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turrisbabel 60 Oktober Ottobre 2003 La «pelle» dell’architetto – De Architectura Geschäfte / Negozi 19
Committente
Manfred Batliner
Progetto e direzione lavori
arch. Luigi Scolari
Statica ing. Johann Mittermair
Grafica Lupe
Foto Ludwig Thalheimer
tura per il commercio assume pertanto un
carattere di necessario artificio, una narrazione,
alla quale volta per volta attribuiamo,
nel bene o nel male, l’appellativo di
negozio. Navigando tra i corsi e i ricorsi
degli stili di un’epoca, come quella attuale,
caratterizzata da una ipertrofia dei mezzi
rispetto ai fini, scorgiamo però un filo conduttore,
un linguaggio che accomuna schiere
fedeli di militanti. Avanti, popolo degli
architetti: l’«Internazionale Minimalista»
unifica sotto la propria bandiera le gesta
di una teatralità del riduzionismo lessicale.
Dal less is more in poi, l’architetto lavora
per sottrazione, taglia sfronda riduce e,
così facendo, accumula sensi e significati.
Nel campo degli interni, questo atteggiamento
si traduce nella sicurezza del bianco
totale e nell’astrazione della ‘scatola’ neutra,
cui fa da corollario una rarefazione degli
oggetti esposti, la trasparenza del vetro
e l’utilizzo di pochi, selezionati materiali.
Assecondando quest’ottica, Matt risulta
essere un campione rappresentativo
del «fare negozi» contemporaneo, a sua
volta categoria esemplare di una tendenza
dell’architettura degli interni. Senza fare
torto all’originalità dell’autore, se vedessimo
le immagini di questo negozio su
una rivista del settore, potremmo pensare
all’ennesima performance di un Citterio,
di un Chipperfield: segno al tempo stesso
di abilità e di consonanza allo spirito del
tempo. I caratteri distintivi di una maniera
autonoma di progettare (che diremmo
scolariana, o forse scolaresca?) appaiono
come i prodromi di altre impegnative
realizzazioni a venire. Un’opera-manifesto,
in sostanza. La stessa trasparenza totale
della vetrina, a cui si è accennato, esprime
in fondo più una volontà autocelebrativa
dell’architetto, che non l’ideale di una
presunta accessibilità democratica della
merce, ipocrisia che in un negozio di tali
fattezze appare evidente a chiunque nello
scorrere i listini d’acquisto.
Ma, una volta varcata la soglia di ingresso,
un leggero ponticello sospeso svela nella
profondità del sottosuolo un universo ancora
pietroso, dove si accumulano ciottoli levigati,
alla maniera di un frammento stratigrafico.
O forse lo scopo è quello di svelare,
complice il parapetto di vetro, un’insperata
vista dal sotto in su dell’avventrice di turno
dalla gonna svolazzante? Questo dispositivo
spaziale, implicita citazione di un ponte
levatoio, segna l’accesso al castello incantato
della merce. Un ulteriore diaframma
tra l’esterno tumultuoso e ridondante di
segni, e l’interno conformato dall’architetto.
Il quale, con un atto di volontà che è espressione
di una meditata fiducia nel progetto,
ci conduce per mano nel mondo che
egli desidera, pensa, spera e, per frammenti,
mette in opera. Strutturalmente, l’interno
del negozio è articolato secondo quel dispositivo
lineare che è precipua caratteristica
degli spazi commerciali. Dal ponticello di
ingresso fino all’infilata sulla scala che conduce
al livello superiore, la sequenza si