Bilder in Lehrmitteln

Bild schwerer lesbar wird. Besonders verwirrend ist es, wenn die Schatten unterschiedlich groß
sind und eine Perspektive andeuten, die es nicht gibt oder nicht braucht.
Perspektive
Wir können ein Tiefenerlebnis in einem Bild mit der Verwendung von Perspektive und
Transparenz. Bildelemente, die die Tiefenwirkung erzeugen, sollen deutlich und leicht
verständlich sein. Das Zusammenspiel von Licht und Schatten trägt zum guten Raumverständnis
bei.
Wir können die räumlichen Perspektiven in die zwei Hauptgruppen Lageperspektive und
Ebenenperspektive einteilen. Beide Arten begründen auf der Annahme, dass Objekte kleiner und
undeutlicher aussehen je weiter sie vom Betrachter entfernt sind.
Es existieren sieben Formen von Lageperspektiven: Linienperspektive, umgekehrte
Linienperspektive, Farbperspektive, Luftperspektive, Schattenperspektive,
Transparenzperspektive und Scheinperspektive. Für gewöhnlich verwenden Bildkünstler mehrere
unterschiedliche Formen von Perspektive, um eine erhöhte Tiefenwirkung in ihren Bilder zu
erzielen.
Es existieren vier Formen von Ebenenperspektive: Froschperspektive, Normalperspektive,
Vogelperspektive und Multiperspektive. In der Froschperspektive sehen wir zu einem Objekt oder
einer Person von schräg unten hinauf. Dies betont und unterstreicht deren Bedeutung. Die
Froschperspektive hebt die Macht, welche Staatsmänner, Feldherren, Könige und Politiker haben
können, hervor. In der Vogelperspektive blicken wir auf einen Gegenstand oder eine Person von
schräg oben herab. Dies reduziert und verringert deren Bedeutung. Die Vogelperspektive hebt
die Machtlosigkeit, die der „normale Mensch“ empfinden kann, hervor.
Das ganze Bild sollte die gleiche Perspektive haben, normalerweise die Zentralperspektive.
Wenn wir ein Detail aus mehreren Perspektiven zeigen müssen, ist es am sichersten, mehrere
Bilder zu machen. Ansonsten muss man deutlich markieren, dass man die verschiedenen
Teilbilder aus unterschiedlichen Richtungen her sieht. Auch in anderen Zusammenhängen spricht
man von Perspektive.
Größe
Normalerweise ist es notwendig, die Größe eines Bildes anzupassen, damit es an die
vorgesehene Stelle im Buch passt. Das Bild darf nicht zu klein, aber auch nicht zu groß sein 111 .
Wie groß ein Bild sein soll oder kann ist zum Großteil vom Zusammenhang, in welchem ein Bild
vorkommt, abhängig. Die optimale Bildgröße ist von der Seitengröße, der Spaltenzahl, vom
Schrifttyp der Überschriften und vom Textvolumen abhängig. Man muss Fotografien solcher
Größe zeigen, dass sie sowohl das Interesse beim Leser wecken, als auch aufrecht erhalten.
Sowohl die Anzahl, als auch die Größe und der Inhalt der Bilder ist wichtig dafür, wie der
Leser die Information wahrnimmt. Wenn ein Bild oder ein paar Bilder besonders groß sind,
werden diese das Interesse des Lesers auf sich ziehen. Wenn alle Bilder groß sind, verschwindet
dieser Effekt hingegen weitestgehend. Genau weiß man nicht, wie die Bildgröße unsere
Wahrnehmung des Inhalts beeinflusst. Vergrößerung oder Verkleinerung verändern den Inhalt an
sich nicht, aber sie können unsere Wahrnehmung des Inhalts dennoch stark beeinflussen. Für
111 Melin Bandling & Sebbe (2007) haben Ausschnitte aus 14 Sozialkundebüchern fürs Gymnasium untersucht. Die
meisten Bilder waren klein. Von 163 Bildern füllten 63% ein Viertel oder weniger der Satzfläche. Nur einige wenige
Bilder waren groß, 7% füllten dreiviertel der Satzfläche. Sandblom & Zetterlund (2006) analysierten drei
Geschichtslehrbücher fürs Gymnasium, in welchen die meisten der 369 Bilder bis zu einem Viertel der Seite
einnehmen.