Monografia Capitolo II - Gli anni di studio a Parma - Ottavio de Carli

più il caso di discutere se il nuovo fenomeno sia stato un bene o un male; esso ci appare come un fatto compiuto [...]” 225 .
Es. 14: Franco Margola, Quintetto per archi e pianoforte (dC 17), III mov., batt. 66-68.
La composizione, in ogni caso, riscosse ottimi consensi da parte della critica, che la definì “austeramente severa, d’una
bellezza composta e quasi classica” 226 , “improntata a moderna ma non vuota sensibilità, avvalorata da calore discorsivo su
sfondo impressionistico” 227 , “gettata con polso vigoroso, con rilievi decisi, maschi, con sicurezza tecnica, con calor
d’ispirazione” 228 , con “in sé il pregio dell’opera d’arte, cioè il potere di conquistare gli animi” 229 e “tutto un crescendo
d’esaltazione dello spirito giovanile, di nobili ardimenti” 230 ; e gli stessi commentatori si sono poi soffermati con maggiore
attenzione nella descrizione dell’opera, specificando che “la melodia è diritta, vibrante, audace; armonia libera e
squisitamente nuova; il tutto espresso e svolto in un’atmosfera di logica ortodossia e di vera chiarezza esemplare” 231 ;
oppure, analizzandola più da vicino, come fece il Brunelli:
“il primo tempo è aspirazione verso idealità non ancora del tutto ben definite, passione che non sbocca ancora nel pianto. Il
secondo tempo si svolge quasi tutto su un movimento ondulatorio ritmico e melodico che dà l’impressione della vaga continuità d’uno
stato d’animo, che trova la sua esplicazione dapprima in colloquio tra gli strumenti, poi in un breve momento eroico, infine in un
lontanarsi di voci alternantesi tra violino e pianoforte, cui segue una contemplazione della natura qua e là elevantesi in estasi. Nel terzo
tempo c’è un magnifico impeto di giovinezza: al torbido pensiero, appena sfiorante la nobiltà dei concetti, segue un grido di vittoria: al
burlesco, appena accennato, segue la schietta festività con ritmi e figurazioni melodiche d’intonazione campestre: il tutto sempre in un
alone di entusiasmo, di foga giovanile” 232 .
225
CASELLA, Alfredo. ‘Problemi sonori odierni’, in: 21 + 26, Roma - Milano, Augustea, 1931, p. 71. Lo scritto risale all’agosto 1923 e contiene alcune
pagine dedicate proprio alla tecnica della politonalità: in esse è considerata anche la “naturale politonalità risultante fra tasti bianchi (scala maggiore) e
neri (scala cinese)” (ivi, p. 78), della quale il passo citato dal Quintetto di Margola è un esempio tipico. Anche all’inizio del ben più noto Concerto in
sol per pianoforte e orchestra di Maurice Ravel (composto tra il 1929 e il 1931) si ha nella parte pianistica un andamento bitonale chiaramente
determinato dalla struttura in tasti bianchi e neri della tastiera.
226
L’Italia, 24 dicembre 1933.
227
L’Unione Sarda, 15 dicembre 1933.
228
Il Popolo di Brescia, 15 aprile 1934. L’articolo, a firma “V. B.”, è da attribuire a Vittorio Brunelli.
229 Ibid.
230 Ibid.
231 L’Italia, 24 dicembre 1933.
232 Il Popolo di Brescia, 15 aprile 1934.
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