Biographien Wuhrsträssler (PDF, 3.6 MB) - Stiftung Trudi Demut und ...

Oscar Dalvit
Maler, Grafiker und Buchillustrator
* 11. 3. 1911 Zürich
+ 10. 12. 1975 Zürich
Atelier an der Wuhrstrasse von 1953 bis 1968
Oskar Dalvit wuchs als Sohn eines Flachmalers und einer
Modistin im Zürcher Kreis 4 auf. Der Knabe zog sich gern
zurück, um zu zeichnen und zu malen, und früh faszinierte
ihn der Künstlerberuf.
Er konnte eine Ausbildung als Schriftenmaler und Grafiker
bei Orell Füssli in Zürich absolvieren. 1936 entschloss er
sich für die Tätigkeit als freischaffender Maler. In diesem
Jahr heiratete er auch Hilda Schneider. 1941 und 1945
wurden Tochter Gisela und Sohn Matthias geboren.
Von einigen Auslandaufenthalten abgesehen, lebte Dalvit
in Zürich. In den 1940er Jahren arbeitete er während der
Sommermonate gern in Amden, wo Otto Meyer-Amden –
Dalvits grosses Vorbild – entscheidende Schaffensjahre
verbracht hatte.
1947 lernte Dalvit den Kölner Kunsthändler Karl Nierendorf
kennen, der sein Werk unter Vertrag nahm, aber kurz darauf
an Herzversagen starb. Doch dank seiner Bekanntschaft
öffneten sich Dalvit in den 1950er Jahren internationale Galerien
und Museen.
Er kam auch in Kontakt mit der Münchner Künstlergruppe
Zen 49, deren Anliegen es war, die abstrakte moderne
Kunst einem breiteren Publikum nahe zu bringen. 1951 vertrat
Dalvit die Schweiz an der Biennale von São Paolo in
Brasilien.
Geradezu populär wurden druckgrafische Blätter in den
1950er Jahren. In späterer Zeit werden die Motive Holz und
Mauer zentral thematisiert. Er verbindet gemalte Elemente
mit gefundenen Holzteilen zu raumgreifenden Reliefs die
einen Versuch darstellten, aus der Zweidimensionalität auszubrechen.
Dalvit verstarb 1975 an einem Herzversagen.
Interpretationen:
Der Name Dalvit lässt sich vom estnischen Wort „talviti“
herleiten, was „im Winter“ bedeutet. Als hätte der Name
sein Schaffen mitbestimmt, zeigte Oskar Dalvit eine Vorliebe
für die kalte Jahreszeit. Kahle Bäume, schneebeladene
Wälder, wirbelnde Eiskristalle finden sich im malerischen
und graphischen Werk, und in der abstrakten Fassung dominiert
häufig eine winterliche Gestimmtheit.
Nach einem zeichnerischen Frühwerk setzte sein gemaltes
Oeuvre 1939 mit dem „Zyklus der Blinden ein“, Ölgemälde
in starken Farben, die Dalvit als Expressionisten zeigen. Im
1941 geschaffenen „Lebensbuch“ beruhigte sich der Ausdruck
wieder, Elemente des Expressionismus verschmolzen
mit solchen des Jugendstils.
Über die Beschäftigung mit Paul Klee und Wassily Kandinsky
fand Dalvit in den 1940er Jahren zu einer ungegenständlichen
Gestaltungsweise. Der Weg zur Abstraktion
bedeutete auch einen Prozess der Verinnerlichung.
Die populären grafischen Arbeiten haben Dalvits Namen
eher geschadet, lenken sie doch in ihrer etwas gefälligen
Art vom Gehalt anderer Werke ab, in denen Dalvit versucht,
Philosophisches und Religiöses ins sinnlich Wahrnehmbare
zu übersetzen.
Quellentexte:
– www.sikart.ch / Schweizerisches Institut für
Kunstwissenschaft
– Oskar Dalvit / Angelika Affentranger-Kirchrath /
ABC Verlag Zürich, 1994