la revue de presse - Le Théâtre du Soleil

Créer ensembleune mémoire ancestrale de leurs chantset de leur poésie traditionnels. Mais unmiracle s’est produit. Leur langue, trèsmusicale, présente naturellement unniveau de transposition et de métaphorequi n’est finalement pas très loin duthéâtre. C’est en entendant parler cesgens qu’Ariane a découvert la profondeuret le potentiel de ces apprentiscomédiens, qui ont très vite trouvé quelétait leur essentiel. Tout s’est à ce pointinversé que ce sont eux qui auraient punous donner des leçons après quelquesjours de travail ! La vitesse à laquelle ilsont progressé et la manière dont ils sesont emparés des outils du théâtre estébouriffante. Tout le monde se souvientde cette improvisation, devenue depuishistorique pour nous tous, entre Farid,un de ces jeunes comédiens, aujourd’huipilier de la troupe Aftaab, et Eve, comédiennedu Soleil, portant tous deux desmasques balinais… Nous avons apportéà ces comédiens des manières de travaillerensemble, ils nous ont apporté quelquechose de plus rare encore : que le théâtrepeut être une question de vie ou demort, et que la nécessité de pratiquercet art fait outrepasser le danger. »ACCOMPAGNERAu retour du stage organisé enAfghanistan, raconte Hélène Cinque,« Ariane m’a expliqué qu’un groupe,là-bas, s’était constitué en troupe pourcontinuer le travail, et qu’il avait pris lepropre nom du Théâtre du Soleil, enreconnaissance et filiation. Le Théâtredu Soleil allait les parrainer et les accompagner,grâce aux moyens conjuguésdu mécénat de son public et du Centreculturel français, et les faire venir à laCartoucherie pendant deux mois.Ariane m’a confié la tâche de la directiond’acteurs et m’a invité à les faire travaillersur un auteur classique français. Ilsavaient dans le même temps intégré desprogrammes d’apprentissage du françaisau Centre culturel français. J’ai proposéà Ariane de remonter Le Tartuffe deMolière, dans l’esprit de sa propre miseen scène, où était évoquée la montée del’intégrisme et du fanatisme. Tous ontlevé la main pour dire qu’ils voulaienttravailler sur ce projet. Comme nousn’avions pas un temps infini devantnous, nous avons décidé de suivre lechemin qu’avait en effet tracé le spectacleen 1995. Cela a marché, car nous étions,hélas, dans le contexte afghan contemporain,au cœur du problème et dans levif du sujet. Avant leur départ, nous avonsprésenté un “bout-à-bout” d’une heureet demie. Deux jours après, ils m’ontrappelé pour que je vienne moi-mêmeà Kaboul pour aller au bout de l’aventureet monter la pièce intégralement. Ils ontjoué au Centre culturel français, sousprotection, et ont rencontré un grandsuccès. Mais de nombreux comédiensont subi des intimidations, des menaces,des séquestrations, des violences… Aprèstout ce qu’il s’est passé, le plus heureuxcomme le plus tragique, il est hors dequestion aujourd’hui que je les abandonne.Mais il n’est pas non plus questionque je les couve. Ils doivent êtreaccompagnés, mais ils doivent eux-mêmesprendre les rênes de leurs créationsfutures. »Propos recueillis par Olivier CelikL’avant-scène théâtre I 137