ZAGREB RESIDENCY FESTIVAL NOVOG ... - Unpack the Arts

countries exist, borders have shifted, the EU has
expanded, and the Schengen Agreement applies.
Victoria Chaplin and Jean-Baptiste Thiérée are a
multinational entity that moves around the planet
and gives its best at its art. It is timeless,
untouched by such political or territorial changes
and equally untouched by their own personal,
physical and family changes.
Victoria Chaplin was born in Santa Monica,
California, in 1951, but her British-born father
Charles Chaplin left the USA after filming his most
successful movies there. His re-entry visa was
revoked because of his criticism of J. Edgar
Hoover, who had accused him of ‘un-American
activities’ along with many other free thinkers and
artists. In December 1952 he finally moved back
to Europe, taking his large family with him.
Victoria was the fourth of eight children that film
star ‘Charlie’ Chaplin had with his fourth and last
wife Oona, née O’Neill, who was 36 years his
junior. Victoria grew up in French-speaking
Switzerland and had already acted as an infant in
her father’s film Limelight. Perhaps such an early
start in show business was nothing unusual for
the world’s most popular comedian and was in
line of a family tradition, sketched by Chaplin in
the film. Featuring biographical elements, the film
pays homage to the days of vaudeville and music
halls. Charles Chaplin’s parents were artists in
music hall programmes. As a child, he, too,
worked in these shows, which contained many
circus elements such as music and acrobatics,
and which can be seen as an equivalent to the
American vaudeville shows. In 1928 he filmed
The Circus for United Artists. The film brought
him his first Oscar. He received his second Oscar
in 1972 for Limelight.
Just like the circus folk from centuries past,
Victoria and Jean-Baptiste move from the city to
the countryside, and from the countryside back
to the city, bringing their art to willing audiences,
either in person or on the big screen.
Le Cirque Invisible is their third production and
their third circus since they first met in 1969
and virtually married on the spot. Their meeting
is unusual and to some it would appear to be
magical. Victoria Chaplin’s wish to become a
der französischsprachigen Schweiz auf und hatte
bereits als Baby einen Auftritt als Darstellerin in
einem Film ihres Vaters, Rampenlicht 3 . Der frühe
Einstieg in das Unterhaltungsgeschäft im
Kindesalter ist für den weltberühmtesten Komiker
vermutlich nichts Ungewöhnliches, sondern
entspricht einer familiären Tradition, und wird
von Chaplin in diesem Film verarbeitet, der
biographische Züge trägt und der Zeit des
Vaudeville und der Music Hall huldigt. Charles
Chaplins Eltern waren Künstler in Music-Hall-
Programmen und so arbeitete er bereits als Kind
ebenfalls in solchen Unterhaltungsshows, die viele
Elemente des Zirkus wie Musik und Akrobatik
enthalten und äquivalent zum US-amerikanischen
Vaudeville zu sehen sind. 1928 drehte er den Film
The Circus für United Artists, für den er seinen
ersten Oscar erhielt, den zweiten bekam er 1973
für Limelight 4 .
Wie Zirkusleute Hunderte von Jahren vor ihnen
ziehen sie von Stadt zu Land und von Land zu
Stadt und bringen ihre Kunst zum geneigten
Publikum. In Persona oder auf der Leinwand.
Le Cirque Invisible ist ihre dritte Produktion, ihr
dritter Zirkus seit sie sich 1969 begegneten und
fast auf der Stelle heirateten. Die Begegnung ist
ungewöhnlich, manchem mag sie wie Zauberei
erscheinen. Victoria Chaplins Wunsch, sie wolle
Clown im Zirkus werden, wird in einem
Magazinartikel über ihren Vater kolportiert. Der
in Paris geborene Arbeitersohn Jean-Baptiste
Thiérrée, der mit 25 Jahren nach etlichen
Aushilfsjobs in allerlei Gewerken eine eigene
Compagnie gründete und fünf Shows in drei
Jahren produziert, liest den Artikel und suchte
daraufhin den Kontakt zu ihr. Sie verlieben sich
und laufen gemeinsam davon. Sie ist kaum
erwachsen, 18 Jahre alt, er siebzehn Jahre älter.
Eine weitere Familientradition mag manche
3 Im Original: Limelight, USA 1952. Regie, Buch, Produktion,
Musik: Charles Chaplin.
4 Aufgrund einer inzwischen geänderten Regel der Academy
of Motion Picture Arts and Sciences war Rampenlicht für die
Oscars im Jahr 1972 wählbar. Gemäß dieser Regel konnte
ein Film nominiert werden, wenn er im fraglichen Auswahljahr
erstmals im Stadtgebiet von Los Angeles einem zahlenden
Publikum gezeigt wurde. Dies war bei Rampenlicht der Fall. In
der Kategorie Beste Filmmusik wurde das Werk nominiert und
gewann 1973. Quelle: http://de.wikipedia.org/wiki/Rampenlicht
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XENIA HELMS 65