Luigi Riccoboni - irpmf - CNRS

Senza degli occhi il tuo parlare è morto;
senza degli occhi il tuo tacer non vale;
senza degli occhi un ceco anderà storto.
[...]
Senti il timore e l’occhio tuo dimesso
l’esprimerà, e senti un gran furore
che l’ardire vedrassi in quello impresso,
la vergogna daragli un certo orrore
e l’ironia un gaio adulterato,
che disfi do a dipingerli un pittore.
L’amore un dolce sopra ogn’altro grato,
la noia un mesto che non soff re doglia,
l’indiff erenza un quid inexplicato;
e ciò che ti disgusta o che t’invoglia
e la gioia e la pena, se le senti,
si vedran de’ tuoi sguardi in su la soglia. (VI, 169-71, 181-92)
Luigi Riccoboni, Dell’arte rappresentativa – 43
4. Critica e pedagogia: le leve della riforma
Terminata la lettura dei precetti attoriali, il compito di chi scrive potrebbe ritenersi esaurito,
non volendo abusare dell’attenzione del lettore; con il quale lettore, tuttavia, ci si era impegnati, in
apertura di queste pagine, per una lettura ‘ingenua’ da un lato, dall’altro provocatoria, che facesse
saltare i consueti punti cardinali della critica teatrologica alle prese con la teoresi attoriale settecentesca.
A ben vedere, dunque, resta ancora molto da dire, certamente troppo per le forze e le competenze
di chi scrive; ma qualcosa, forse, a questo decalogo del buon commediante, qualcosa che ci
aiuti a guardare a Riccoboni e alla sua rifl essione da un punto di vista inaspettato, si può e si deve
aggiungere.
Diamo per acquisite le diffi coltà di quegli anni terribili (1725-1728), le contestazioni interne
alla troupe, la concorrenza, la disaff ezione del pubblico, la stanchezza e la ricerca di nuovi scenari nei
quali operare: a chi volesse saperne di più lo rimandiamo a Courville, documentato e intelligente
nel cogliere la critica congiuntura di quel momento di esplosione editoriale. Dove non mi sento
più di seguire lo studioso è allorquando ritiene che Riccoboni fosse intenzionato a passare la Manica
per continuare la sua professione in Inghilterra: non mi sembra convincente per varie ragioni,
la più solida direi essere che a Londra Riccoboni cerca sì una sistemazione, ma non come attore:
la funambolica attività di 007 con gli annessi dispacci inviati a Parigi credo sia prova suffi ciente 69 .
No, se Lelio prende la penna in qualità di teorico teatrale lo fa guardando indietro, con una doppia
fi nalità: una di superfi cie, una più mascherata.
Comincerei chiasticamente dalla seconda e direi subito che quella motivazione sotterranea
che spinge il capocomico esule a fare della terzina dantesca lo strumento espressivo della sua teoresi
performativa è soprattutto una motivazione difensiva. Si è più volte sottolineato come il discorso
critico riccoboniano colpisca in più direzioni: lo stile declamatorio dei Francesi, quello ‘realista’
alla Baron e quello istrionico dei comici dell’Arte. La stravaganza dell’off ensiva, condotta con strumenti
diversi da quelli propri del comico e in un campo che non coincide con lo spazio del teatro,
avverte che Riccoboni è in una fase di stallo se non addirittura di arretramento dall’agone. Lelio
è alla ricerca di nuovi protettori e nuovi lettori-allievi disposti a seguirlo in quell’opera di riforma
che è restaurazione e rilancio. Nonostante l’alta convenzionalità che solitamente caratterizza le dichiarazioni
paratestuali, credo che nella lettera “A’ Lettori” ci sia più verità di quanto non si sarebbe
disposti a credere:
69. Cfr. Courville, Un apôtre, cit., II, pp. 287-301.
© IRPMF, 2006 – Les savoirs des acteurs italiens, collection dirigée par Andrea Fabiano