Sommer - Rudolf Steiner Schule Zürcher Oberland

Theaterspielen ist Lebensschulung
Da jeder Unterricht in erster Linie der Lebensvorbereitung zu dienen hat, stellt sich
hier die Frage, wie denn das Theaterspielen auf das Leben vorbereitet. Lebensvorbereitung
findet in jedem Alter auf entsprechende Art statt.
Von eigentlichem Theaterspielen kann im ersten Jahrsiebt noch keine Rede sein.
Dazu fehlen Selbstbewusstsein und die Fähigkeit der Selbstbeobachtung. Das Kind
kann sich noch nicht als Individualität anderen Individualitäten gegenüberstellen.
Kindliches »Theaterspielen» ist also kein Rollengestalten und Interpretieren, sondern
eher ein Zustand des Kindseins. Das Kind spielt einfach in einem entsprechenden
Lebensbereich der Natur oder einer Erzählung. Schon der eventuell täglich ausgeführte
Reigen ist so ein Spiel-Raum, wenn die Klassengemeinschaft z. B. einen
Naturkreislauf so nachbildet, dass die Kinder Teil der Umwelt selber werden. Es ist
eine Art gespielter Naturkunde, mit dem Ziel, die Natur nicht als Wissensstoff, sondern
mit sich verwandt zu erleben. Der Makrokosmos Natur wird in Verbindung mit
dem Mikrokosmos Mensch gebracht.
In den ersten Schuljahren können neben Reigen auch Märchenspiele, Legendenspiele
oder Spiele zu historischen Figuren, wie z. B. Franz von Assisi, stattfinden. Noch
immer ist das kein dramatisches Gestalten, vor allem in den ersten zwei bis drei
Schuljahren. Die Gestaltung gibt der Lehrer vor, fast bis in jeden Schritt und in jede
Handbewegung. Wie schon im ersten Jahrsiebt steht das Erleben der Inhalte zuvorderst,
das heisst die geistig-seelische »Natur» der dargestellten Personen. Mit archetypischen
Seeleneigenschaften der Personen, mit ihren positiven, höheren menschlichen
Eigenschaften identifizieren sich unbewusst die spielenden Kinder.
Ist das Kind im ersten Jahrsiebt noch eins mit der Umgebung, so entwickelt es im
zweiten Jahrsiebt eine starke Empfindung für die Dinge, Menschen und Zusammenhänge,
analysiert diese aber noch nicht intellektuell. Ganz besonders in der Kindheitsmitte,
vom 9. bis zum 12. Lebensjahr, ist diese Empfindung sehr stark. Die Seele
ist auf dem Weg, sich nach und nach in den Leib zu inkarnieren, was schubweise
und rhythmisch geschieht. Die Seele schwingt hinein und hinaus, inkarniert sich und
löst sich wieder. Manchmal sind die Kinder in Moll gestimmt, manchmal wieder in
Dur, manchmal werden sie pubertierend und abweisend, manchmal sind sie kleinkindlich
vertrauensvoll und anlehnungsbedürftig. Das Kind befindet sich in einem
ausgeglichenen Zustand zwischen mythologischem Weltempfinden und materiellem
Realismus. – Im Theater-Rollenspiel erlebt das Kind die reiche Palette der menschlichen
Seeleneigenschaften, die in den Darstellungsmöglichkeiten stecken, aber nur
dann, wenn der Regisseur oder Lehrer die entsprechende Einheit von Textinhalt,
Sprechen, Gestik, Mimik usw. stimmig vormachen kann. Das Kind kann die seelischen
Regungen schon nachempfinden und ein Stück weit beobachten und ausdrücken,
aber noch nicht selbst aus sich heraus gestalten. Es ist noch ganz auf die Führung
von aussen angewiesen. Zugleich empfindet es sich nicht mehr als Glied eines
Ganzen, sondern bereits als Subjekt, als Individualität. Und darum erlebt es die Seelenregungen
der Theaterpersonen zugleich auch bei sich, als in der eigenen Persönlichkeit
wirkend. Dies weckt bereits die aufkeimende Fähigkeit, komplexe Situationen
gefühlsmässig zu erfassen und Zusammenhänge zu empfinden. Dies ist eine
unermesslich wichtige Grundlage für die Entwicklung eines gesunden, lebensvollen
Denkens in späteren Jahren.
Wirkliches Schauspielen kann erst mit der Vorpubertät, also mit zwölf, dreizehn Jahren,
beginnen. Was ist die Voraussetzung dazu? Wenn Rudolf Steiner vom Freiwerden
des Astralleibes spricht, so ist damit ausgedrückt, dass mit dem Hineinsenken der
Seele in den Leib die Eigenschaften und Kräfte von Seelischem bewusst werden und
damit langsam zur freien Verfügung stehen. Die ganze Bandbreite von Seelischem
taucht im mehr oder weniger wachen Bewusstsein auf. Neue Fähigkeiten erwachen
dabei. Dieser Prozess der Verinnerlichung hat zur Folge, dass der junge Mensch auf
sich selber zurück geworfen wird, sich seelisch abnabelt. Man fühlt sich in dieser
erwachten Seelenwelt noch nicht heimisch, man kann mit den neuen Möglichkeiten
noch nicht richtig umgehen, was grosse Unsicherheit gegenüber der Umwelt zur Folge
hat. Man fühlt sich seelisch ausgestellt und beobachtet, darum möchte man sich
vor der ganzen Welt verstecken, oder man setzt eine coole Maske auf und tut so, als
ob einen nichts berühre, als ob man über allem stehe. Mit seinen eigenen Gefühlen
kann man noch nicht sachlich umgehen, und man wird von diesen überrollt, bedrängt,
bestimmt. Dadurch hat alles, was einen selber betrifft, die Tendenz zur Dramatik.
Die Urteile über Situationen sind also sehr stark von subjektivem Empfinden
und dadurch von Sympathie oder Antipathie geprägt, schwarz-weiss. Mythologisch
gesprochen sind es die dionysischen Kräfte, die dem Menschen seine subjektive
Individualität bewusst machen, ihn gewissermassen von der objektiven apollinischen
Führung loslösen und in die seelische Freiheit stellen. Der Mensch tritt mit
diesem Befreiungsprozess langsam aus dem Dasein eines geführten Naturwesens in
das Dasein eines Kulturwesens, das sich nach und nach selber zu diesem erziehen
soll. Es sind auch die Kräfte in der menschlichen Seele, die dem Menschen die Möglichkeit
der künstlerischen Tätigkeit geben, einer kreativen Tätigkeit, in der der
Mensch zum Schöpfer werden kann, also gottähnlich.
Beim Erfüllen einer schauspielerischen Rolle erhält nun der junge Mensch die Möglichkeit
und Aufgabe, seine Gefühle in objektiver Weise an der Rolle zu üben, diese
möglichst in sich stimmig auszufüllen, unabhängig von eigenen Vorlieben, Wünschen,
Vorstellungen. Ziel des Darstellens ist, in jedem Augenblick des Auf-der–Bühne-Stehens
den seelischen Gehalt einer Aussage oder auch nur eines stummen pas-
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