Magazin für lovecraft'sche Literatur und Phantastik - Luzifer Verlag

möchte ich Sie entführen. Kommen Sie mit auf eine Reise, auf eine Reise, die die moderne
Science-Fiction noch nicht kennt.
Vorneweg möchte ich jedoch zunächst die Einleitungen loben, die jeder Geschichte voranstehen
und oftmals interessanter sind, als die dazugehörige Story. Ganz recht! Venus ist tot enthält zum
Bedauern viel zu viele schwache Storys und kaum gute. Dabei fängt die Reise mehr als viel
versprechend an:
1974 schrieb Uwe Anton mit 18 Jahren „Willkommen in der Wirklichkeit“ (1990, überarbeitete
Neufassung). Bis heute hat er die Geschichte immer wieder überarbeitet, sodass nun ein kleines
Juwel als Einstiegsdroge in die Science-Fiction-Welt des Uwe Anton dient. Überraschenderweise
präsentiert sich die erste Story sogleich im surrealen Horrorgewand, das mit Intensität und Grauen
trotz thematischer Ähnlichkeiten zu vielen anderen Geschichten auf hohem Niveau mitspielt.
„Der Moment der Wahrheit“ (1977): Carpenter, Androidenjäger, bekommt einen neuen Auftrag:
Ein X-CC-441-Modell ist abtrünnig geworden und muss beseitigt werden. Kurzer Inhalt, kurze
Story. Die Pointe funktioniert, auch wenn sie nicht wirklich überraschend kommt. Im Grunde
steht auch gar nicht die Story im Vordergrund, sondern das Thema: „Was unterscheidet einen
Menschen von einer Maschine?“ (S. 40) Philosophisch hat Uwe Anton die Geschichte zwar nicht
angelegt – da zielt der Autor dann doch wieder mehr auf die Pointe ab –, aber kleine Denkanstöße
gibt er dennoch. „In der Androidenfabrik“ (1981) bietet ein anderes Setting, doch Grundidee,
Umsetzung und Storyentwicklung sind Klone, sodass „In der Androidenfabrik“ gegenüber „Der
Moment der Wahrheit“ deutlich abfällt.
Mit „Heimkehr“ (1980) bricht Uwe Anton zum ersten Überlichtflug in der Geschichte der
Menschheit auf. Doch die Kräfte der Physik geraten außer Kontrolle. Das liest sich interessant?
Ist es auch! Aber an der Umsetzung hapert es. In die gleiche Kerbe schlagen auch „Venus ist tot“
(1981) - Die Idee des Psychplasmaformers ist klasse, aber das Gesamtkonzept ist unstimmig -,
„Die schleichende Revolution“ (1982, Neufassung 1988) - Eine hypnotisierende
Waschmaschine? Die Auflösung zieht die an sich sehr gute Geschichte ins Lächerliche! -, „Das
Schloss“ (1989) - Ein Adventure-Game aus Sicht der Spielfigur. Vor 20 Jahren konnte die Idee
vielleicht zünden, heutzutage gibt es nur noch einen Gandenpunkt - und „Jurassic Mark“ (1995)
- Höchst amüsant und ironisch spitz, aber leider ist sie etwas zu sehr auf die Spitze getrieben
worden.
Ach, die Flops werden garantiert von richtig guten Geschichten ergänzt? Zwei hervorragende
habe ich bereits oben genannt. Und zwei weitere sind vorhanden. Nur zwei? Nur zwei!
„Galaabend im Hypersensio“ (1981): Die Zukunftsmusiker sind darauf konditioniert keine
Gefühle zu empfinden, aber Gefühle im Publikum zu erzeugen, die sich in Visionen äußern.
Eigentlich ist „Galaabend im Hypersensio“ eine tragische Liebesgeschichte, die aber auf
Umwegen in Szene gesetzt wird. Gefühlvoll, atmosphärisch, berauschende Bilder und ein wenig
Horror. „Roboterlogik“ (1988): HUGHE weigert sich den Befehlen Felix' zu gehorchen; er beruft
sich auf die Asimov'schen Gesetze: Es könnten Menschen zu Schaden kommen. Uwe Anton
verdreht die Robotergesetze von Asimov bzw. stellt die negativen Aspekte in den Vordergrund.
Immer wieder sorgt die Story für Schmunzler, denn „Roboterlogik“ ist eine spaßige Story, die die
Asimov'schen Gesetze gekonnt auf die Spitze treibt.
Was bleibt übrig? Genau! Mittelmaß. Viel Mittelmaß! „Das Gitter“ (1980), „Ich liebe deinen
Stolz und deine Einsamkeit“ (1981), „Ein kurzes vertrauliches Gespräch mit den
Herausgeber“ (1982), „Roboter im Warnstreik“ (1982, Neufassung 1988), „Das große kleine
Schiff“ (1983).
Fazit
Venus ist tot steigt gleich mit zwei hervorragenden Geschichten ein, nur um im Folgenden mit
Enttäuschungen um sich zu schlagen. Dies hat weniger mit den grauen Haaren der Geschichten zu
tun – ihr Alter merkt man den Geschichten selten an –, sondern an der Umsetzung, der