Cuatro estaciones - Diverdi

La reina de Viena
Con su apoteósica Zerbinetta con Karl Böhm de
1976 (que acaba de ser publicada por Orfeo), Edita
Gruberova se convirtió de la noche a la mañana en
una de las reinas absolutas de la Staatsoper de
Viena. Ya había cantado la Reina de la Noche,
Olympia o Konstanze, pero seguía condenada a
interpretar personajes de paje como Tebaldo en
Don Carlo, de amigas de la protagonista, como
Flora en La Traviata (con Ileana Cotrubas y Nicolai
Gedda) o criadas tipo Annina o Barbarina. A partir
de entonces, la diva eslovaca ostentaría un cetro
y una corona que ha logrado mantener hasta hoy,
gracias a una técnica a prueba de bombas y unas
cualidades físicas y vocales absolutamente admirables.
Es verdad que la cantante no ha frecuentado
demasiado a Verdi (salvo Violetta en La Traviata
–que ha sabido llevar a su terreno, convirtiéndolo
en uno de sus caballos de batalla– o, más esporádicamente,
la Gilda de Rigoletto, de la que, no obstante,
ha ofrecido convincentes retratos tanto en
disco con Giuseppe Sinopoli como en la película
de Jean-Pierre Ponnelle), y mucho menos a Puccini,
ni siquiera la Musetta de La Bohème (sus únicas contribuciones
al compositor de Lucca son “O mio
babbino caro”, “Signore, ascolta” y el “Sueño de
Lauretta” en un disco de su propio sello, llamado
muy adecuadamente Nightingale). Y, en el bel canto,
ha obviado prácticamente a Rossini, aunque se
ha permitido dejar una estupenda constancia de la
“reina entre las reinas”, la gran Semiramide, lo
ópera 212 / marzo 2012
Orfeo publica un exhaustivo retrato de Edita Gruberova por los 40 años
de actuaciones de la diva eslovaca en la Staatsoper de la capital austriaca
cual demuestra que podría haber hecho mucho
más por la causa del músico pesarés que una Rosina
del Barbero en clave jilgueril.
Pero, en fin, Edita Gruberova ha querido centrarse
en Bellini y, sobre todo, en Donizetti, convirtiéndose
en una auténtica adalid de la obra del
compositor bergamasco en los territorios centroeuropeos
(tanto en la capital austriaca como en
Munich y, anteriormente, en Zurich). Podremos
estar más o menos de acuerdo con la forma de
abordar sus óperas, pero hay que reconocer que ella
ha sabido crear una vía propia y coherente, culminada
con esa Norma que nos presenta a la sacerdotisa
de Irminsul no como uno de los grandes
personajes trágicos de la historia de la lírica, la
heredera de la Alceste o las Ifigenias de Gluck, La
Vestale de Spontini o Medea de Cherubini, sino
como una consecuencia lógica de sus retratos de
las reinas y demás heroínas donizettianas como
Lucrezia Borgia o Linda di Chamounix, basadas
en un canto más instrumental que puramente dramático.
Su Lucia di Lammermoor es tan válida como
puede serlo la de Joan Sutherland. Hay que decir
que, como en el caso de la australiana, también en
Edita Gruberova se aprecia, desde las primeras
aproximaciones a estos roles hasta el momento
actual, un mayor cuidado por el fraseo y el aspecto
teatral de los personajes, como hemos podemos
apreciar en su reciente Roberto Devereux
muniqués. En su Mozart han predominado los
papeles de bravura, como Doña Ana o la escalofriante
Giunia de Lucio Silla (de la mano de Arnold
Östman, lo cual indica que también ha sabido plegarse
a criterios historicistas, como demuestran
sus habituales colaboraciones con Nikolaus
Harnoncourt). Sin olvidar su extraordinaria
Konstanze, de una destreza técnica más apabullante
aún en esta edición con Karl Böhm de 1979
que en su posterior grabación comercial con Georg
Solti para Decca un lustro después.
Se abre el doble álbum con una Norina de
Don Pasquale en alemán, de una visita de la compañía
a un teatro de la periferia vienesa, con un estilo
ya por fortuna periclitado de enfocar este
repertorio, y lo corona, muy justificadamente, la
gloriosa Zerbinetta, un papel que parece que
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Rafael Banús Irusta
Richard Strauss escribiera expresamente para la
soprano de Bratislava, donde el más puro artificio
se eleva a la categoría de obra de arte (aquí la encontramos
en una de sus tantas deslumbrantes encarnaciones
de la pizpireta comedianta, con el
experimentado Horst Stein en el foso). Entre
ambos fragmentos, asistimos a una ilimitada exhibición
de sobreagudos que producen verdaderos
escalofríos (especialmente en I Puritani, donde
manifiesta un absoluto dominio de la messa di voce).
En Manon quizá esté un poco fuera del papel, aunque
juega abiertamente a la coquetería y en los
momentos más apasionados es arrastrada por el
arrebatadísimo Des Grieux de Francisco Araiza (no
nos extraña que el tenor mexicano se “abrasase”
la voz antes de tiempo). Es sorprendente escuchar
cómo se conserva aún en la entrada de Lucrezia
Borgia, de 2010, “Com’è bello”, una proeza de la
que fuimos testigos gracias a la transmisión radiofónica
en vivo. Es una lástima que no se incluya ningún
ejemplo de su Aminta de La mujer silenciosa,
ya que podemos apreciar su vis cómica en la Adele
de El Murciélago, otro de sus absolutos musts.
Encontramos también otras voces importantes
(Peter Dvorsky –un timbre de oro puro que
muy pronto se gastó– como Edgardo en el dúo del
“Con su apoteósica Zerbinetta con Karl Böhm de 1976 [...] Edita Gruberova
se convirtió de la noche a la mañana en una de las reinas absolutas
de la Staatsoper de Viena. [...] A partir de entonces, la diva eslovaca
ostentaría un cetro y una corona que ha logrado mantener hasta hoy,
gracias a una técnica a prueba de bombas y unas cualidades físicas
y vocales absolutamente admirables.”
I acto de Lucia, el recordado y aquí algo excesivo
Jerry Hadley en Don Ottavio de Don Giovanni,
Kurt Rydl como el confesor en Maria Stuarda,
Ramón Vargas en Roberto Devereux, Michele
Pertusi en el malvado Alfonso de Lucrezia Borgia,
Nadia Krasteva en sensible Adalgisa en Norma
(bajo la atenta mirada del desaparecido Marcello
Viotti), Carlos Álvarez y Egils Silins como nobles
Riccardo y Giorgio en I Puritani, y muy especialmente
Alfredo Kraus, que aporta su aristocrática
elegancia frente a la virtuosística Violetta de la
soprano), así como una panoplia de ilustres batutas,
que además de las ya citadas incluyen a los dos
hermanos Fischer (Iván y Adam), Giuseppe Patané,
Pinchas Steinberg, Theodor Guschlbauer, Bruno
Campanella, Maurizio Benini o el marido de la
artista, Friedrich Haider.
EDITA GRUBEROVA: Arias de ópera (1977-2010)
Edita Gruberova, soprano. Varios cantantes, orquestas y
directores / ORFEO / Ref.: C857112I (2 CD) D4 x 2