60Concierto Español, que «nos hizo pasar una<strong>de</strong> las mañanas más jocundas, felices y casi<strong>de</strong>sternillantes <strong>de</strong> los últimos festivales»,según escribe el crítico en I<strong>de</strong>al. Ya en <strong>Granada</strong>Hoy leemos la reseña <strong>de</strong>l Cullberg Ballet quefirma Rosalía Gómez, quien alu<strong>de</strong> al ciertodistanciamiento «abstracto» que sobrevuelaAluminium (coreografía <strong>de</strong> Mats Ek y primeraobra <strong>de</strong>l programa presentado por la compañíasueca): «A los bailarines tal vez les costó unpoco entrar en esta estructura […] al público lehoy el estreno <strong>de</strong> La encina a cargo <strong>de</strong> lacompañía La Maquiné. Estando ambientada enlos bosques, la obra incluye en su programa<strong>de</strong> mano algunas adivinanzas para los niños.Hay que escribir, por ejemplo, la respuesta ala siguiente: «Está en la navaja y está en elcua<strong>de</strong>rno, se cae <strong>de</strong>l árbol antes <strong>de</strong>l invierno».Pero hay más oferta que nos llega con el FEX:otro espectáculo familiar, Nena, <strong>de</strong> la mano <strong>de</strong>Titiritrán Teatro; otra incursión en la Españarevolucionaria <strong>de</strong> 1808, hoy en la guitarra <strong>de</strong>1 2 3 41.Nena, espectáculo infantil<strong>de</strong> Titritrán Teatro. Fotografía:Elisabeth Cano Malagón2.La Compañía La Maquinépresentó La encina en elmarco <strong>de</strong>l <strong>Festival</strong> <strong>de</strong> lospequeños. Fotografía:Fernando Daniel Fenrán<strong>de</strong>z3.Recital <strong>de</strong>l guitarristaFernando Espí en el Corral<strong>de</strong>l Carbón.Fotografía: Fermín Rodríguez Fajardo4.Ensayo <strong>de</strong>l conjuntoCaravasar en elPalacio <strong>de</strong> los Córdova.Fotografía: Fermín Rodríguez Fajardo5.Coro <strong>de</strong> Trombones <strong>de</strong>lConservatorio Superior <strong>de</strong>Música «Victoria Eugenia» <strong>de</strong><strong>Granada</strong>.Fotografía: Rafael Peralbo Cano6.De tú a tú. Alumnos <strong>de</strong>lConservatorio Profesional<strong>de</strong> <strong>Danza</strong> «Reina Sofía»<strong>de</strong> <strong>Granada</strong>.Fotografía: Valle Galera Uliarte7.La soprano Helena Orcoyen,acompañada al piano porJoseba Candaudap, en elCafé Concierto celebrado enel Teatro <strong>de</strong>l Hotel AlhambraPalace. Fotografía:Fernando Daniel Fernán<strong>de</strong>z8.El Petersen Quartett yChristiane Oelze en el Patio<strong>de</strong> los Arrayanes.Fotografía: Carlos Choincostó también superar su distanciamiento». Lasdos restantes coreografías, ambas <strong>de</strong> JohanInger, director artístico <strong>de</strong>l Cullberg Ballet, hacendiferir notablemente a dos críticos distintos. Deun lado, Rosalía Gómez, para quien Walking Mad(con la música <strong>de</strong>l Bolero <strong>de</strong> Ravel) fue «sin dudael trabajo más impactante <strong>de</strong> la noche»; <strong>de</strong> otrolado, Pedro Guajardo <strong>de</strong>s<strong>de</strong> las páginas <strong>de</strong> LaOpinión, que percibe en Walking Mad «quizás lamenos interesante <strong>de</strong> las tres obras» vistas en elGeneralife y realza Out of Breath como lo mejor<strong>de</strong> la velada. En todo caso, se está <strong>de</strong> acuerdoen el alto nivel <strong>de</strong>l Cullberg Ballet y en lo cuidado<strong>de</strong> sus presentaciones, incluido un elementonada <strong>de</strong>s<strong>de</strong>ñable como es la iluminación. Hoylunes repite programa la compañía sueca, yno nos importa, pues (si se nos permite meterbaza) también Aluminium nos <strong>de</strong>slumbró con superfecta asepsia metálica.Da comienzo esta tar<strong>de</strong> el apartado que se<strong>de</strong>dica al público infantil, El <strong>Festival</strong> <strong>de</strong> losPequeños, y por ello Gonzalo Roldán escribeuna columna en <strong>Granada</strong> Hoy: «Compañíasespecializadas en explorar y recrear la visión<strong>de</strong>l mundo <strong>de</strong> los más jóvenes aúnan en susespectáculos el mundo onírico <strong>de</strong> la músicacon referencias visuales para construir unargumento adaptado a sus necesida<strong>de</strong>s,que persigue como fines la diversión y elaprendizaje». En este ámbito, se produciráFernando Espí; la música tradicional <strong>de</strong> losBalcanes con el grupo Caravasar; un conciertodidáctico con la batería como instrumento yGerhard Illi como su intérprete; o los frutos <strong>de</strong>ltaller coreográfico con alumnos <strong>de</strong>l ConservatorioProfesional <strong>de</strong> <strong>Danza</strong> «Reina Sofía» <strong>de</strong> <strong>Granada</strong>.24junioSiempre es motivo <strong>de</strong> alegría saber <strong>de</strong>lentusiasmo que pueda provocar un concierto oespectáculo. Entusiasmo generalizado en públicoy crítica. Así lo constatamos hoy al abrir losperiódicos y leer lo que se escribe sobre Porgyand Bess en la versión ofrecida en el Palacio <strong>de</strong>Carlos V. Se es categórico, como Ruiz Molineroen <strong>Granada</strong> Hoy: «En medio siglo <strong>de</strong> crítico <strong>de</strong>l<strong>Festival</strong> no recuerdo una noche <strong>de</strong> emocionestan rotundas como la que experimentamos eldomingo durante la versión <strong>de</strong> concierto <strong>de</strong> Porgyand Bess». Un Porgy con el que, según JuanMaría Rodríguez en El Mundo, «Wayne Marshall,al frente <strong>de</strong> la New World Symphony y The AtlantaOpera Chorus, más un reparto <strong>de</strong> nivel medioimpresionante, acaba <strong>de</strong> dar una lección <strong>de</strong>
fIMydMEMORIA<strong>2008</strong>61contun<strong>de</strong>ncia, inteligencia escénica —¡no habiendoescena!—, musicalidad y dramatismo». Y AlbertoGonzález Lapuente, <strong>de</strong>s<strong>de</strong> Abc, confirma laimpresión <strong>de</strong> que «todo fluía con una naturalidadsorpren<strong>de</strong>nte», concluyendo: «No cabe mejorcalificativo para una obra cuya sustancia tieneinmediatez y un poso <strong>de</strong> emoción».Al abordar en las páginas <strong>de</strong> I<strong>de</strong>al la obra paraniños La encina, Andrés Molinari hace bieninteresándose por su vertiente musical, «motivo—creo— por el que este espectáculo se estrenaPero abandonemos, mientras se nos permita,los ámbitos <strong>de</strong> tumbas y estatuas y volvamos anuestra colina <strong>de</strong> la Alhambra (aunque coronadatambién por un cementerio).En las tar<strong>de</strong>s <strong>de</strong>l Hotel Alhambra Palace el<strong>Festival</strong> nos ofrece café conciertos, y hoyarranca el <strong>de</strong>dicado a la familia García, aunqueen el programa la familia no sea propiamente la<strong>de</strong> lazos <strong>de</strong> sangre sino la artística establecidaentre Manuel García, Vincenzo Bellini y GioacchinoRossini y las obras para los salones <strong>de</strong> la época5 6 7 8en el <strong>Festival</strong> <strong>de</strong> Música y no en otro tiempo».Composición <strong>de</strong> Álvaro Guijarro <strong>de</strong>fendida alpiano por Mar Serra, es, según el crítico, «unapartitura vivaz y muy conseguida, con alusionesclásicas, a veces muy explícitas y otras enforma <strong>de</strong> variación casi imperceptible, pero que<strong>de</strong>jan su impronta». Hay, sin embargo, un pero:«No siempre se aviene a la acción y ahí, comoen terminar <strong>de</strong> pulir el guión, le queda trabajoa La Maquiné», algo, por otra parte, naturaltratándose <strong>de</strong> una obra que inicia su andadura y<strong>de</strong>be tener todo un recorrido por <strong>de</strong>lante.De Manuel García (Sevilla, 1775-París, 1832)podríamos escribir varias páginas sólo pararecoger lo más señalado <strong>de</strong> su biografía,personal y artística. Tenor, compositor,pedagogo, padre <strong>de</strong> la legendaria mezzosopranoMaría Malibrán y <strong>de</strong> la no menos fascinantePauline Viardot… Nuestro hombre fue enterradoen el celebérrimo cementerio parisino <strong>de</strong>l Père-Lachaise, que tres años más tar<strong>de</strong> acogeríalos restos <strong>de</strong> Vincenzo Bellini y en 1868 los <strong>de</strong>Gioacchino Rossini. Hoy permanece en aquellugar Manuel García y tiene multitud <strong>de</strong> nuevoscompañeros, tan dispares como los escritoresOscar Wil<strong>de</strong> y Marcel Proust, las cantantes MariaCallas y Edith Piaf, los compositores FrédéricChopin y Georges Bizet, los artistas Gustave Doréy Max Ernst…, llegando hasta el eterno joven,rockero, poeta y algo visionario Jim Morrison.escritas por ellos. La soprano Helena Orcoyen yel pianista Joseba Candaudap <strong>de</strong>fen<strong>de</strong>rán piezascomo el celebérrimo Yo que soy contrabandista<strong>de</strong> García, don<strong>de</strong> se canta aquello <strong>de</strong>: «¿Quién memerca algún hilo negro? / Mi caballo está cansadoy yo me marcho corriendo. / ¡Ay! ¡ay! que viene laronda y se movió el tiroteo».Esta noche <strong>de</strong>bemos franquear el portón queda acceso al Patio <strong>de</strong> los Arrayanes y penetraren la aparente quietud <strong>de</strong> las aguas <strong>de</strong> sugeométrica alberca para ver toda imagen y luzreflejadas. Se trata <strong>de</strong> un ámbito misterioso,como respira misterio el cuadro <strong>de</strong> CasparDavid Friedrich (Hombre y mujer contemplandola luna) reproducido en el programa <strong>de</strong>mano <strong>de</strong>l Petersen Quartett, que actúa conla participación <strong>de</strong> la soprano ChristianeOelze. Obras <strong>de</strong> Robert Schumann y FelixMen<strong>de</strong>lssohn, pero al tratarse <strong>de</strong> canciones ylie<strong>de</strong>r aparece el compositor y pianista AribertReimann, quien en los años 90 <strong>de</strong>l reciénpasado siglo realizó los correspondientesarreglos para cuarteto <strong>de</strong> cuerda. Así,escucharemos, por ejemplo, … o<strong>de</strong>r soll esTod be<strong>de</strong>uten? [… o es sólo un anuncio <strong>de</strong> lamuerte?], cuyo subtítulo aclara: «Ocho lie<strong>de</strong>r yun fragmento <strong>de</strong> Felix Men<strong>de</strong>lssohn-Bartholdysobre poemas <strong>de</strong> Heinrich Heine para sopranoy cuarteto <strong>de</strong> cuerda arreglados y combinadoscon seis intermedios <strong>de</strong> Aribert Reimann».