Ausgabe 1104.pdf - Theater-Zytig

30 Spotlicht 1104
| Schlussapplaus
Kürzen ist viel schwerer als schreiben.
Und schreiben ist schon schwer genug.
Axel von Ambesser
Oftmals mussten junge Schauspieler
ihre Sporren erst in
der Statisterie und im Chor
abverdienen. Die nur mässigen
Gagen und wohl auch zeitweise
Verschuldung liessen Fritz
Kortner und seine Freunde
nach einem rettenden Ausweg
suchen. Zu seiner Überraschung
entdeckte er eines Abends,
dass der grosse Solosatz, der
dem Schauspieler Danegger
zugewiesen war, plötzlich von
einem anderen, entschieden
weniger begabten, aber zahlungskräftigen
Mimen gesprochen
wurde. Danegger weihte
ihn in das Geheimnis des Sätzeverkaufs
zur Tilgung anstehender
Schulden ein, was prompt
Schule machte. Schliesslich
verkaufte auch Kortner alle
seine Sätze. Bald sah man Danegger
und Kortner nur noch vor
Beginn der Aufführung in der
Garderobe, wo sie den Handel
tätigten, nicht ohne Geschick
die Preise hochtrieben und
– wieder verschwanden. Intendant
Reinhardt soll übrigens,
als er – sehr amüsiert – den
Schacher entdeckte, Grossmut
bewiesen haben. Freilich –
ihren Text mussten die hoffnungsvollen
Mimen von nun
an wieder selber sprechen.
Die Sachlichkeit, die Schauspieler
vom Theaterkritiker erwarten,
pflegen sie selbst beim
Urteilen über Fachkollegen
oftmals ausser acht zu lassen.
Das bekam auch der Berliner
Publikumsliebling Alexander
Moissi zu spüren. Manch einer
neidete ihm seine Erfolge. So
prägte Victor Arnold das böse
Wort: «Moissi, der Schauspieler,
der die Gage hat – ohne
das Talent!»
Der Schauspieler Max Pallenberg
besuchte eines Abends
ein Berliner Kabarett. Plötzlich
erblickte er auf der Bühne ...
sich selbst! Ein geschickter Imitator
trat in Pallenbergs Maske
auf! Nach Schluss der Vorstellung
fragte ihn der Kollege:
«Nun, wie hat Ihnen meine
Kopie gefallen Haben Sie sich
gleich erkannt, und fanden Sie
es gut»
Pallenberg kratzte sich am
Kinn: «Wissen Sie, offen
gestanden… einer von uns
beiden ist ein unausstehliches
Rindvieh…»
Fritz Kortner und Hans Albers
spielten zwei amerikanische
Soldaten, die Titelrollen in dem
von Carl Zuckmayer bearbeiteten
Stück «Rivalen» .
Die beiden Schauspieler waren
miteinander befreundet, hatten
aber in der Zeit der Aufführung
dieses Theaterstücks Differenzen.
Und so geschah es eines
Abends, dass die Prügelszene –
die Schauspielerin Maria Bard
spielte das Streitobjekt – zu
bitterem Ernst ausartete. Das
nichts ahnende Publikum war
verblüfft und begeistert über
die scheinbare Echtheit des
Spiels und zollte Beifall. Kortner
aber, der Unterlegene, musste
für die folgenden Aufführungen
von Ludwig Körner abgelöst
werden.
Der Erfolg eines Schauspielers
hängt oftmals von der Qualität
der Souffleuse ab. Das Darmstädter
Theaterensemble machte
mit dem Sensationsstück
«Der Prozess Mary Dugan»
einen Abstecher nach Worms.
Die dortige Souffleuse muss
wohl eine Aushilfskraft gewesen
sein. Sie nuschelte den Text
so leise, dass die Schauspieler
sie kaum verstehen konnten.
Besonders derjenige, der den
Staatsanwalt zu spielen hatte,
kam in arge Bedrängnis, denn
er beherrschte seine Rolle recht
mangelhaft. So beschloss er,
sich zu rächen. Beim Verhör
jener Zeugin, die sich weigert
auszusagen und die von
ihm deshalb scharf ins Gebet
genommen wird, wich der
Schauspieler plötzlich vom Rollentext
ab und extemporierte:
«Kennen Sie Frau Weise» Das
war der Name der Souffleuse,
der er einen grimmigen Seitenblick
zuwarf. «Sehen Sie,
die Frau hätte auch allerhand
deutlich zu sagen, aber sie tut
es nicht!»
Ein ausgezeichneter Schauspieler,
leider völlig dem Alkohol
verfallen, sass wieder einmal
mit verglasten Augen in der
Kantine.
Besorgt mahnte ein Kollege:
«Hör doch auf, in zehn Minuten
beginnt die Vorstellung.»
Der Schauspieler winkte ab:
«Im ersten Akt muss ich ohnehin
betrunken sein.»
«Aber im zweiten nüchtern!»
Der Trinker stutzte einen
Augenblick, dann hob er belehrend
den Zeigefinger: «Das
muss man spielen.»
Es soll vorkommen, und das
vorzugsweise bei weiblichen
Theatermitgliedern, dass der
Erfolg des einen den Neid des
anderen hervorruft.
Käthe Dorsch, seit Jahrzenten
gleichermassen durch Film und
Theater berühmt, spielte in
dem Stück «Jane» zusammen
mit Hilde Hildebrandt. Hans
Nielsen war ihr Partner.
Die Rivalitäten der Damen
hielten sich in Grenzen, bis zur
25. Aufführung. Als sich beim
Schlussapplaus die Dorsch verbeugte,
riefen einige Herren im
Parkett: «Bravo, Hildebrandt!
Bravo, Hildebrandt!»
Hochrot rauschte die Dorsch in
ihre Garderobe, wo sie schrie:
«Diese Gans, die hat sich Claqueurs
bestellt! Das werde ich
ihr heimzahlen!»
«Das waren echte Verehrer»,
schrie die Hildebrandt zurück.
«Niemals! Die können nur
bezahlt gewesen sein.»
Hans Nielsen ging in die Garderobe
von Käthe Dorsch, um
schlichtend einzugreifen. Da
sah er, dass sich die erregten
Damen ihre Freundlichkeiten
durch die Warmluftröhren
zugerufen hatten. Die eine von
oben nach unten, die andere
von unten nach oben.
Das Gelächter ihres Partners
liess die Wut vergessen, und
leicht beschämt meinte die
grosse Schauspielerin: «Was
sind wir doch für komische
Leute!»