Neue Szene Epaper 2024-03

HEIMATKLÄNGE
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Der Augsburger Musiker MJALISUSO stammt aus Gambia in Westafrika und gehört einem Mandinka-Stamm an, der seit Jahrhunderten
Kora spielt. ?Die Kora, eine Art westafrikanischer Harfe, entstand vor 750 Jahren in Gambia und Mjalisuso ist ein direkter Nachkomme
der ersten Kora-Spieler. Zusammen mit seiner Band Kayro erkundet er in seinen selbstgeschriebenen Songs die Räume
zwischen Tradition und Moderne, von westafrikanischer Musik bis hin zu Einflüssen des Global Pop und Jazz. Das ist eine der vielen
Kollaborationen, die aus Projekten des Water & Sound Festivals hervorgingen. Im Februar sorgte Mjalisuso mit einem energiegeladenen
Auftritt am Rathausplatz bei der Demo „Augsburg gegen Rechts” für Furore.
Von Walter Sianos
M
jali, du hast am 03. Februar bei der größten Demonstration
gespielt, die wohl je in Augsburg stattgefunden
hat. Was war das für ein Gefühl, vor über 25.000
Menschen aufzutreten?
Es war überwältigend. Von solchen Konzerten träumt man und an diesem
Tag wurde dieser Traum für mich zur Wirklichkeit. Ich wusste, dass viele
Menschen kommen werden, dass es letztendlich aber so viele würden, hätte
ich niemals gedacht.
Warst du auf so einen Moment überhaupt vorbereitet, es ging ja letztendlich
doch alles ganz schnell, auch was das Rahmenprogramm für
diese Demo anging.
Wir waren absolut bereit, denn wir proben regelmäßig und zwei Wochen
zuvor waren wir im Studio und haben einige Songs aufgenommen. Das war
also kein Problem für uns.
Auf youtube gibt es dazu ein Video und man sieht und spürt förmlich,
wie das Adrenalin durch deinen Körper pumpt.
(Lacht) Ja, das stimmt, ich war richtig aufgeladen, auch weil das Publikum
uns als Band voll angenommen hat. Es ist elektrisierend, wenn man auf der
Bühne steht und die Wellen der Bewegung durch die Menschen wogen sieht.
Das hat uns unglaublich viel Kraft und Energie gegeben.
Der Anlass zu diesem Event war eine Demo gegen den Rechtsruck und
gegen Rassismus. Wie sind deine Erfahrungen in Deutschland bisher
gewesen?
Ich lebe inzwischen fünf Jahre in Deutschland. Meine erste Station war
Donauwörth, seit einigen Jahren lebe ich nun in Augsburg und in dieser
Zeit habe ich unterschiedliche Erfahrungen gemacht. Schlechte, aber auch
sehr viele gute, so ist das nun mal im Leben. Aber ich bin generell ein positiv
denkender Mensch, Augsburg ist meine zweite Heimat geworden und hier
habe ich viele tolle Menschen kennengelernt.
So wie „Mister World Music“ Girisha Fernando. Wie seid ihr euch über
den Weg gelaufen?
Das war 2021 beim Water & Sound Festival und dann auch immer
wieder im Neruda oder im Grandhotel, wo wir mit Musikern wie Riccardo
Ferrrera oder Zaza gejammt haben. Daraus ist inzwischen mit Eva Welz und
Milena Herrmann an den Saxophonen, Girisha am Bass und Wulu an den
Drums eine mehr oder weniger feste Besetzung entstanden. Kayro ist eine
Band, die traditionelle afrikanische mit westlicher Musik verknüpft.
So wie bei eurem Song „Tunga“, der sehr rhythmisch ist und voll ins
Bein geht.
Genau, ich bin dabei für die westafrikanischen Vibes zuständig und der
Rest der Band steuert das Europäische bei, mir gefällt diese Symbiose.
Du kommst aus Gambia und die Kora ist eine Mischung aus Harfe
und Saiteninstrument. Sie hat in deinem Heimatland eine große Tradition,
hier in Deutschland ist sie noch weitgehend unbekannt.
In Gambia gibt es die Griots, das sind Storyteller, die ihre Geschichten
musikalisch umrahmen und von Dorf zu Dorf tragen.
Was sind deine musikalischen Einflüsse?
Die kommen natürlich überwiegend aus der traditionellen Richtung
und wenn ich einen bekannten Namen als Vorbild nennen müsste, dann
wäre es Youssou N’Dour. Er hat die moderne afrikanische Musik geprägt
und in die westliche Kultur transportiert wie kaum ein anderer. Es macht
mich sehr glücklich, dass wir mit ihm zusammen im August eine Show in
Wien auf einem Festival spielen dürfen. Großartig und inspirierend war es
auch, die Show von Fatoumata Diawara 2022 auf der Augsburger Freilichtbühne
zu erleben.
Was unterscheidet das afrikanische vom europäischen Publikum?
Generell ist es so, dass die Vibes immer zuerst von der Musik kommen
müssen. Dann übertragen sie sich auch auf das Publikum. In Afrika hören
die Leute vielleicht genauer auf die Lyrics, in Europa saugen sie zuerst die
Musik auf. Ich würde schon behaupten, dass das Performen hier ein bisschen
leichter ist.
Stammen die Songs von Kayro alle von dir und sind in nächster Zeit
Veröffentlichungen geplant?
Im Prinzip ja, aber inzwischen entstehen die Arrangements gemeinsam,
was übrigens eine gewisse Herausforderung für uns alle bedeutet. Ich bin
kein reiner Traditionalist und für vieles offen, was man auch aus unseren
Songs heraushören kann. Wir haben schon einige Tracks im Studio produziert,
aber im Moment kann ich noch gar nicht genau sagen, wann wir die Songs
gebündelt veröffentlichen werden. Es gibt also keinen straighten Businessplan.
Ein Traum von mir ist es, eine eigene Musikschule zu gründen, die Kindern
die afrikanische Musik und Kultur näherbringt und damit auch die Menschen
wissen lässt, dass Rassismus in der Welt und in der Gesellschaft keinen Platz
hat.
Im April ist ein Auftritt in der Brechtbühne geplant. Könnt ihr da
schon mehr verraten?
Am 12.04. werden wir bei der „Un/plugged“-Reihe zusammen mit
Roshko, Musikern der Augsburger Philharmoniker und einer großen Horn-
Section auftreten. Die Brechtbühne ist zwar bestuhlt, ich hoffe aber, dass das
kein reines Sitzkonzert werden wird (lacht). (ws)
Besetzung:
Mjalisuso (Vocals, Kora)
Eva Welz (Saxophon, Backings)
Milena Herrmann (Saxophon, Backings)
Kebe (Percussion)
Girisha Fernando (Bass)
Wulu (Drums)