31 de diciembre fun fun fun - Le chasseur abstrait

La tijera de confección, penetrante, cortará el sostén, cortará la tortura del género.
Mientras esperamos que ocurra pensamos si una punta podría pinchar el cuerpo y, las
gotas de sangre, lagrimosas como lágrimas de dulce licor, serían un cortejo. Son pechos
de mujer. Pechos como corajes. La mujer que nos alimenta imaginariamente en la
identificación es primaria. Solo una mujer es ambigua como para mostrar la feroz cuchilla
capaz de cortar el nudo, capaz de quitarle la vida al deseo, aunque capaz de darle vida,
pues el sostén sostiene el deseo. El deseo sería solo eso, ni más ni menos que absolver
la castración del género en ambos sentidos, como género que limita el cuerpo en cuanto
vestimenta, como género distintivo de lo femenino, al hacernos volver al pecho
violentamente con esa espada costurera, amiga de los dedales y las máquinas de coser,
tan femenina.
Pero al poco de mirar la placa, la tijera no ha cortado aún el sostén, sigue ahí. La
fotografía es la misma. Sólo una fantasía, una proyección, ha provocado mis piernas
débiles, una fantasía ha aflojado mi deseo. Ella se libera del sostén, ella se absuelve en el
sostén del deseo, pero como espectador no me libero del sostén del deseo, de ver qué
sucederá cuando caiga el sostén. Estupendo sortilegio haberse imaginado tanto, si el filo
no es más que un gran estímulo fijo, de papel, si la foto no muestra movimiento, no corre,
no engaña, no escapa, está siempre igual. Hay algo en la fotografía que recorre el tiempo,
entre el que mira y lo que es mirado. Berger lo examina:
Si aceptamos que podemos ver aquella colina, en realidad postulamos al mismo
tiempo que podemos ser vistos desde ella. La naturaleza recíproca de la visión es
más primordial que la del diálogo hablado. Y muchas veces el diálogo es un intento
de verbalizar esto, un intento de explicar cómo, sea metafórica o literalmente, ‛‛ves
las cosas'‛, y un intento de descubrir como "ve él las cosas" (Berger, 1972, 5).
No miramos solo una cosa, siempre miramos la reciprocidad entre las cosas y nosotros
mismos. Nuestra visión está en continua actividad, en continuo movimiento. Nosotros
aprendiendo continuamente las cosas que se encuentran en una circularidad cuyo centro
es ella misma, nuestra visión y el tiempo que no se parcela en la fotografía, sino que
corre. No se ha desparramado nada, ni los paralelos y mortales asfódelos, ni el limón ha
derramado el planteado jugo. No ha ocurrido lo propuesto. Algo vimos entonces en esas
fotografías pero que no se deja ver. En la Edad Media, cuando los hombres creían en la
existencia física del infierno, la vista del fuego significaba seguramente algo muy distinto
de lo que significa hoy. No obstante, su idea del infierno debía mucho a la visión del fuego
que consume y las cenizas que permanecen, así como a su experiencia de las dolorosas
quemaduras (John Berger, 1972)[4].