nuova fotografia italiana ny italiensk fotografi - Artericambi
nuova fotografia italiana ny italiensk fotografi - Artericambi
nuova fotografia italiana ny italiensk fotografi - Artericambi
Create successful ePaper yourself
Turn your PDF publications into a flip-book with our unique Google optimized e-Paper software.
Fabio Sandri<br />
Sandri, född 1964 i Valdagno, har arbetat i mer än tjugo år med det så kallade ”fotogrammet”, alltså inte med en<br />
kamera, utan genom direktkontakt mellan föremålet och det fotokänsliga pappret, med andra ord genom att göra<br />
avtryck istället för att trycka av. Fotogrammet har en alldeles särskild plats i <strong>fotografi</strong>ns och konstens historia. Det är<br />
knutet till experimenterandet och surrealismen inom avantgardet, men sträcker sig ännu längre bakåt i tiden till Fox<br />
Talbots ”fotogeniska teckningar” och är nu aktuellt i debatten om huruvida ett <strong>fotografi</strong> kan betraktas som ”index”<br />
istället för som ”ikon”. Sandri ansluter sig till denna grundprincip för att hävda sig som ”skulptör” istället för som<br />
fotograf, det vill säga som en konstnär som formar ljuset och skapar verktyg för att kunna åstadkomma bilder direkt.<br />
I en serie med den talande titeln Stanze (Rum) har Sandri gjort avtryck av rummen i sin ateljé, i sitt hem och i<br />
gallerierna där han har ställt ut. De är förstås i skala 1:1, det vill säga i naturlig storlek, och har även samma form<br />
som i verkligheten. Från att ursprungligen ha varit horisontella, eftersom det ju rör sig om avtrycken av golvet och<br />
föremålen – och eventuellt personerna – som befinner sig på det, visas de sedan vertikalt på väggen. Det ger en<br />
mycket egendomligt effekt och får dem att snarare framstå som skulpturer än inramade bilder.<br />
Sandri kan antingen visa upp emulsionspappret direkt, det vill säga negativet, eller den positiva bilden. I det första<br />
fallet kan negativet fixeras, stoppas, men det kan även fortsätta att vara aktivt, inte fixerat utan ”levande”, eftersom<br />
det på ett nästan obemärkt sätt fortsätter att fånga ljuset som faller på det och därmed även bilden av det som vidrör<br />
det eller passerar framför. Det är en ständig ”skulptural” förvandling – även vi betraktare fångas och blir en del av<br />
verket – som pågår ända tills ljuset med tiden helt har raderat alla bilderna, gjort dem jämnt enfärgade och gett dem<br />
den typiska ”hudfärgen”.<br />
Sandri har <strong>ny</strong>ligen gjort i ordning en apparat för att kunna skapa självporträtt, det vill säga porträtt som gör sig<br />
själva, även om de förställer olika personer varje gång. Apparaten står i ett prefabricerat och flyttbart garage – en<br />
enorm men betydelsefull ersättare till kameran – och består av en videokamera som filmar personen och en projektor<br />
som överför bilden till emulsionspappret. Att lämna sitt avtryck tar lång tid, precis som i början med dagerrotypin.<br />
På tu man hand med vår egen bild som projiceras i realtid kan vi inta de positioner som vi vill fånga i något som vagt<br />
påminner om ett besök på analyssoffan.<br />
69