Burri e Pistoia

ho fatto, non solo con lui, è quello che amo di più! Per me ha un valore
simbolico, è stata un’iniziazione che mi ha permesso di scoprire e apprezzare,
l’intera “opera” del grande artista nella sua complessità. Per
ciò, l’ho voluta riproporre in questa mostra da Sapone.
Sono molto felice di essere stato l’unico a fotografare la “Combustione”!
CS: Devo correggerti: prima di te, negli anni Sessanta, Ugo Mulas aveva fotografato
Burri che lavorava ad un’altra combustione.
AA: È vero ma, senza nulla togliere a uno dei fotografi che ammiro di
più, devo dire che le sue foto in bianco e nero non rendono la potenza
della fiamma come i miei scatti a colori!
Durante tutto il lavoro provai emozioni intense, come in nessun’altra
occasione. Mi affascinava il suo modo, quasi sensuale, di agire con la
fiamma, nel toccare e plasmare la plastica.
Quando sono andato a Nizza per rendermi conto di come distribuire le
foto e quali prediligere, ho subito immaginato, già appese alle pareti
della parte superiore della galleria, le foto della “Combustione”. Ho
suggerito per l’allestimento, di tenere le luci basse, in modo che i visitatori,
entrando, possano percepire la fiamma che si accende! Sapone
ha subito aderito alla mia proposta. Per la parte sottostante della galleria,
ho previsto le foto dei “Cicli” e delle varie mostre.
CS: Nel 1977 dentro il “capannone studio” hai fotografato il montaggio del
“Grande Nero Cretto”, una scultura monumentale, alta cinque metri e lunga
quindici, destinata alla mostra di Napoli, dove Burri espose anche la “Combustione”.
AA: Sì, in quel capannone, dove si moriva di freddo! Quella volta gli
imposi la presenza dell’assistente che Burri accettò di buon grado. Per
rendere le dimensioni dell’opera pretese che questi si piazzasse vicino
al “Cretto”. Avrei preferito fotografare il Maestro accanto all’opera, ma
sappiamo entrambi quanto fosse contrario ad apparire! Poi lo seguii a
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