Como se escribe un guion - Michel Chion
Los buenos guiones no surgen por generación espontánea, sino que suelen nacer del oficio o de la intuición de ciertas leyes que alguien decide respetar o ignorar. Este oficio, la intuición misma, se adquieren en gran parte a través de la experiencia y un poco mediante el estudio. A partir del somero estudio de cuatro películas pertenecientes a diferentes épocas del cine americano, europeo y asiático, (Pauline en la Playa, Tener y no tener, El testamento del Dr. Mabuse e Intendente Sansho) el autor muestra las distintas formas de presentar un guión. El punto de partida de esta obra es que, en el fondo, todas las historias son siempre las mismas, es el arte de la narración, el arte de contar, lo que permanece abierto y renovable. Michel Chion enumera los elementos constitutivos de un guión, los resortes dramáticos, los procedimientos de construcción y de narración, las incorrecciones más usuales, así como las técnicas utilizadas, los trucos o los procedimientos prácticos.
Los buenos guiones no surgen por generación espontánea, sino que suelen
nacer del oficio o de la intuición de ciertas leyes que alguien decide respetar
o ignorar. Este oficio, la intuición misma, se adquieren en gran parte a través
de la experiencia y un poco mediante el estudio. A partir del somero estudio
de cuatro películas pertenecientes a diferentes épocas del cine americano,
europeo y asiático, (Pauline en la Playa, Tener y no tener, El testamento del
Dr. Mabuse e Intendente Sansho) el autor muestra las distintas formas de
presentar un guión.
El punto de partida de esta obra es que, en el fondo, todas las historias son
siempre las mismas, es el arte de la narración, el arte de contar, lo que
permanece abierto y renovable. Michel Chion enumera los elementos
constitutivos de un guión, los resortes dramáticos, los procedimientos de
construcción y de narración, las incorrecciones más usuales, así como las
técnicas utilizadas, los trucos o los procedimientos prácticos.
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Contar <strong>un</strong>a historia a <strong>un</strong> público es jugar con su curiosidad: curiosidad por el pasado,<br />
pero también y sobre todo por el futuro. El público tiene <strong>un</strong>a propensión natural a<br />
anticipar, más o menos conscientemente, lo que va a ocurrir, y el arte del <strong>guion</strong>ista<br />
consiste en gran parte en jugar con esta anticipación. «Jugar con» significa, en este<br />
caso:<br />
—suscitar, alimentar y dirigir la anticipación (mediante informaciones, misterios,<br />
preg<strong>un</strong>tas, suspen<strong>se</strong>s, peligros, esperas, falsas pistas):<br />
—pero, al mismo tiempo, sorprenderla, haciendo que ocurra otra cosa, de otro<br />
modo, en otro momento, etc… diferente de lo que <strong>se</strong> había dejado suponer.<br />
«En cada escena, dice Jean Aurel (L’Enjeu Scénario, 53), hacéis promesas. Podéis<br />
defraudarlos, pero hay que dar algo a cambio. La sorpresa debe <strong>se</strong>r permanente, pero<br />
esperada. Una buen final, es <strong>un</strong>a sorpresa esperada».<br />
• El futuro es el tiempo importante<br />
Es lo que Vale formula a su manera, cuando dice que «cualquier historia <strong>se</strong> cuenta en<br />
futuro». Una historia, efectivamente, no <strong>se</strong> cuenta en pre<strong>se</strong>nte; f<strong>un</strong>ciona sobre el<br />
conocimiento de cierto pasado, y la aprehensión de cierto futuro. La extensión del<br />
pasado, dice Vale, es finita, pero la del futuro es infinita. De lo que concluye (124)<br />
que «el futuro, en <strong>un</strong>a historia cinematográfica, aparece como el tiempo<br />
f<strong>un</strong>damentalmente importante».<br />
De cualquier modo, suceda algo o no, el reflejo de anticipación f<strong>un</strong>ciona: «el<br />
comportamiento de <strong>un</strong> personaje, dado como habitual, nos hará anticipar su<br />
continuación» (176). Pero esta anticipación permanente debe <strong>se</strong>r alimentada: «el<br />
espectador debe saber algo de lo que está previsto u organizado que debe producir<strong>se</strong>»<br />
(173).<br />
La anticipación f<strong>un</strong>ciona a largo plazo (¿cómo acabará la historia?), pero también<br />
a corto plazo (anticipación sobre lo que va a suceder en los diez <strong>se</strong>g<strong>un</strong>dos siguientes).<br />
Bien construido (para <strong>un</strong> guión) significa clavar siempre el mismo clavo,<br />
tener la noción de <strong>un</strong> <strong>se</strong>ntimiento de urgencia: que el público <strong>se</strong> preg<strong>un</strong>te<br />
siempre con urgencia lo que le va a suceder al personaje, si no <strong>se</strong> 'descuelga'<br />
(…) Es necesario que cada final de escena <strong>se</strong>a <strong>un</strong>a interrogante para el<br />
público, que <strong>se</strong> preg<strong>un</strong>te adonde lo va a conducir (Francis Veber, en L’Enjeu<br />
Scénario, 64).<br />
www.lectulandia.com - Página 172
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