In Fonderia 2 2024

ARTE E FONDERIA
re nella sterminata steppa russa. Seguono due
opere del grande scultore Odoardo Tabacchi: un
poetico Trofeo con una grande sveglia con le figure
di Pan e di una ninfa mollemente congiunti
e la Bagnante che si toglie una spina dal piede,
nella quale la graziosa donna seminuda itera un
gesto della statuaria classica che permette di
ammirarne le forme tornite. E ancora: lo stupendo
Varo di una nave ideato da Giovanni Battista
Forchino e fuso da Sperati, che richiama nella
sua ricca e sonante valenza retorica i versi della
Nave dannunziana; il busto di una fanciulla di
Gressoney di Edoardo Rubino, nella quale la superficie
del bronzo diversamente patinata riesce
quasi a colorarsi come viva carne; lo Scugnizzo
del grande Medardo Rosso e. infine, il magnifico
Bambino sul cavallo a dondolo di Leonardo Bistolfi.
Dello stesso Emilio Sperati segnaliamo - fra le
numerose opere autografe - il busto bronzeo
della figlia Luisa Sperati giovinetta, caratterizzato
da una compostezza armoniosa della delicata
figurina di fanciulla, indagata con particolare
affetto.
Vi è anche un importante nucleo di dipinti: paesaggi
di Lorenzo Delleani (1840-1908) fra cui la
Fossa di Morozzo, uno dei suoi capolavori; un acquerello
giovanile di Giovanni Segantini (1858-
1899) raffigurante Studi di viole del pensiero, dipinti
di autori russi (a ricordo dell’infelice permanenza
in quella terra). E poi ancora tele del lombardo
Emilio Longoni (1859-1932), uno dei più
importanti protagonisti del divisionismo italiano
e di altri importanti pittori piemontesi del tempo.
Vi sono anche due significativi ritratti di Cesare
Ferro Milone (1880-1934) rappresentanti la moglie
e la figlia di Sperati. Anche Emilio Sperati si
fece fare durante il corso della sua vita vari ritratti,
il più riuscito è quello di Giovanni Grande
(1887-1937), firmato e datato 1921: un’opera essenziale
e spoglia che delinea il tratto signorile e
il carattere schivo e riservato del fonditore.
Questi sono naturalmente solo spunti per uno
studio più vasto, teso a ricostruire con precisione
la storia e le vicende di Emilio Sperati nella
giusta dimensione critica e artistica, tenendo
ben fermo che la scultura italiana fra Otto e
Novecento conosce oggi una nuova stagione di
fortune e di studi destinati, ne siamo convinti, a
crescere in futuro. •
Arabella Cifani
Storica dell’arte e Giornalista
ble of magically transporting the observer to the
endless Russian steppe. This is followed by two
works by the great sculptor Odoardo Tabacchi:
a poetic Trophy, a large alarm clock with the figures
of Pan and a nymph softly entwined and
the “Bather removing a thorn from her foot”, in
which the graceful half-naked woman repeats
a gesture of classical statuary, whose rounded
forms can be admired. And again: the marvellous
Launch of a ship conceived by Giovanni Battista
Forchino and cast by Sperati, which recalls in its
rich and resounding rhetorical value the verses of
D’Annunzio’s Nave; the Bust of a Girl from Gressoney
by Edoardo Rubino, in which the differently
patinated bronze surface is almost coloured
like living flesh; the Scugnizzo by the great Medardo
Rosso and finally, the magnificent Child on
a Rocking Horse by Leonardo Bistolfi.
By Emilio Sperati himself we highlight - among
the numerous original works - the bronze bust of
his young daughter Luisa Sperati, characterised
by the harmonious composure of the delicate
figure of a girl, depicted with particular affection.
There is also an important group of paintings:
landscapes by Lorenzo Delleani (1840-1908)
including the Fossa di Morozzo, one of his masterpieces;
an early watercolour by Giovanni Segantini
(1858-1899) depicting Studies of pansies,
paintings by Russian authors (in memory of
the unhappy stay in that land). And then again
canvases by the Lombard Emilio Longoni (1859-
1932), one of the most important protagonists of
Italian divisionism and other important Piedmontese
painters of the time. There are also two significant
portraits by Cesare Ferro Milone (1880-
1934) representing Sperati’s wife and daughter.
Emilio Sperati also had various portraits painted
during his life, the most successful being that of
Giovanni Grande (1887-1937), signed and dated
1921: an essential and bare work that outlines
the gentlemanly trait as well as the shy and reserved
character of the foundryman.
These are naturally only ideas for a broader
study, aimed at precisely reconstructing the history
and events of Emilio Sperati in the right critical
and artistic dimension, keeping in mind that
Italian sculpture between the nineteenth and
twentieth centuries is today experiencing a new
season of fortunes and of studies destined, we
are sure, to grow in the future. •
Arabella Cifani
Art Historian and Journalist
In Fonderia
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