Nr. 5/2005 September & Oktober Ausgabe 21

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FM: Seit wann fotografierst du?
JB: So richtig damit beschäftigt habe ich mich seit 1997. Wenig später kaufte ich mir die
erste vernünftige KB-Spiegelreflexkamera und dann kam eins zum anderen. Ich habe
eine Ausbildung zum Werbefotografen in einem renommierten Werbestudio in Ulm
gemacht. Sobald es Richtung Wasser ging, war die Kamera dabei. Sind die Wellen an
manchen Tagen zu hoch für mich, mache ich Fotos. Wenn sie passen, gehe ich selbst surfen.
FM: Die Erfahrung hat uns gelehrt, dass es in unserer Branche eher schwierig ist,
mit der Wassersportfotografie Kohle zu verdienen.
JB: Das ist prinzipiell richtig, doch die Hoffnung stirbt zuletzt!
FM: Womit verdienst du dein Geld?
JB: Zusammen mit meinem Co. Lars arbeite ich in der Werbefotografie unter unserem eigenen
Label freerideshots.com und habe zumeist noch zusätzliche Jobs. Wir nehmen derzeit
die verschiedensten Aufträge an, denn die Miete will jeden Monat gezahlt sein. Aber ich
hoffe natürlich, dass sich im Wassersportbereich der eine oder andere Auftrag ergeben
wird. Das Photofolio in eurem Heft ist dahingehend sicherlich nützlich. Neulich hatten wir
den Auftrag, im Rahmen der Beachvolleyball-Weltmeisterschaft in Berlin zu fotografieren.
Das war schon mal unsere Richtung, wir kommen der Sache also langsam näher!
FM: Was würdest du Hobbyfotografen raten, die auch gerne in den professionellen
Bereich aufsteigen wollen? Was muss man machen, um als Fotograf erfolgreich zu sein?
JB: Erst einmal muss man von sich und seinen Fähigkeiten überzeugt sein. Außerdem darf
man die Fotografie nicht nur als Job verstehen, sondern muss sich mit ihr identifizieren.
Weiterhin muss dir klar sein, dass du früher oder später selbstständig arbeiten wirst. In den
seltensten Fällen findet man eine dauerhafte, feste Anstellung. Viele, die ich während meiner
Ausbildung kennen gelernt habe, sind irgendwann umgeschwenkt und arbeiten jetzt
zum Beispiel als Mediengestalter. Das bedeutet,
eine Menge Zeit vor dem Bildschirm zu verbringen,
und das ist nicht mein Ding.
FM: Woran erkennt man als Hobbyfotograf,
dass man dazu geeignet ist, auch als professioneller
Fotograf zu arbeiten und sich
selbstständig zu machen?
JB: Ob man das selbst erkennt, weiß ich nicht,
aber es gibt einen Punkt, an dem die Begeisterung
einfach so groß wird, dass man sich vorstellen
kann, mit Fotografieren Geld zu verdienen. Man
bekommt zudem Feedback für die eigenen
Sachen, aus dem oftmals der Entschluss resultiert,
sein Hobby zu professionalisieren. Als
Fotograf siehst du immer deine Ergebnisse, welche
bei genialen Aufnahmen natürlich ungemein
pushen. Das ist nicht bei jedem Job so und bei
der Fotografie ein zusätzlicher Motivationsfaktor.
FM: Wie wichtig ist das Equipment?
JB: Meine erste professionelle Mittelformat-
Ausrüstung, die ich vor vier Jahren gekauft habe,
hat schon eine Menge Geld gekostet, das man
erst wieder reinbekommen muss. Fakt ist: Du
musst wirklich gutes Equipment haben, um auch
qualitativ gute Aufnahmen abzuliefern. Als
meine Kamera (Mamiya 645 AF) das erste Mal in
„Pipeline“ eintauchte, hatte ich für sie ein eigenes
Unterwassergehäuse konstruiert, denn im
Mittelformatbereich gab es keine entsprechenden
Gehäuse zu kaufen; eines anfertigen zu lassen
war unbezahlbar. Neben dem Equipment
spielt die Erfahrung eine große Rolle. Keiner der
Fotografen in „Pipeline“ war jünger als 40 Jahre,
also habe ich noch Zeit, entsprechende Erfahrungen
zu sammeln.
FM: Bei „Pipeline“ im Wasser zu sein ist
nicht gerade ungefährlich, oder?
JB: Kann man so sagen. Als ich das erste Mal an
diesem Spot war, bin ich auch nicht ins Wasser
gegangen, sondern habe vom Strand aus
Aufnahmen gemacht. Als ich das zweite Mal an
den Spot reiste, hatte ich am ersten Tag noch zu
viel Respekt, aber am zweiten Tag war die
Begeisterung größer und ich bin ins Wasser
gegangen. Es war schon sehr schwierig durch
die Sets rauszukommen, aber noch schlimmer
wieder an Land zu kommen. Man sieht nicht,
was da draußen so anrollt. Ist schon viel Glück
Jan Böhme/freerideshots.com Jan Böhme/freerideshots.com
dabei, nicht auf das Riff zu geraten. Am gleichen Tag wollte ein Kameramann mit einer großen
Fernsehkamera ins Wasser, die richtig dick mit Schaumstoff isoliert war. Gleich die
erste Welle hat ihn direkt wieder zum Strand geschickt, ohne dass er nur eine Aufnahme
machen konnte. Das passiert jedem irgendwann.
FM: Welche Spots sind am schönsten zu fotografieren?
JB: Von den Wellen ist Hawaii weit vorn. Es gibt wohl kaum einen anderen Spot, an dem
man so oft gute Wellen, gutes Licht und gute Surfer hat. Aber ich habe bis jetzt nur eine
begrenzte Auswahl an Spots gesehen.
FM: Bist du hier in Deutschland zufrieden oder hast du schon einmal mit dem
Gedanken gespielt, die Zelte hier abzubauen?
JB: Mit Sicherheit habe ich das. Mich halten eigentlich nur meine Familie und Freunde in
Deutschland, ohne sie würde ich schon längst irgendwo am Meer leben.
FM: Hast du diese Einstellung wegen des deutschen Meeres oder generell wegen
des Landes?
JB: Ich würde sagen, wegen beidem. Zunächst hat Deutschland keine konstanten Wellenreit-
Spots. Klar, Ost- und Nordsee sind sehr schön, aber selten zum Wellenreiten geeignet.
Dann kommt hinzu, dass das Leben in Deutschland sehr organisiert und arg materiell ist.
FM: Inwiefern?
JB: Es gibt andere Sachen, die wichtiger sind, als ständig in der Gesellschaft seine
Statussymbole hochzuhalten, zum Beispiel einfach glücklich zu sein.
FM: Empfindest du das in Deutschland so extrem?
JB: Pauschalisierungen sind immer schwierig. Es gibt in Deutschland auf jeden Fall regionale
Unterschiede. Wenn ich mich in Berlin bewege, merkt man schon, dass die Leute
offener und toleranter als in Stuttgart oder München sind. Es fällt generell auf, dass sich
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