter reparaturbedürftiger Edelmetallgefäße. In: ZfchrK 2/1889, S. 21–22.
97 Die Bedeutung der Gipsvorlagen läßt sich auch an der Tatsache ablesen, daß die Gipsabdrücke selbst
unter den ausgestellten Stücken zeitgenössischer Kunsthandwerker ihren Platz hatten. Vgl. dazu die Auflistung
der Ausstellungsobjekte beispielsweise von Martin Vogeno in der Mechelner Ausstellung 1864.
Kat. Mecheln 1864, S. 189.
98 Bei Ankäufen galt das Interesse im Allgemeinen kunsthandwerklichen, handgefertigten Unikaten. –
Nicht ohne Grund wiesen verschiedene Goldschmiede des 19. Jahrhunderts immer wieder darauf hin, daß
ihre Arbeiten handgefertigt seien. Offensichtlich handelte es sich bei dem Verzicht auf die maschinelle
Fertigung um ein Qualitätsmerkmal. Dafür sprechen ebenso die zahlreich in Katalogen erwähnten Hinweise
auf echte Handarbeit wie die Tatsache, daß maschinell gefertigte Serienprodukte kaum Eingang in die
Museen ihrer Zeit fanden. Zu den wenigen Vertretern, die Serienprodukte für ihre Sammlungen erwarben,
gehörten z. B. Julius Lessing in Berlin, Jakob Falke in Wien und Justus Brinckmann in Hamburg. Vgl.
dazu Mundt 1990, S. 384.
99 Barbara Mundt legte dar, daß die Aufnahme der Werke der eigenen Zeit, also des 19. Jahrhunderts, den
Plagiaten Vorschub leisteten. Ferner stellte sie fest, daß die Integration jener mustergültigen Objekte des
19. Jahrhunderts in die Schausammlungen gerade vor dem Hintergrund der den Kunstgewerbemuseen
zugrunde liegenden Idee der Vorbildersammlung anfechtbar sei. Am alten Kunsthandwerk könne der
moderne Mensch die Möglichkeiten der Gestaltung studieren. Sie bediente sich der Worte Julius Lessings
(Lessing war von der Gründung des Deutschen Gewerbe-Museums bis 1908 Direktor der Berliner Institution),
der feststellte, daß kein Stück einer früheren Periode unverändert in die eigene Zeit übernommen
werden könne, da es den Grundbedingungen der Technik, des Materials und der Funktion der eigenen Zeit
angepaßt werden müsse. In diesem Sinne sei die Orientierung an Vorbildern als schöpferischer Akt zu