Der «KoBo - Gemeinde Bonstetten

Zwei Konzerte in der reformierten Kirche Bonstetten
Indianische Gebetsflöte oder Klavier – zwei wunderbare Konzertabende
Freitag, 30. November 2012, 19.00 Uhr
Ocean Prayer - Journey into the Deep
mit Thomas Hari Würmli und Amit
Sharma Bandhavi
Thomas Hari Würmli und Amit Sharma
Bandhavi schaffen mit ihrer Musik eine
Atmosphäre der Achtsamkeit und Stille.
In diesem Konzert begleiten sie mit den
sehnsüchtigen Klängen der indianischen
Gebetsflöte und den gefühlvollen Stimmvariationen
des indischen Dhrupad-Gesangs
einen Buckelwal auf einer Reise in
die Tiefe des Ozeans.
Seit Beginn der Zeit üben die Buckelwale
mit ihren magischen Gesängen eine
grosse Faszination auf die Menschheit
aus. Die indianischen Völker Westkanadas
sehen die Wale als Träger der alten
Geschichten und Weisheiten. Ihre umfassenden
Stimmvariationen sind wie sanfte
Musik und können in uns tiefliegende,
verborgene Gefühlsebenen ansprechen.
Ihre Gesänge sind über unglaublich weite
Distanzen zu hören. So weit, dass sie das
Herz von Thomas Hari Würmli berührten
und in ihm die Vision erweckten, mit seiner
Gebetsflöte ihre Gesänge zu begleiten,
sie dabei zu unterstützen, ihrer Botschaft
Gehör zu verschaffen. Entstanden ist ein
musikalisches Werk, das auf eine Reise
einlädt. Eine Reise mit den Buckelwalen
in die Tiefe von Grossmutter Ozean, eine
Reise in einen Zustand vollkommener
Losgelöstheit. Diese Vision zu verwirklichen
war, neben der Geburt seiner drei
Töchter, eine der spannendsten Reisen,
die Thomas Würmli bisher erleben durfte.
Es gab so viele Dinge zu berücksichtigen,
wie zum Beispiel den Klang des Ozeans.
Würmli hatte die Eingebung, dass dieser
Klang gesungen werden muss. Viele Menschen
waren bereit, ihn zu unterstützen
und im Chor mit Gedanken der Liebe für
den Ozean den Klang der Tiefe zu singen.
Ein magischer Klangteppich, ergänzt
durch Monochord, Gong und Klangschalen,
durfte entstehen. Zu dieser Zeit
kreuzte sich Würmlis Weg mit dem des
indischen Dhrupad-Sängers Amit Sharma
Bandhavi, der die Zuhörer mit seiner
berührenden Stimme in einen tiefen Entspannungszustand
singen kann. Genau in
den richtigen Zustand, um den Gesang
des Buckelwales, begleitet vom Herzschlag
der japanischen Taikotrommel, einfliessen
zu lassen. Am Ende wird der Reisende erneut
von den Klängen der Gebetsflöte und
sanften Ozeanwellen abgeholt und zurück
nach Hause ins Hier und Jetzt geführt.
Samstag, 12. Januar 2012, 20.00 Uhr
Klavierabend Michiko Tsuda
Die berühmteste Bonstetter Pianistin hat
ein farbenreiches Programm aus Barock,
Romantik und Impressionismus zusammengestellt.
Am Anfang stehen drei Bearbeitungen
von bekannten Stücken, die Johann
Sebastian Bach für Flöte, Orgel oder
Chor komponiert hat. Solche Klaviertranskriptionen
entstanden in der romantischen
Tradition und dienten einerseits
dazu, grössere Werke für den Hausge-
Kultur KoBo
brauch kennenzulernen, denn es gab noch
kein mp3 und kein youtube. Andererseits
konnten Klaviervirtuosen ihr Publikum
beeindrucken, indem sie ganze Symphonien
oder Opern ganz allein vortrugen.
„Jesus bleibet meine Freude“ werden wir
vermutlich in der Version von Myra Hess
hören, die Dinu Lipatti mit 30 Jahren kurz
vor seinem Tod auf ergreifende Art spielte.
Im Zentrum des Konzerts stehen die
24 Préludes, die Frédéric Chopin im
Jahr 1839 schuf. In Bachs Zeit komponierte
man Präludien und Fugen in allen
Dur- und Moll-Tonarten. Weil sich
das romantische Genie in der strengen
Form der Fuge nicht ausdrücken konnte,
emanzipierte sich in Chopins Epoche
das Präludium. Das bekannteste Stück der
Reihe ist das sogenannte Regentropfenpräludium,
das seinen Namen von einem
sich ständig wiederholenden Ton erhalten
hat. Wer heute nach Mallorca reist, sucht
vermutlich ein angenehmes warmes Mittelmeerklima.
Doch als Chopin mit der
Schriftstellerin George Sand dort weilte,
hat es offenbar die ganze Zeit geregnet. So
fing sich Chopin zusätzlich zu seiner Tuberkulose
noch eine Lungenentzündung
ein. Die Tuberkulose war bis ins frühe
20. Jahrhundert nicht heilbar, viele Künstler
wie Franz Kafka oder Chopin starben
früh daran.
„Poissons d’or“ ist eine farbenreiche
Komposition von Claude Debussy, der den
„Impressionismus“ in der Musik erfand. In
der Malerei erfolgte der Bruch mit den
akademischen Regeln schon einige Jahrzehnte
früher. Die impressionistischen
Maler verliessen die Ateliers und arbeiteten
unter freiem Himmel. Der Befreiung
des Lichts und der Farben entspricht
in der Musik die Befreiung des Klangs an
sich. Das letzte Stück des Abends wird
„El Pelele“ von Enrique Granados sein,
das ebenfalls auf die Malerei verweist. El
Pelele ist eine von Francisco de Goya gemalte
Strohpuppe, die durch die Luft geworfen
wird. Im Karneval stellt die Puppe
eine ungeliebte verspottete Person dar, in
der spanischen Inquisition wurden solche
Puppen stellvertretend für Verurteilte verbrannt,
die sich rechtzeitig durch Flucht
dem Scheiterhaufen entziehen konnten.
Urs Egli
KoBo 05/12 15