Em busca da infância perdida em Manhattan - Fonoteca Municipal ...

e para onde vai
i a lado nenhum”
, um antigo salão de jogos que agora é restaurante-bar-sala-de-concertos-e-tudo-o-mais-que-vier,
. Afi nal, o que é que Coimbra não tem? Sandra Silva Costa (texto) e Paulo Pimenta (fotos)
nifrates, que tem um percurso na área
do teatro amador muito consistente.
Mas os protagonistas não chegam.”
Voz aos protagonistas, então. A Isabel
Craveiro, directora artística d’O
Teatrão, que nos abre a porta da Tabacaria,
uma das salas de espectáculos
da Oficina Municipal do Teatro (OMT),
para onde a companhia se mudou no
final de 2008. “Coimbra ainda sofre
um bocado do mito de estar parada
no tempo, mas acho que é só conversa.
Do meu ponto de vista, é possível
fazer cá coisas, e com resultados bem
conseguidos. O problema é que ainda
há uma espécie de folclore à volta da
cidade que a torna um bocado anacrónica.
Isso condiciona a visão de
Coimbra, que parece uma cidade onde
as coisas não acontecem, como se
a tradição a sufocasse.”
A verdade é que acontecem: veja-se
o caso d’O Teatrão. Com subsídios
anuais de 150 mil euros da Direcção-
Geral das Artes e 60 mil euros da Câmara
Municipal de Coimbra – “muito
pouco, quando comparados com os
de outras companhias”, realça Isabel
Craveiro –, o ritmo de produção e programação
da companhia é assinalável.
O relatório de actividades de 2009
(olhámos para este ano por incluir
uma compilação definitiva e fiável dos
dados) da companhia assinala a produção
de quatro espectáculos: “Cenas
de Espera I e II”, na Tabacaria, com
91 espectadores em duas apresentações;
“Refuga”, com os adolescentes
como público-alvo; “Fios e Labirintos”,
um projecto pedagógico em colaboração
com a Câmara Municipal e
a Escola Superior de Educação de
Coimbra; “Boa Alma de Setzuan”, um
regresso d’O Teatrão a Brecht que levou
à OMT 562 espectadores; e “D.
Quixote (de Coimbra)”: 72 apresentações
que entraram por Janeiro deste
ano, com uma média de 94 espectadores
por noite. E depois houve um
não mais acabar de acolhimento de
espectáculos – desde Ana Deus aos
Gaiteiros de Lisboa, passando pela
companhia de Paulo Ribeiro. Ao todo,
passaram em 2009 pela OMT 15. 452
espectadores – uma média de 71 por
espectáculo. “Nós não fazemos só espectáculos,
fazemos espectáculos
para chegarem às pessoas, e percebemos
que elas estão disponíveis para
ser trabalhadas enquanto público”,
observa Isabel Craveiro.
E o público também encara “com
muita simpatia” o trabalho que A Escola
da Noite vem fazendo em Coimbra
há 18 anos, informa, por sua vez,
António Augusto Barros, director artístico
da companhia, que há menos
de dois anos é a residente do Teatro
da Cerca de S. Bernardo, uma bela
sala de espectáculos que ainda cheira
a novo. Regra geral, assistem aos espectáculos
d’A Escola da Noite cerca
de 100 pessoas, quando a sala tem
capacidade para 180, adianta Pedro
Rodrigues, produtor da companhia.
“Coimbra é uma cidade boa para trabalhar,
boa para experimentar, boa
para um projecto se desenvolver”,
considera António Augusto Barros,
mas esbarra num problema fundamental:
o “feedback”.
Discurso directo: “Um dos grandes
problemas da área artística é a questão
do ‘feedback’. Nós não somos muito
bafejados pela sorte, não temos cá
comunicação social, temos muita dificuldade
em meter notícias. Os jornais
só falam de Lisboa, para eles o
resto é paisagem. Quem manda nos
jornais nunca tira o cu de Lisboa,
aconteça o que acontecer, mesmo o
Porto tem muita dificuldade em meter
notícias. A informação cultural é muito
regionalista, muito colonizada em
termos de amiguismo e de clientela.
Costumo dizer: Jorge Silva Melo a sul
e Ricardo Pais a norte. E isto significa
uma perda para o país todo.”
Isabel Craveiro faz uma leitura simi-
lar. “Temos muita dificuldade em chamar
a atenção das pessoas para o que
aqui vamos fazendo. Neste momento
não há um crítico de teatro que venha
assistir aos espectáculos.” E mais:
tratando-se de companhias subsidiadas,
a directora d’O Teatrão entende
que a actividade deveria ser escrutinada.
“Se os dinheiros são públicos,
então por favor fiscalizem-nos.”
Antes de cortarmos o microfone ao
teatro e o abrirmos ao cinema, mais
duas achas para a fogueira. António
Augusto Barros: “A Escola da Noite
faz muitas digressões pelo país, mas
não vai ao Porto e a Lisboa porque
não há salas disponíveis para acolher
os nossos espectáculos.” Isabel Craveiro:
“Há uns tempos recebi um ‘email’
dando conta da presença de
Valentin Teplyakov [professor da Academia
Russa de Artes de Moscovo]
‘pela primeira vez em Portugal’. Ele
já tinha estado duas vezes em Coimbra.
Não veio a Lisboa? Então não
aconteceu.”
Navegar à vista
E a nós o que nos aconteceu?
Andámos perdidos em Cernache,
a uns 15 quilómetros de Coimbra, debaixo
de um calor ainda mais sufocante,
à procura de um ovni. A custo,
chegamos à Rua Ribeira de Casconha,
mas nem sombras da Persona Non
Grata, a produtora de cinema que o
realizador António Ferreira instalou
num antigo lagar de azeite. Perdemonos,
andamos às voltas, usamos o telemóvel.
Lá está António, ao fundo
da rua, de calções e t-shirt, a acenarnos.
Chegamos finalmente ao ovni.
Visto de fora, este é apenas um edifício
agrícola recuperado e, não se
tivesse dado o caso de António Ferreira
ter convidado a freguesia a visitar
a produtora, ninguém diria que
“Há uns tempos,
recebi um ‘mail’
dando conta da
presença de Valentin
Teplyakov ‘pela
primeira vez em
Portugal’. Ele já tinha
estado duas vezes
em Coimbra. Não veio
a Lisboa? Então não
aconteceu”, desabafa
Isabel Craveiro
daqui saem filmes para o mundo ou
“videoclips” para a Disney. A Persona
Non Grata está ligeiramente fora do
contexto: rodeada de campos de milho,
implantada numa zona completamente
rural, onde a vida acontece
devagar – nas ruas, na igreja e no café
ali do lado. É por isso que lhe chamamos
“ovni”. Como também poderíamos
chamar (mas não chamamos)
extraterrestre a António Ferreira – ele
que detém a única produtora de cinema
fora de Lisboa e do Porto.
Circunstâncias da vida: “Estou aqui
porque sou de Coimbra, se não não
estaria, isso é óbvio. Mas de qualquer
forma estou aqui um pouco por teimosia.
Chegámos a Cernache há quatro
meses, antes estávamos em Coim-
Alexandre Lemos, director da RUC Licenciado em
Programação Cultural, Alexandre Lemos é o representante em Portugal
da editora Bubok. Para além disso, integra a companhia de teatro
Marionet, que tem residência no Centro de Neurociências e explora as
relações entre o teatro e a ciência
bra, no centro da cidade, mas já não
tínhamos condições para lá estar. Se
estivéssemos em Lisboa, não sei até
que ponto conseguiríamos produzir
ao custo a que conseguimos produzir
aqui. E no ano passado produzimos
três longas-metragens, três curtas, aí
uns dez ‘videoclips’.”
Tudo isto para dizer que sim, fazem-se
coisas em Coimbra. “Há certos
agentes que, por sua conta, têm dado
alguma visibilidade à cultura na cidade.
Não é, seguramente, à custa da
câmara”, diz António Ferreira – e agora
está definitivamente posto o dedo
na ferida. “Temos tido apoio zero. No
ano passado filmámos uma longa toda
em Coimbra e nem sequer nos livraram
das taxas de ruído e de ocupação
da via pública. Só temos queixas
a fazer. Andamos há dez anos a
produzir em Coimbra e ainda nos perguntam
se somos de Coimbra.”
Mais de Coimbra não há – este poderia
muito bem ser o slogan da RUC,
a rádio que, em 107.9 FM e desde
1989, põe a cidade e os seus estudantes
no mapa. Aqui estamos nós no
edifício da Associação Académica, a
ouvir pedaços de Origami, o programa
que, às 17h30, se dedica à música
electrónica. Mas para Alexandre Lemos,
o actual director da RUC, agora
a música é outra. “Em muitos aspectos,
a cultura em Coimbra é basilar
para a cultura portuguesa, mas quando
nos pomos a pensar quando foi a
última vez que tivemos notícias culturais
de Coimbra, aí temos razões
para ficar preocupados”, diz.
Agora em velocidade de cruzeiro
comenta: “Passaram sete anos desde
a CNC e não aconteceu nada a seguir.
Aliás, perderam-se coisas: o TAGV, a
grande sala de espectáculos que temos,
passou de uma sala com programação
própria para uma sala que
acolhe espectáculos apenas – e às vezes
de qualidade duvidosa.”
Abrimos um parêntesis para dar
voz a Isabel Vargues, directora do TA-
GV desde Setembro de 2008: “Quando
entrei, estávamos num processo
de arrumar a casa. Agora somos uma
fundação, com tudo o que isso implica.
Continuamos a colaborar muito
com a Associação Académica, correspondemos
aos pedidos das escolas.
E duvido de qual seja o interesse de
termos peças de teatro com duas ou
três pessoas a assistir. Creio que aí
estamos a falar de grandes criações
narcísicas. Se o TAGV hoje já não ocupa
o lugar que ocupava? Hoje há uma
oferta enorme: o Teatro da Cerca de
S. Bernardo, o Salão Brazil, o Café
Santa Cruz... Há uma febre de produção
de acontecimentos culturais em
espaços que antes não se dedicavam
tanto a isso. São públicos diferentes,
e o TAGV não está preocupado com
protagonismo.”
Fechamos o parêntesis e volta-
Ípsilon • Sexta-feira 16 Julho 2010 • 15