23.07.2013 Views

41 - Fidelity

41 - Fidelity

41 - Fidelity

SHOW MORE
SHOW LESS

Create successful ePaper yourself

Turn your PDF publications into a flip-book with our unique Google optimized e-Paper software.

PiSSED JEANS<br />

KiNG OF JEANS (SPCD818)<br />

Den totalt kompromissløse og Pennsylvaniabaserte<br />

kvartetten Pissed Jeans er ute<br />

med sin tredje fullengder, som har fått<br />

tittelen «King of Jeans». Kompromissløse<br />

i den forstand at det som vanlig fra denne<br />

gjengen tilsynelatende ikke tenkes overvettes<br />

kommersielt på noen områder, noe som<br />

vel indikeres bare av bandnavnet. Selv en i<br />

amerikansk sammenheng kulturliberal avis<br />

som New York Times sensurerer bort første<br />

stavelse når de omtaler bandet. Kanskje like<br />

greit de skiftet navnet fra sitt opprinnelige<br />

Unrequited Hard-On?<br />

Lineup’en er av det klassiske formatet<br />

trommer, bass og gitar. Vokalist Matt<br />

Korvette synger – i den grad det kan kalles<br />

sang – med lungene utenpå skjorta. Fortsatt<br />

bare i den grad han har noen, for bar overkropp<br />

er bare ett av flere fellestrekk denne<br />

upolerte gjengen har med forløpere som<br />

Iggy & the Stooges og MC5 fra rårockens<br />

gullalder. I det hele tatt er det meste ved<br />

«King of Jeans» temmelig nedstrippet.<br />

Bortsett fra lydvolumet, selvsagt.<br />

I den grad bandet har hatt noen hørbar<br />

progresjon i uttrykket, må det være på<br />

tekstsiden. Debutalbumet «Shallow» fra<br />

2005 handlet i hovedsak om de ulike<br />

aspektene ved å (endelig) løsrive seg fra<br />

barndomshjemmet lune favn, og oppfølgeren<br />

«Hope for Men» dreide i retning av<br />

elendigheten rundt det å bli en gjennomsnittsmann<br />

med lønnslipp hver måned. På<br />

«King of Jeans» kan det tidvis virke som om<br />

de allerede har overgitt seg, og har innsett<br />

at det er få veier rundt de rent fysiologiske<br />

og psykologiske lover også for dem selv.<br />

Nå tør jeg ikke fastslå om Korvette øser<br />

visdomsord etter egne erfaringer eller bare<br />

er en spyttende satiriker med lett fremskreden<br />

aldringsangst, men han virker uansett<br />

nådeløst ærlig og direkte når han viser<br />

tegn til klassiske fenomener som apati hos<br />

den lett middelaldrende mann når han i<br />

åpningslinjene av førstesporet «False Jesii<br />

pt.2» utbasunerer at han stort sett gir faen<br />

selv om det skulle skje noe (han før syns var)<br />

veldig interessant på byen i kveld. Likeså<br />

hvordan han måtte ta seg ut. For ordens<br />

skyld handler avslutningslåta «Goodbye<br />

(Hair)» om stadig minkende dekningsgrad<br />

på toppen, og at det er lite å gjøre med<br />

nettopp det. Disse karene ser virkelig ut til å<br />

hatt en bratt læringskurve på det personlige<br />

plan!<br />

Om gutta i tekstene ser ut til å føle alderen<br />

tynge, er det lite som låter sidrumpa og<br />

satt over det musikalske. Vi snakker fortsatt<br />

om steinhard rårock/punk spilt med dødsforakt<br />

og særdeles skramlete lydproduksjon<br />

og dermed av samme årsak neppe noe<br />

opplagt førstevalg for den gjennomsnittlig<br />

hårfine <strong>Fidelity</strong>-leser. Selv skrur jeg<br />

gjerne volumet<br />

godt opp uten å<br />

væte benklærne<br />

av hva jeg hører.<br />

Det overlater jeg<br />

til Green Day.<br />

SOULSAVERS<br />

BROKEN (VVR710895)<br />

Bandprosjektet Soulsavers er i utgangspunktet<br />

en duo bestående av de britiske<br />

produsent/remiksfantomene Rich<br />

Machin og Ian Glover, men det er ingen<br />

av dem som bør bli fornærmet dersom<br />

jeg påstår at det først og fremst er<br />

«gjestevokalist» Mark Lanegan og hans<br />

særegne stemme som gir denne utgivelsen<br />

sin særegne identitet, slik han også<br />

gjorde det forrige gang ut på «It’s Not<br />

How Far You Fall, It’s How You Land»<br />

fra et par år tilbake. Forøvrig en personlig<br />

favoritt fra det året, selv om selve<br />

lydproduksjonen fra den gang tidvis<br />

virker noe slurvete. Eller bare lurvete.<br />

Den gang var Will Oldham den mest<br />

profilerte av gjesteartistene, men han er<br />

ikke kreditert denne gang. Det er dermed<br />

celebriteter som Richard Hawley, Mike<br />

Patton og Jason Pierce, alle for sine<br />

smakfulle vokalbidrag.<br />

Langt bedre produksjon på «Broken»,<br />

må vite, og Mark Lanegan setter stemningen<br />

så til de grader fra første strofe<br />

der han varsler undergangen allerede i<br />

åpningskuttet med «The Sevent Proof».<br />

Lystigere blir det ikke med neste kutt<br />

«Death Bells», og Lanegan er allerede<br />

etter to låter godt i gang med å begrave<br />

den optimismen han selv skapte med<br />

den flotte gospelen «Revival» fra forrige<br />

Soulsavers-album. Selv om kutt fire er<br />

GORDON GANO & THE RyANS<br />

UNDER THE SUN (yEPROCKCDyEP2210)<br />

en flott pianobasert<br />

ballade<br />

med innsmigrendestrykerbidrag<br />

holdes<br />

alle antydninger<br />

til smilerynker<br />

unna når vi hører hans sårhet<br />

i «You Will Miss Me When I Burn».<br />

Dystrere går det neppe an å synge om<br />

kjærlighet. Samtidig finnes det ikke platt<br />

eller påtatt.<br />

Stilmessig befinner «Broken» seg temmelig<br />

tett til oppskriften fra forrige gang,<br />

og det vil i praksis si en slags meget vellydende<br />

homogen blanding av country-,<br />

soul- og gospelinfluert rock and roll holdt<br />

i et nedstemt toneleie, med rike innslag<br />

av electronica og hiphop. Det er vanskelig<br />

å velge seg et definitivt høydepunkt<br />

på denne utgivelsen, men det skyldes<br />

bare at albumet er befriende fritt for<br />

dødpunkter.<br />

Denne plata er perfekt både for mørke<br />

høstkvelder med tung rødvin som eneste<br />

selskap, såvel som forberedelser til såkalt<br />

utagerende atferd slik jeg har et inntrykk<br />

av at prinsefamilien gjerne utøver<br />

denslags. I sin helhet både et epitom og<br />

eklatant eksempel på at det fortsatt er<br />

mulig å dra rock-begrepet i nye retninger<br />

og tilføre den et høyst personlig preg.<br />

De fleste på noenlunde undertegnedes alder husker<br />

vel godt Violent Femmes og deres gnistrende akustiske<br />

countrypunk, med kult-hits som «Country Death<br />

Song» og «Blister InThe Sun». Fortsatt gir altså Violent<br />

Femmes’ frontmann oss små solstikk, denne gang<br />

i form av «Under the Sun». Et mer elektrisk preget<br />

sådan enn de tidlige utgivelsene, men fortsatt ligger<br />

det samme gospelinfluerte smått punkede rock and roll<br />

i bunnen. Gano er tross alt sønn av en baptistkirkeprest,<br />

så han fikk nok gospelen inn med morsmelken.<br />

Siden 2001 har Gano holdt sammen med brødrene<br />

Billy og Brendan Ryan, som han traff gjennom sin gamle<br />

produsent Jerry Harrison (ja, han fra Talking Heads). Til å piske trommeskinnene har<br />

de tatt med seg Frank Ferrer (Guns’n’Roses). Lonnie Hiller (Maggie’s Dream) er eneste<br />

feminine innslag med sin bassgitar.<br />

Violent Femmes er for lengst historie, og Gano er like godt saksøkt angående opphavsrettigheter<br />

av sin egen kollega fra den gang, Brian Ritchie. Neppe noen gjenforenings-<br />

konsert i sikte med det aller første. Men det gjør absolutt ingen ting så lenge han henger<br />

med denne gjengen, for «Under the Sun» byr på mye av det samme som i glansdagene.<br />

Uttrykket er definitivt mer elektrisk nå, og lydproduksjonen kanskje en anelse mer polert<br />

og finpusset. Men den samme frenetiske energien og de poengterte ofte sarkastiske,<br />

alvorlige og samfunnskritiske tekstene er til stede i fullt monn. Men det er plass til litt humor<br />

og selvironi også, og det er uansett vrient å holde rockefoten i ro når de drar igang<br />

kalaset med «Man in The Sand». Men det er ikke bare øs pøs hele veien, vi blir også bydd<br />

på enkelte neddempede øyeblikk som i en mer klassisk countryballade som «Hired Gun».<br />

Hele albumet avrundes med den uakkompagnert diktdeklamasjonen «Judge to Widow».<br />

Med «Under the Sun» viser Gordon Gano at han fortsatt har mye å bidra med, selv<br />

om dette albumet selvsagt ikke har samme sprengkraft hverken musikalsk eller tekstlig<br />

som det Femmes-klassikeren «Hallowed Ground»traff oss med dengang. Men det<br />

svinger fortsatt!<br />

69

Hooray! Your file is uploaded and ready to be published.

Saved successfully!

Ooh no, something went wrong!