2008 - Festival Internacional de Música y Danza de Granada

fIMydMEMORIA2008695 6 7 8hacer es pensar que, como decía Rumi, elpoeta y derviche persa: ‘el que conoce el poderde la danza, tiene su morada en Dios’».1juLioHemos de confesar que hoy abrimos losperiódicos con expectación añadida ante el quédirán, sí: qué dirán los críticos de la SinfoníaTurangalîla de Messiaen escuchada anteanocheen la Alhambra. Los parabienes son unánimes.Ruiz Molinero, en Granada Hoy, no escatimaelogios y acaba echando esta Turangalîlaal zurrón «de los grandes acontecimientosque justifican al Festival»: «Ochenta minutosde lujuria sonora, de explosión técnica, deprueba dificilísima, que parece un milagropueda abarcarse con la maestría y grandezacon que lo hizo la Concertgebouw […]», sinolvidarse de los solistas Jean-Yves Thibaudet(piano) y Cynthia Millar (ondas Martenot).Para Juan María Rodríguez, «esta acongojanteTurangalîla de la Concertgebouw con Järvi enel patio del Palacio de Carlos V, convertido enuna especie de robusto altar musical, serárecordada como uno de los grandes hitos dela historia moderna del Festival de Granada».Y, sin dejar de estar en línea con lo anterior,Jorge Córdova aporta un posible matiz desdeLa Opinión: la obra y sus ejecutantes llegarona «impactar al auditorio, aunque no sé si [a]seducir a algunos».A partir de esta tarde, los asiduos al teatritodel Hotel Alhambra Palace están convocadospara el segundo café concierto de este 57Festival de Granada. En él, la muy jovenviolinista María del Mar Vargas y el pianistaMiquel Villalba nos proponen «pequeñasfantasías de salón», según reza el título delprograma que incluye obras de Paganini,Brahms, Monasterio, Chaikovski, Kreisler,Sarasate y Falla. El caso de este últimoresulta aquí singular, pues el propio autorde las notas, Jorge de Persia, nos recuerdaque «si hubo un músico que detestaba lossalones, ya desde su estancia de años en elParís de comienzos del siglo XX, era el granManuel de Falla, aunque su obra también hasido objeto de adaptaciones para un consumomás casero o salonnier, y de hecho, uno delos monumentos de la música del siglo XX, Elretablo de maese Pedro, fue escrito […] parael salón de la Princesa de Polignac», dondeFalla lo estrenó.Nos vamos trescientos años atrás, a 1707 ya Roma, donde se encuentra un joven de 22años que llega de Hamburgo. Éste, de nombreGeorge Frideric Handel, «demostraría enseguidasu pasmosa habilidad para mimetizarse con elentorno, pues escribe inmediatamente su primeroratorio, La Bellezza ravveduta nel trionfo delTempo e del Disinganno [La Belleza arrepentidaen el triunfo del Tiempo y el Desengaño],compuesto en un perfecto estilo italiano»,según nos aclara Pablo J. Vayón en las notas alprograma del concierto que esta noche ofrecenLes Musiciens du Louvre en el Palacio de CarlosV. Siguiendo con Vayón, nos enteramos de queel encargo del oratorio le llegó a Handel de partedel cardenal Benedetto Pamphilj, «que seríauno de sus principales mecenas en la capitalpontificia y era también el autor del libreto, unaalegoría moral sobre la fugacidad de la bellezay los placeres mundanos». Abundando en lahistoria, leemos en las notas: «No existe sinembargo certeza alguna sobre la fecha ni ellugar en que se presentó Il trionfo del Tempo edel Disinganno, aunque debió de ser en el palaciode Pamphilj a principios de la primavera de 1707,sin duda antes del 14 de mayo, fecha en que elcopista Angelini dató su factura por las partiturasde la primera ejecución». Recordemos que enel palacio Pamphilj de Roma se conserva uno de