por Le Clézio revelado O mundo - Fonoteca Municipal de Lisboa

Exposições
“Bone Lonley”, Paulo Nozolino
Contra
mundum
Trinta e duas imagens
de resistência ao mundo.
Óscar Faria
Bone Lonely
De Paulo Nozolino.
Lisboa. Galeria Quadrado Azul - Lisboa. Largo dos
Stephens, 4. Tel.: 213476280. Até 21/02. 3ª a Sáb. das
13h às 20h.
Fotografia.
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Lembremos a frase de abertura de
“Quel Che Resta di Auschwitz”, livro
escrito em 1998 por Giorgio Agamben:
“Num campo, uma das razões para
sobreviver, é a de que podemos
tornarmo-nos uma testemunha.” O
poeta Yitskhok Katzenelson, um dos
gaseados nesse lugar infame, deixounos
em herança um texto intitulado
“O Canto do Povo Judeu Assassinado”,
composto por versos escritos em
yiddish, numa prisão para
“personalidades” situada em Vittel,
entre 3 de Outubro de 1943 e 18 de
Janeiro de 1944. “Exterminaram-nos a
todos sobre esta terra, do mais
pequeno ao mais/ grande,
assassinaram-nos a todos” lê-se na
última parte do poema (XV, “Depois
do Fim”), que termina assim: “Não se
amontoem numa bola de matéria para
aniquilar os maus deste mundo,
deixem-nos destruírem-se a eles
próprios sobre esta terra!”
Os escombros da II Guerra Mundial
são o ponto de partida de “bone
lonely”. A viagem proposta na
exposição de Paulo Nozolino traduz o
estado de incerteza que hoje se vive,
mas essa inquietude tem uma origem
e essa é a do mal absoluto,
simbolizado por Auschwitz - e no
momento presente pelos
acontecimentos em Gaza.
Ninguém
sobreviveu
àquele lugar:
cada um de
nós vive
recluso de
uma época
sem fim, na
qual a barbárie
continua a ditar,
desde o campo
de concentração,
a lei. Homens
sós, resta-nos
olhar e
testemunhar esse
crime sem legenda
possível: por isso as
imagens surgemnos
na penumbra,
numa linha
contínua, sem data,
nem geografia, ao
contrário do que tinha
acontecido até agora
no percurso de
Nozolino. Captadas nos
últimos trinta anos,
estas fotografias,
inéditas, procuram
¬Mau ☆Medíocre ☆☆Razoável ☆☆☆Bom ☆☆☆☆Muito Bom ☆☆☆☆☆Excelente
A dança, como coreografia
da sedução, sempre
interesssou Picasso
revelar silêncios, o não dito, o
abuso de poder, a usura.
Escutamos agora Ezra Pound,
que, em 1942, recusou a permissão
para ser evacuado, juntamente com
alguns dos seus compatriotas, de
Itália para Lisboa. Ouvimos a sua
“Voz da Europa”, uma das alocuções
que o levaram a ser acusado de traição
pelos Estados Unidos, tendo, por isso,
sido internado no St Elizabeths
Hospital for the Criminally Insane, um
manicómio onde ficará mais de uma
década e do qual só irá sair em 1958, já
com setenta e dois anos. São palavras
de um Pound fascista, transmitidas na
Rádio Roma, a 28 de Maio de 1942:
“Até onde a minha memória chega, a
América quis a diplomacia do dólar.
Não tendes quaisquer escrúpulos com
a diplomacia do dólar, com essa
penetração comercial a pretexto da
expansão do domínio; faz agora
quarenta anos, ainda eu não tinha o
Dodge preto.” (in “Esta é a Voz da
Europa”, Hugin Editores, Lisboa,
1996).
De um lado o campo de
concentração, do outro a expansão do
domínio. E ainda há os totalitarismos
e a pequenez da delação. Ninguém
está imune. Há o lixo que se amontoa.
Ideologias ardem: Lenine e Estaline,
os carros parados, cobertos de neve
americana, as chaminés sem fumo. A
revolução industrial há muito que
estagnou e o neo-liberalismo não tem
saída, tal como do outro lado dos
muros não há solução. Um homem
está parado no meio desta destruição,
“bone lonely.” Testemunha que “nada
dura para sempre”; sente “a carne a
envelhecer e prova a saliva seca na sua
boca” (excertos da apresentação do
livro que acompanha a exposição, a
ser editado pela Steidl, em Maio deste
ano, com poemas em inglês de Rui
Baião). Tenta resistir dando-nos a ver
imagens desse anunciado destino,
porque estas são também imagens de
guerra: “contra mundum”, elas
desafiam qualquer crença aceite sem
discussão.
Tente-se o jogo da adivinha. São 32
imagens a preto e branco colocadas
numa sequência não cronológica,
quase coladas umas às outras. O
formato é pequeno. Sabe-se que
foram captadas entre 1976 e 2008. A
primeira mostra prédios em ruína:
Londres após o Blitz, fotografia tirada
no Imperial War Museum. A última
revela uma rede em arame,
pontiaguda nas pontas: mais ruínas,
as do fórum romano, em Roma. Nada
está de pé, contudo a história
testemunha os acontecimentos: os
impérios caíram, as ideologias ruíram,
os homens retiraram-se para uma
noite que percorrem sem saberem
muito bem porquê. Entre estas obras,
há imagens de morte, de uma
morgue, de funerárias, de mortos, de
prédios, de colchões, de tanques de
lavar a roupa, de um sem abrigo, de
um bar de alterne, de estreitos
corredores, de graffitis, de paredes
sem saída, de sombras, de montras,
de desejos. Angeiras e Sarajevo,
Lisboa e Berlim. Não existe passado,
nem futuro. Apenas tédio. E está tudo
a arder, está tudo coberto de sujidade
nestas fotografias onde um único
corpo se despe para
nós, de frente, oferecendo-nos
a possibilidade de sexo, sonhado de
encontro a um vidro onde a
pornografia é vizinha de um
esqueleto.
“Cadáveres dispostos no banquete/
às ordens de usura”, assim se pode
resumir, com recurso ao célebre canto
XLV, de Ezra Pound, “bone lonely”.
As bailarinas
de Picasso
Picasso y la Danza
CASCAIS. Fundação D. Luís I. Centro Cultural de
Cascais. Av. Rei Humberto II de Itália. De 3ª a
domingo, das 10h às 18h. Até 11 de Janeiro.
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Está já nos últimos dias a exposição
que a Fundação D. Luís I dedicou à
obra de Picasso que tem por temática
a dança: não apenas as gravuras que
realizou durante os últimos anos da
sua vida, mas também os cenários e
figurinos feitos para bailados. Esta é
uma exposição que se teve a sua
origem no núcleo de múltiplos
pertencentes à fundação Bancaja, de
Valência, que já tem colaborado com a
instituição de Cascais em outras
ocasiões. Para os portugueses é a
oportunidade de usufruírem uma
obra gráfica única e exemplar, tanto
plástica como tecnicamente.
O interesse de Picasso pela dança
manifesta-se cedo, em desenhos e
esboços realizados desde 1899. Mas é
em 1917, quando recebe um convite de
Diaghilev para realizar figurinos e
telões para “Parade”, bailado de Jean
Cocteau e Léonide Massine, com
música de Satie, que surge a primeira
oportunidade para desenvolver um
projecto específico nesta área. Nos
anos seguintes, sempre com Diaghilev,
trabalha para “Le Tricorne”,
“Pulcinella”, “Le Train Bleu” e muitos
outros. Diaghilev, empresário dos
Ballets Russes, sabia captar a
colaboração dos artistas seus
contemporâneos para uma ideia da
dança que se afastava do bailado
romântico sem hipótese de retorno.
Picasso foi um deles.
A exposição revela justamente
reproduções do telão pintado para
“Le Tricorne” (juntamente com um
filme que apresenta excertos do
bailado) e desenhos dos seus
figurinos. Mas não só. De facto, a
dança, como coreografia da sedução,
sempre interesssou o pintor espanhol.
E, na sequência do seu projecto de
apropriação total da história da arte,
revisita as bailarinas e cortesãs
celebrizadas pela pintura: Salomé
seduzindo Herodes, ninfas bailando
ao luar, odaliscas e outras musas,
todas são pretexto para o pintor se
auto-retratar passivo, músico,
espectador, e sempre seduzido: em
suma, a dança revela-se aqui como
um tema apropriado às obsessões de
Picasso. Luísa Soares de Oliveira
Agenda
Inauguram
Chinoiserie
De Ana
Pérez-
Quiroga.
Lisboa. 3 + 1 Arte
Contemporânea.
Rua António Maria
Cardoso, 31. Tel.:
210170765. Até
21/02. 3ªa Sáb. das
12h30 às 20h.
Inaugura 9/1 às
22h.
Objectos,
Desenho.
Even If You Win
The Rat Race,
You’re Still a Rat
De Alexandre Farto.
Lisboa. Vera Cortês - Agência de Arte. Avenida
24 de Julho, 54 - 1ºE. Tel.: 213950177. Até
21/02. 3ª a 6ª das 11h às 19h. Sáb. das 15h às
20h. Inaugura 9/1 às 22h.
Instalação, Escultura.
Max Frey
Lisboa. Vera Cortês - Agência de Arte. Avenida
24 de Julho, 54 - 1ºE. Tel.: 213950177. Até
21/02. 3ª a 6ª das 11h às 19h. Sáb. das 15h às
20h. Inaugura 9/1 às 22h.
Instalação.
Vestígio
De Ana Anacleto, Ana Fonseca,
Ângelo Ferreira de Sousa, Carla
Cruz, Carlos Correia, Carlos
Noronha Feio, Cecília Costa,
Gabriel Abrantes, João
Leonardo, Mara Castilho, Maria
Condado, Marta Moura, Mikael
Larsson, Paulo Brighenti,
Romeu Gonçalves, Samuel
Rama, Valter Barros.
Lisboa. Pavilhão 28. Av. do Brasil, 53. Tel.:
217917000. Até 27/01. 2ª a 6ª das 10h às 17h.
Inaugura 9/1 às 21h30.
Instalação, Performance, Vídeo,
Desenho, Fotografia, Pintura,
Escultura.
Flatland
De Catarina Leitão.
Lisboa. Galeria Pedro Cera. Rua do Patrocínio,
67E. Tel.: 218162032. Até 21/02. 3ª a Sáb. das
14h30 às 19h30. Inaugura 10/1 às 18h.
Pintura, Desenho, Outros.
O Banquete
De Elsa Marques.
Lisboa. Carlos Carvalho - Arte Contemporânea.
Rua Joly Braga Santos, Lote F - r/c. Tel.:
217261831. Até 15/02. 2ª a 6ª das 10h30 às
19h30. Sáb. das 12h às 19h30. Lisboarte.
Inaugura 10/1 às 16h.
Pintura.
White Landscape
De Ana Cintra.
Lisboa. Galeria Arte Periférica. Praça do Império
- Centro Cultural de Belém, Loja 3. Tel.:
213617100. Até 25/02. 2ª a Dom. das 10h às 20h.
Lisboarte. Inaugura 10/1 das 15h às 20h.
Pintura, Desenho.
Trinta Anos de Diferença II
De vários autores.
Lisboa. Galeria Diferença. Rua São Filipe Neri,
42 - Cave. Tel.: 213832193. Atéa 28/02. 3ª a Sáb.
das 15h às 20h. Lisboarte. Inaugura 10/1 das
15h às 20h.
Fotografia.
Ípsilon • Sexta-feira 9 Janeiro 2009 • 29