Luigi Riccoboni - irpmf - CNRS

Luigi Riccoboni, Dell’arte rappresentativa – 5
In poco spazio di tempo mi trovai averne fi niti sei capitoli, de’ quali non pensai già mai farne alcun uso.
[A’ Lettori, 7-8]
Glisserei sui provvidenziali e solleciti ‘amici delle prefazioni’, piuttosto vorrei osservare come
la debole tradizione teatrologica italiana quand’anche in forma dialogica, certo in versi non lo era
mai stata. La rottura con quella tradizione è dunque netta, senza compromessi: non solo Riccoboni
intende parlare dell’attore, ma lo intende fare in rima, inserendosi nel fi lone della poesia didascalica
e metapoetica. A chi facesse il nome di Orazio, non mi sentirei di obiettare alcunché, a due condizioni:
di porlo all’origine di una fi liera che si inoltra fi no all’inizio del XVIII secolo e che annovera,
proprio al suo termine, Boileau e Pope, ed è la prima; di tenere presente (ed è la seconda) come tra
la fi ne del Sei e l’inizio del Settecento in Francia il teatro entri di diritto nel sistema delle arti, diventi
oggetto di rifl essione estetica che si esprime tanto nei generi lunghi e posati del trattato o delle
réfl exions, quanto in quelli di più immediato consumo della poésie fugitive e delle lettres 4 .
La provocazione annunciata a titolare questa sezione è tutta qui: l’audace accostamento di un
istrione (colto, d’accordo, ma pur sempre un comico di professione) agli esponenti del classicismo
razionalistico, ai polemisti e ai teorici engagés; ma giacché, al di là del voluto spiazzamento - che
spero possa donare verginità critica -, l’accostamento mi pare tutto sommato legittimo, tenterò di
motivarlo chiamando in causa non solo la coerenza del genere letterario (il poemetto didascalico,
in cui non a caso si erano espressi tanto Boileau quanto Pope), non soltanto la scelta del medesimo
tono ironico e scanzonato degli illustri predecessori (e l’arguzia e l’ammiccamento, e il gusto per le
caricature grottesche 5 ), ma mi appellerò a una esibita dichiarazione di poetica, stretta nel giro di un
endecasillabo, «Natura sì, ma bella dée mostrarsi» (III, 119), in cui Riccoboni condensa l’ideale di
un’arte in cui il bello è la norma che delimita la natura.
A valle di queste considerazioni, l’inclusione di Riccoboni nell’enclave dei classicisti razionalistici
si spera appaia meno provocatoria, ma se si meditasse di chiudere pacifi camente la questione,
si fi nirebbe per affi bbiare al comico modenese un’altra di quelle ‘etichette storiografi che’ dalle quali
4. Si pensi ad esempio a J.-B. Bossuet, Maximes et réfl exions sur la Comédie précédées de la lettre au P. Caff aro,
Paris, J. Anisson, 1694; A. Houdar de La Motte, Odes avec un Discours sur la poësie en général, et sur l’ode en particulier,
Paris, G. Dupuis, 1713; B.-H. Corte baron de Walef, Th emire, ou l’Actrice nouvelle sur le theatre d’Athene(s), in Id.,
Œuvres, IV, Liège, E. Kints, 1731, pp. 59-205; N. Boindin, Lettres historique sur tous les spectacles de Paris. Seconde
partie. Première lettre sur la Comédie-Française, Paris, P. Prault, 1719; D. F. Camusat - A. A. Bruzen de la Martinière,
Mémoires historiques et critiques, Amsterdam, J.-F. Bernard, 1722; P.-F. Godard de Beauchaumps, Epître à Mademoiselle
Le Couvreur, in «Mémoires historiques et critiques», 15 feb. 1722, pp. 276-278; J. Dumas d’Aigueberre, Seconde
lettre du souffl eur de la Comédie de Roüen au garçon de café, ou entretien sur le défauts de la déclamation, Paris, Tabarie,
1730 (ma dello stesso cfr. anche Lettre d’un garçon de café au souffl eur de la Comédie de Roüen, Paris, Tabarie, 1729; Id.,
Réponse du souffl eur de la Comédie de Roüen à la lettre du garçon de café, Paris, Tabarie, 1730); L.-J.-C- Soulas d’Allainval,
Lettre à Mylord sur Baron et la demoiselle Le Couvreur, Paris, A. de Heuqueville, 1730; [de Brize], L’Art du théâtre
ou le parfait comédien. Poëme en deux chants, snt. [1740]. Sulla poésie fugitive e sulla sua importanza in terra di Francia e
di critica teatrale cfr. M. I. Aliverti, Poesia fuggitiva sugli attori nell’età di Voltaire, Roma, Bulzoni, 1992; da cui tuttavia
prendo le distanze allorquando spiega la nascita di questo genere chiamando in causa un riconoscimento estetico dell’arte
recitativa, ivi, pp. 15: «In eff etti nel corso del Settecento la questione della poesia sugli attori si lega strettamente
al riconoscimento della loro arte: il fatto che quest’arte possa essere testimoniata e trasmessa alla memoria dei posteri è
una condizione, e non una conseguenza, del suo stesso esistere in quanto tale, aldilà del carattere effi mero della pratica
della scena»; non come necessità di preservare la memoria dell’effi mera arte attoriale, spiegherei il fenomeno della poésie
fugitive, bensì alla luce del vivace dibattito che nel corso del XVII secolo in Francia interessa il teatro, nonché della
creazione di un pubblico colto e occupato a defi nire il posto della scena nel sistema delle arti.
5. I, 115-117: «V’è chi ha un piede più corto e chi una spalla | più sollevata e chi l’occhio bugiardo, | chi è lungo
in picca e chi rotondo in palla»; ivi, I, 124-129: «Immitabil non è certo colui | che sia gibboso, se vuol farsi il bello, |
e non pur quei che guarda a un tempo dui. | Or, sia pur con tua pace, io me ne appello | che debbansi copiar tutti gli
eccessi | che ne gli atti vediam di questo e quello».
© IRPMF, 2006 – Les savoirs des acteurs italiens, collection dirigée par Andrea Fabiano