Berliner Zeitung 09.02.2019

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2 9./10. FEBRUAR 2019 Ich bin halt eine alte Kitsch-Urmel Karoline Herfurth hat einen Gangsterfilm gedreht. Aber eigentlich träumt sie von was ganz anderem: Sie will unbedingt ein Musical inszenieren und endlich ihr Politikstudium beenden Interview: Christian Seidl Karoline Herfurth kam auf Pumps zum Interview. In ihrem neuen Film trägt sie Adiletten. BLZ/MARKUS WÄCHTER Wenn Karoline Herfurth den Raum betritt, geht das Licht an. Die 34-jährige Berlinerin hat das, was insbesondere in Hollywood das „innere Leuchten“ genannt wird–jene Aura,die nur ganz wenigen eigen ist und jeden in unmittelbarer Umgebung sofortspüren lässt: EinStar ist unter uns.An einem grauen Berliner Januarmorgen tut dies natürlich besonders gut, zumal Karoline Herfurth darüber hinaus noch extrem gute Manieren mitbringt sowie eine spezifisch ostische Variante der Berliner Schnauze: eine schnoddrige Herzlichkeit, die ihr Gegenüber sofort entwaffnet. Auch den Fotografen und den Reporter, die mit ihr in einem Hotel in Mitte verabredet sind. Anlass des Gesprächs ist der Film „Sweethearts“, der am 14. Februar in die Kinos kommt, eine Gangsterkomödie,inder Karoline Herfurth nicht nur die Hauptrolle spielt –sie führte auch Regie. Sind Sie streng mit sich, wenn Sie sich selbst inszenieren? Ichversuche,genauso präzise zu sein, wie ich es sonst bin, mit der Geschichte und mit den anderen Schauspielern. Und die Geschichte hat mich ja lange begleitet, ich kannte all die Momente schon in meinem Kopf und wusste, was in dem Moment passieren muss –und dann habe ich bei mir natürlich genauso geschaut, ob es da ist, wie bei allen anderen auch. Ist man nicht versucht zu sagen: Mann, sehe ich da doof aus, wir brauchen noch einen Take. Also wenn ich eins nicht bin, dann eitel. Nicht doof auszusehen, ist so ungefähr das Letzte,was mich interessiert. Tatsächlich? Wir reden jetzt von Filmfiguren. Und die bringen es eben manchmal mit sich, dass sie unvorteilhaft aussehen, so wie Franny in „Sweethearts“ in vielen Momenten. Damit komme ich klar. Der normale Mensch findet sich ja eher so mittelgut aussehend, an manchen Tagen mag er sich gar nicht. Wiegeht es Ihnen da? Durchmeinen Beruf sitze ich viel vor dem Spiegel, wenn ich drehe, meistens schon früh am Morgen zwei Stunden. Das reicht, glaube ich, für den Rest meines Lebens. Das heißt aber, dass ich an anderen Tagen den Spiegel eher meide,mich wenig bis gar nicht schminke und froh bin, mich mit anderen Fragen und Dingen beschäftigen zu können, als damit, wie ich aussehe. Und dann kommt es schon vor, dass ich im Auto an der Ampel stehe,und der Fahrer neben mir schaut komisch … …weil Sie nicht aussehen wie Karoline Herfurth? Ich sehe immer aus wie Karoline Herfurth, aber vielleicht nicht immer so wie das, was man sich darunter vorstellt. Dann schaue ich in den Rückspiegel und merke, dass ich noch die Wimperntusche von vor zwei Tagen dranhabe,und sie ist ganz verlaufen. In „Sweethearts“ färben Siesich in einem total versifften Tankstellen-Waschbecken die Haare und hinterher schneiden Sie sie mit einem Taschenmesser kurz. Das haben Sie nicht wirklich getan. Um ehrlich zu sein, war die Tankstellen- Toilette ein Studiobau, und die Frisur war eine Perücke. Das aber vor allem deshalb, weil wir nicht chronologisch gedreht haben und ich deshalb zwischen langen roten Haaren und kurzen schwarzen Haaren hinund herwechseln musste. Sind Sie eigentlich so diszipliniert, dass Sie abends keinen Alkohol trinken oder nach sechs nichts mehr essen, damit Siebeim Dreh am Morgen nicht verquollen oder sonst wie demoliertaussehen? Ich gehe früh ins Bett und versuche, gut zu schlafen –das hat aber damit zu tun, dass ich am am nächsten Taggut belastbar sein will. Aber mich dann auch noch darum zu kümmern, was ich trinken oder essen darf – dafür habe ich gar keine Zeit. Unddafür esse ich auch viel zu gern. Ichesse wirklich wahnsinnig gern. Sind Sieansonsten so der protestantische Typ, der auch, wenn er nicht arbeitet, ständig an sich arbeitet? Oder ist nach Drehschluss Feierabend, und der Jobkann Siemal? Ich kann das gar nicht so sagen, weil ich die letzten zwei Jahrewirklich sehr viel gearbeitet habe. Dawaren die Pausen so kurz, dass ich gar keine Zeit hatte,noch irgendwie an mir zu arbeiten. Ich gehe ja gerne zum Sport, aber da war auch wenig Zeit, und ich kriege wahnsinnig schlechte Laune, wenn ich keine Bewegung habe. Ich habe tatsächlich mal angefangen, Gesangsunterricht zu nehmen, dazu hatte ich zuletzt aber auch keine Zeit. Siesehen … …Sie brauchen mal Urlaub. Das unbedingt, ja. Ansonsten ist meine Freizeit so begrenzt, dass ich darauf bedacht bin, sie zu genießen. Ist jaauch wichtig, damit man dann wieder funktionieren kann. „Früher habe ich mir einen Film angesehen und da vor allem meine Arbeit beobachtet. Mittlerweile schaue ich, wie der Regisseur das, was wir am Set erarbeitet haben, in ein großes Ganzes umwandelt. Das ist wahnsinnig spannend zu sehen.“ Wofür eigentlich der Gesangsunterricht? Weil ich Menschen, die singen können, wahnsinnig beneide. Ich würde unglaublich gerne singen können. Meine Gesangslehrerinist auch ganz toll, mit der macht das großen Spaß –egal, ob das dann auftrittswürdig klingt oder nicht, darum geht es auch erst mal nicht. Es ist einfach ein irreschönes Gefühl, mit voller Inbrunst seine Stimme loszulassen. Ich weiß natürlich nicht, wie es meinen Nachbarngeht damit. Undwas singen Siedaso? Ichbin noch nicht über Gesangsübungen hinausgekommen. Im Moment bin ich bei „Iiijaouuuu“ oder so was. Verstehe. Nein, warten Sie. An irgendeinem Bach- Stück durfte ich mich auch schon versuchen. Aber wie gesagt, ich musste dann leider aufhören, weil ich begonnen habe, „Sweethearts“ zu drehen. „Sweethearts“ ist nach „SMS für Dich“ Ihre zweite Regiearbeit. Wardas schon anders als die erste, hatten Sieein bisschen Routine? Sagen wir, „Sweethearts“ war herausfordernder als „SMS für Dich“, weil da ständig was passiert. Es gibt nicht allzu viele Szenen, in denen sich einfach zwei Menschen unterhalten, sondern meistens ist noch ein Auto involviert, oder es sind fünf Menschen auf einem Haufen und einer wirdunter Wasser getunkt oder singt –ich zum Beispiel. Es passiert jedenfalls ständig was, und das muss funktionieren. Ich kann nicht behaupten, dass ich entspannter gewesen wäre. DerAnspruch an dich selber wächst ja auch. Bei „SMS für Dich“ war alles noch neu, und du bist da mit einer gesunden Neugierde rangegangen, so mal schauen, was das jetzt wird. Beim zweiten Mal weißt du dann vieles schon und willst umso mehr draus machen. Verstehen Sie? Klar. Allein die Farben, der ganze Look für den Film, das hatten wir zum Beispiel ziemlich präzise ausgearbeitet vorher. Essollte etwa kein Backstein vorkommen, und dann finde mal in Berlin einen Ort, wo du keinen Backstein siehst. Solche Sachen. Es ist ein Gangsterfilm. Dasist ein schwieriges Genre, gerade in Deutschland. DieLeute wollen das lieber aus Amerika. Istesein Gangsterfilm? Na ja, es geht gleich mal damit los, dass Hannah Herzsprung ein Diamantcollier klaut, anschließend nimmt sie Sie als Geisel, und schon sind die Polizei und konkurrierende Gangsterorganisationen hinter Ihnen beiden her … Eigentlich ist es ein Film über Freundschaft. EinBuddy-Film. Okay,„Heat“ ist es nicht. Genau. Gangsterfilm, das ist doch eher so ernsthaft und düster, und das ist „Sweethearts“ nicht. Sondern laut und bunt, teilweise natürlich auch ernst und emotional, aber für das, was ich unter einem Gangsterfilm verstehe, zukomödiantisch. Es gibt ja auch eine sehr lustige Liebesgeschichte.Finden Sie nicht, es ist ein Buddy-Film? Sagen wir,esist eine actionreiche Buddy-Komödie, das ist doch ein guter Begriff. Sie haben schon mit vielen großen Regisseuren gedreht, von Tom Tykwer bis Stephen Daldry. Ist denn einer darunter, von dem Sie besonders viel gelernt haben? Für mich als Regisseurin weiß ich das jetzt gar nicht, ehrlich gesagt. Ich glaube, von jedem etwas anderes.Manche Regisseuresind interessierter am Bild, manche sind interessierter an den zwischenmenschlichen Tönen. Ich könnte da nur sagen, von wem ich als Schauspielerin am meisten mitgenommen habe. Die Zusammenarbeit mit Caroline Link für „Im Winter ein Jahr“ etwa war eine sehr intensive, die Figur und die Arbeit daran waren eine echte Herausforderung. Ichhabe vonHelmut Dietl viel gelernt, auch wenn ich in „Zettl“ nur eine kleine Rolle hatte, weil der einfach unglaublich präzise und detailversessen war. Und das Interessante ist ja Folgendes: Früher habe ich mir einen Film angesehen und da vorallem meine Arbeit beobachtet und ob das aufgegangen ist, was ich mir vorgenommen hatte.Mittlerweile schaue ich, wie der Regisseur all das, was wir am Set erarbeitet haben, in ein großes Ganzes umwandelt. Das ist wahnsinnig spannend zu sehen. Das heißt, Sie sehen, was der Regisseur will und wie er es erreicht? Ich glaube es zumindest zu sehen. Und dass da jeder Regisseur anders vorgeht, Atmosphäre entwickelt, Stimmungen erzeugt, wie er mit Timing umgeht. Bora Dagtekin macht einen Film ganz anders als Caroline Link oder Marc Rothemund. Aus diesen Betrachtungen lerne ich gerade am meisten. Wer ist denn als Regisseur das Maß aller Dinge? Oh,das ist schwer.Ich finde natürlich Ridley Scott wahnsinnig toll und stilbildend, und klar,Steven Spielbergnach wie vor. Und Woody Allen auf seine Artund weil er irgendwas nicht macht, wie mir neulich jemand erzählt hat. Ichhab jetzt aber vergessen, was. Woody Allen macht vieles nicht. ZumBeispiel kommt er nie zur Oscar-Verleihung, weil die immer an seinem Klarinette-Abend stattfindet. Jetzt ist es mir eingefallen –ermacht keine 5.1-Mischung. Wasauch immer das ist. Er verteilt den Sound nicht auf alle Lautsprecher im Raum, sondern nur auf die vorderen. Dadurch kommt alles zentriert. Das klingt jetzt irrespeziell, der Sound und damit der Film hat dann aber tatsächlich eine ganz andere, eigene Wirkung. Schauen Siesich denn viele Klassiker an? Noch viel zu wenig. Deswegen sagte ich ja, dass es mir schwerfällt, den einen Regisseur rauszupicken –dafür habe ich zum Beispiel zu wenige Hitchcock-Filme gesehen. Ich habe da viel nachzuholen, obwohl ich unheimlich gerne Filme schaue, wenn Zeit ist, auch mal drei amTag. Ichliebe es,indiese Welt einzutauchen, und ich gucke dann noch einen und noch einen und noch einen. Zuungunsten des Schlafs,ehrlich gesagt. Wasschauen Siesich so an? Meistens hat das mit dem Projekt zu tun, an dem ich bin. In Vorbereitung auf „Sweethearts“ habe ich mir alle Buddy-Komödien angesehen, die ich auftreiben konnte: „The
9./10. FEBRUAR 2019 3 Karoline Herfurth ... ... wurde 1984 in Ost-Berlin geboren und wuchs in Mitte auf. Sie tanzte in der Kindertanzgruppe des FEZ Wuhlheide und war Mitglied des Kinderzirkus Cabuwazi. 2003 machte sie Abitur an der Rudolf-Steiner-Schule in Dahlem. Sie studierte an der Hochschule für Schauspielkunst Ernst Busch in Berlin und ist noch immer als Studentin der Politik- und Sozialwissenschaften an der Humboldt-Universität eingeschrieben. ... stand bereits 1995 für eine Episode der ZDF-Reihe „Achterbahn“ vorder Kamera. Im Kino sah man sie erstmals im Jahr 2000 in der Benjamin-Lebert-Verfilmung „Crazy“. Es folgten u.a. Auftritte in den Welterfolgen „Das Parfum“(2006) und „Der Vorleser“ (2008). Popkornkinofreunden ist sie spätestens seit ihrer Rolle als Fräulein Schnabelstedt in den „Fack ju Göhte“-Filmen ein Begriff. Bei dem Liebesfilm „SMS für Dich“ führte sie 2016 erstmals auch Regie. Ab dem 14. Februarist ihre zweite Regiearbeit „Sweethearts“ zu besichtigen. ... lebt mit ihrer Familie in Berlin. „Finden Sie nicht, es ist ein Buddy-Film?“ Karoline Herfurth über „Sweethearts“, ihre zweite Regiearbeit. BLZ/MARKUS WÄCHTER Odd Couple“, „Midnight Run“, „Lethal Weapon“… Ichhab mir auch „Thelma &Louise“ noch mal angesehen und „Romeo und Julia“ von Baz Luhrmann. Baz Luhrmann ist sowieso mein Lieblingsregisseur,sojetzt haben Sieeinen! Sie sind ja auch Co-Autorin von „Sweethearts“. Ja. Darf ich raten, was in der Storyvon Ihnen ist? Ichweiß nicht, ob man das jetzt noch auseinanderklamüsernkann. DerFilm beginnt mit einem Junggesellinnenabschied … Ich kann Ihnen nicht sagen, wer die ursprüngliche Idee dazu hatte, aber es ist natürlich mein ganz persönliches Schmankerl. Diesen Horror mal als solchen zu präsentieren? Ja, gleich mal den Zuschauer herauszufordern, vielleicht auch ein bisschen zu überfordernund in so eine rosa Girlie-Hölle zu jagen –und dann landet er aber ganz woanders. Der dramaturgische Faden des Films ist ein wahnsinnig blöder Kalenderspruch … „Stärke heißt nicht, alles alleine zu schaffen. Stärke heißt, sich Hilfe zu holen.“ Ich liebe ihn. Puh. Das Schöne an diesen Kalendersprüchen ist ja, die sind so absurd und überhöht, und eigentlich denkt man, das ist total albern. Aber irgendwie ist immer was Wahres dran. Genau so haben wir es genutzt. Erst mal ist es so völlig absurd und der Leitspruch so einer skurrilen Cordula-Stratmann-Figur.Und am Ende ist es die Wahrheit. DieAdiletten, die IhreFigur trägt … Diekamen vonGioia Raspé, der Kostümbildnerin. Aber ich liebe sie.Ich liebe Adiletten. „I Wanna Know What Love Is“ von Foreigner … Ich weiß nicht mehr, wann, aber irgendwann haben wir uns ausgedacht, dass wir einen Song haben und so rumsingen. Dasist ja auch eher ein komisches Element, das aber gleichzeitig auch die Sehnsucht meiner Figur ausdrückt. Und bei dem Song geht mir einfach das Herz auf, weiß auch nicht, warum. Der Film spielt in Berlin und Umgebung. KamIhnen das zugute als Berlinerin? Ich liebe Berlin natürlich, und ich würde sagen, dass ich mich hier am sichersten bewege, auch was die Bilder angeht, was die Zwischentöne der Stadt angeht. Mich würde es andererseits sehr reizen, auch mal andere Locations zu nutzen. Seitdem ich selbst inszeniere, sehe ich ja die Orte,indie ich reise, mit ganz anderen Augen.Wenn ich jetzt nach New York fahre, flipp ich halt aus, weil einfach alles filmwürdig aussieht. Hatten Sie eigentlich beim Casting das letzte Wort? Das brauchte ich gar nicht. Ich sag mal, ich hatte mir in meinen kühnsten Träumen ein Cast vorgestellt, und dann waren die verrückterweise alle dabei. Was soll man da noch sagen? Anneke Kim Sarnau hatte ich mir tatsächlich gewünscht als Antagonistin der beiden Hauptfiguren, schon während des Drehbuchschreibens. Ich hatte sie in „Die Hoffnung stirbt zuletzt“ gesehen, von Marc Rothemund, und das war einer der umwerfendsten, spannendsten, schlimmsten Filme,die ich je gesehen habe.Und in „4 Könige“ hat sie mich auch einfach umgehauen. Diehat so eine Wucht, diese Frau. Ichkönnte jetzt noch weiterschwärmen. Bitte. Bei Hannah Herzsprung weiß ich gar nicht, was ich über sie sagen soll. Drüber geht’s halt nicht. So eine taffe Frau, einer der stärksten Menschen, die ich jemals kennengelernt habe,und eine so unglaubliche Partnerin. Wissen Sie, ich musste ja ständig hinund herswitchen: hier als Regisseurin klar bleiben, mir sicher sein, Entscheidungen schnell treffen, auf der anderen Seite so eine Panik-Wumme spielen. Das war wirklich, wirklich schwer.Und dann Hannah so daneben, mit ihrer Ruhe und Souveränität, schaut, sagt „alles klar“, und dann nimmt sie dich mit. Na ja, und dass sich Cordula Stratmann darauf eingelassen hat, wieder meine Chefin zu spielen, so wie in „SMS für Dich“, ist natürlich auch megalustig. Wir machen da jetzt, glaube ich, einen Running Gag draus. Mit Katrin Sass, die in „Sweethearts“ Ihre Mutter spielt, verbindet Sie auch eine Geschichte. Ichkenne sie seit dem allerersten Drehtag in meinem allerersten Film, ich durfte in einer Episode der Reihe„Achterbahn“ mitspielen, „Ferien jenseits des Mondes“ hieß die, von Rodica Doehnert gedreht. Ich war da schon elf, glaube ich, sah aber aus wie acht, ich war ja so ein spätreifes Mädchen. Jedenfalls hat Katrin Sass da meine Mama gespielt. Dashat mich wahnsinnig geprägt. So eine erfahrene Schauspielerin, wie die mit der Rodica geredet hat, die haben auf so eine bestimmte Art geredet, das werde ich nie vergessen, das war ein Moment, der mich mein Leben lang begleiten wird. Und jetzt spielt sie wieder meine Mutter. Istdas eine bewusste Referenz gewesen? Ichhabe ihr gesagt, ich drehe einen Film, willst du nicht wieder meine Mutter spielen? Es ist nur eine kleine Rolle,aber ich wünsche es mir so.Weil es ja auch ein Film über Mütter ist. Und ich war so froh, dass sie gesagt hat, sie macht das. Gibt es eigentlich ein Projekt, von dem Sie träumen? Ich würde einfach wahnsinnig gerne ein Musical machen. Das ist schon so ein Witz zwischen mir und meinem Szenenbildner. Immer, wenn wir auf Motivtour rumlaufen, heißt es irgendwann: „Also,das geht jetzt für den Film nicht, aber für das Musical.“ Wird es denn mal was? Ich weiß nicht. Jetzt waren schon wieder so viele Musicals im Kino, „La La Land“, „A Star is Born“, der Queen-Film, dass es fast schon wieder out ist. Und singen kann ich auch immer noch nicht. Ob Emma Stone so gut singen kann … …oder?! Daslässt sich doch alles herstellen. Ichkenne wenige, die freiwillig sagen, dass sie sich im Kino am liebsten Musicals anschauen. Ich liebe sie. Ich bin halt auch eine alte Kitsch-Urmel. Und esgibt so viele fantastische Musicals.Jeder Disney-Film ist ein Musical. Behaupten Sienicht, dass Siedas nicht mögen. Wenn ich’s mir recht überlege, ist mein Lieblingsfilm aller Zeiten „MaryPoppins“. Sehen Sie. Auch ein Musical. Ich mag auch Tanzfilme,sowas wie „Dirty Dancing“. Vielleicht mache ich auch einen Tanzfilm. Aber in der Schublade ist noch nichts? Nein, ich spinne nur rum. My wildest dreams. Wie kommen Sie eigentlich wieder runter nach einem Film? Ja,sogar nicht. Nach Drehschluss war ich erst mal krank, wie das so ist. Undals ich wieder gesund war, ging es los mit der Postproduktion, das ging bis letzteWoche.Und Ende nächster Woche fahre ich schon zu den nächsten Dreharbeiten. „BVG fahren kann ich noch auf Studententicket, aber Kino ist vorbei. Das geht nur bis 31. Hab’ ich aber eh nie gemacht, weil ich das irgendwie oll fand: beim Kino rumknapsen.“ Siefliegen nicht wenigstens mal ein paar Tage in die Sonne? Null. Also ich und am Strand liegen, gut, mache ich auch mal, aber das wird mir binnen kürzester Zeit zu langweilig. Ich bin eh nicht so der Sonnentyp, ich werde nicht braun, sondernsehr schnell rot. Ichbenutze Sunblocker 50, seit ich elf bin. Ichwar mal in Thailand und aus irgendeinem skurrilen Grund dachte ich, ich müsste mir die Beine nicht eincremen –mit einem sehr interessanten Ergebnis,eswar sehr schmerzhaft. Haben Sie als Mädchen mit Ihrer Sommersprossigkeit gehadert? Na ja, die Sommersprossen kamen ja so peu àpeu. Als sie erst nur auf der Nase waren und auf der Wange, schaute ich mir ältere Leute an, die hatten Sommersprossen auf der Stirn, und ich dachte, ich mag ja meine Sommersprossen, aber zum Glück habe ich keine auf der Stirn. Schon kamen sie auf der Stirn. Dann dachte ich so, ich mag jameine Sommersprossen, aber zum Glück habe ich keine auf dem Kinn. Dann kamen sie auf dem Kinn. Und ich weiß noch, als ich fünfzehn war, war ich bei der Physiotherapeutin, und die hatte die ganzen Arme voller Sommersprossen, und ich dachte, ich mag jameine Sommersprossen, aber zum Glückhabe ich keine auf den Armen. Mittlerweile ist alles voll auf meinen Armen. Also ich war immer mit dem Zustand, den ich hatte, zufrieden, wollte aber nicht den nächsten. Aber als der dann kam, fand ich es so weit in Ordnung. So habe ich mich daran gewöhnt. Also ich saß nie da und habe meine Sommersprossen gehasst oder den Umstand, dass ich nicht braun werde. Klar, meine Beine sind ganz schön weiß, aber so hat halt jeder seine Macken. Machen Sie noch Werbung für „Eve“ von Jil Sander? Nein, da wurde ich vonToni Garrn abgelöst. Sind Sie nicht seinerzeit vor sich selbst erschrocken, als Siedas Plakat gesehen haben? Weil die Sommersprossen wegwaren? DerRennfahrer Lewis Hamilton erzählte mir, dass er mal im Auto saß und plötzlich scherte ein Busvor ihmein, vondem sein eigenes Gesicht überlebensgroß herunterblickte. Er ist dem Busvor Schreckhinten reingefahren. Ich war da, ehrlich gesagt, irrsinnig stolz drauf. Eine deutsche Schauspielerin als Gesicht für diese internationale Marke. Aber klar, hier in der Friedrichstraße hing das groß, und das war immer ein bisschen absurd, dran vorbeizugehen. Aber es ist jetzt auch nicht so, dass ich jeden Tagsoaussehe wie aufdieser Anzeige. WasmachteigentlichIhr Politikstudium? Es schläft. Ichhabe immer noch den innigenWunsch, es zu Ende zu machen. Aber mit wachsendem Arbeitsdruck wird esunrealistischer. Zuletzt hatte ich einen Kurs über Menschenrechte belegt, wahnsinnig interessant, und ich dachte, sotoll, überhaupt hier sein zu dürfen. Aber dann habe ich den Schein, für den die Anforderungen gar nicht so hoch waren, wieder nicht machen können, weil ichsoviel zu tunhatte.Ich hoffe,es kommt mal die Phase, wo ich eine lange Pause vom Film brauche, dann würde ich das gerne fertig machen. Das sind myother wildest dreams. Wird man nicht irgendwann exmatrikuliert? Davorhabeich auch Angst. Dann können Sie nicht mehr mit dem Studentenausweis ins Kino. Das geht ehnur bis 31. BVG fahren kann ich noch auf Studententicket, aber Kino ist vorbei. Hab’ ich aber eh nie gemacht, weil ich dasirgendwie oll fand: beim Kino rumknapsen. Dasist ja im eigenen Interesse. Christian Seidl hält den deutschen Gangsterfilm für gnadenlos unterschätzt.
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