31 de diciembre fun fun fun - Le chasseur abstrait

Debemos, en cuanto perceptores de sombras, redescribirnos en cuanto a las definiciones
del montaje. Al redefinir encontramos que “fotografiar” consiste en retener con un lazo
afinado la expresión interior del movimiento, o escribir es marcar a contraluz las venas del
pensamiento mucho más fluido y memorable. La idea de que el alma es inmortal y
transmigra proviene de los relatos pitagóricos o de los matemáticos, como Vladimir Arnold
que entienden que la física explora quietamente el mundo desde la humildad experimental
de la matemática:
“Mathematics is a part to physics. Physics is an experimental science, a part of
natural sciences. Mathematics is the part of physics where experiments are cheap”[5].
Los matemáticos romantizan con alcanzar la purificación a través de rituales ascéticos, en
la creencia de la inmortalidad y transmigración de las almas, que se encontrarían
encerradas en el cuerpo como en una prisión o caverna platónica. Lo que puede afirmarse
es la inmortalidad del tiempo. No se trata de que el tiempo siempre exista, en cuanto a
que el tiempo es condición de la existencia. El tiempo dura y permanece como sostén del
cambio. Ese sostén que quiere cortar la tijera de la primera fotografía. Los cambios se
realizan en el tiempo y aunque el tiempo cambie, aunque el tiempo vuele, es durable. La
fotografía permanece privada ante el tiempo eterno, o en todo caso se acerca a un
pitagorismo. Dentro de una fotografía hay una producción temporal durable aunque no
cinética, sin movimiento. Tendremos que hablar de la purificación de los cuerpos en la
fotografía, como duraciones en el tiempo, como sometimientos al tiempo, jamás al
hombre;
“esto no quiere decir que antes de inventarse la Cámara… pensaran que cada cual
podía verlo todo. Pero la perspectiva organizaba el campo visual como si eso fuera
realmente lo ideal” (Berger, 1972, 10).
Los cabellos se fustigan entre sí, se liquidan entre sí. Son dos fotos. Los pelos se fugan,
los pájaros se vuelan, el sol, como lágrima de limón se reconoce en que todo es quemado
ante él. La luz hace tenue las verdades, las anochece como el flash deficiente de un
fotógrafo de casamientos. Hay un deseo enigmático de la vigilancia, de la vigilia lúcida, lo
que está siempre en la vigilia perpetua. Y será entonces, quizás, la exigencia del día
eterno, el recuerdo de un mal día de verano, donde un eclipse solar, nos dio lugar al fin, al
intervalo, a la intermitencia, a la posibilidad humana de la privación de la narcosis
lumínica. Ya no sentiremos el mundo como fatalidad porque tenemos la pausa del mundo,
una ausencia del mundo abierta al mundo (Pérez Opacak, 2008).
Lo que veíamos era algo relativo que dependía de nuestra posición en el tiempo y en el
espacio. No resulta posible imaginar que todo convergía en el ojo humano, punto de fuga
del infinito. Punto de convergencia del sentido, todo termina en el ojo. Pero también, y no
es contradictorio, el ojo se fuga por las cosas buscándoles sus tiempos. No solo hay
visibilidades, sino témporo-visibilidades. No es la imagen tiempo lo que buscamos sino el
tiempo en la imagen fija. La imagen quiere detener lo que el ojo no se propone, porque es
un ojo-tiempo. Antes de la foto se suponía que había un lugar privilegiado para ver. La
perspectiva no le otorgaba tiempo al ojo.