De:Bug 172

172 — MUSIK HÖREN MIT:
sie total straight oder weit und jetzt trägt man die nur
noch Slim-Fit; alles andere geht nicht mehr. Und im Rap,
wo ich ja tief drin war, hatte damals jeder diese unfassbar
riesigen Trainingsanzüge, sogar ich hatte einen. Kann ich
mir heute nicht mehr vorstellen - und mit diesen Drums und
dem Hall ist es dasselbe. Klingt auch sehr wie The Smiths,
fällt mir gerade auf.
BUSTED - THUNDERBIRDS ARE GO
(UNIVERSAL, 24)
Mike: Ist das Carter?! Klingt wie Carter The Unstoppable
Sex Machine. Und wieder diese Drums...
Das ist von der Boyband Busted. The Streets waren mit
"Dry Your Eyes" ein Mal ganz oben in den UK-Charts,
und das war der Song, der dich vom Thron gestürzt hat.
Mike: (lacht) Lustig. Das war 23 oder 24. Ich war gerade
in Frankreich auf Tour, irgendwo auf dem Land in einem
fantastischen Hotel, und wir hatten uns einen Tag
freigenommen. Wir wollten etwas Schönes essen, ein ordentliches
Fünf-Gänge-Menü oder so, das können die in
Frankreich ja. Aber wenn nicht gerade Dinner-Time ist, dann
kriegst du gar nichts! Ein paar der Jungs sind dann los, um
Eis zu holen. Nach einer Weile haben sie einen Automaten
gefunden - aber niemand war da. Also haben sie es einfach
mitgenommen. Als sie zurückkamen, erzählte mir einer
ganz beiläufig, dass wir Nummer Eins sind.
Rob: Und dann habt ihr es richtig krachen lassen mit dem
Eis!
Gibt es eine Erwartungshaltung, wenn man Songs
schreibt, die man besonders gut gelungen findet?
Mike: Nein, auf keinen Fall. Ich habe schon so viele Songs
geschrieben, und die meisten von ihnen sind nicht besonders
gut, oder gut genug. Als wir unser neues Album
"Diary" geschrieben haben, hatten wir irgendwann den
Song "Blood, Sweat and Tears". Das war wahrscheinlich
der einzige Moment in meiner Karriere, wo ich dachte: Das
ist ein großer Song! Er ist noch nicht draußen, und wird
vielleicht gar nicht das große Ding. Aber jeder stimmt zu,
dass es der beste auf dem Album ist. Das wird also auf jeden
Fall die nächste Single; wir haben schon ein Video gemacht
und so. Aber das war wirklich das einzige Mal, dass
ich so gespannt auf das Ergebnis war. Das hatte ich bei
"Dry Your Eyes" oder "Fit But You Know It" nicht. Aber große
Erwartungen habe ich trotzdem keine.
Rob: Am wichtigsten ist, den Track, den du im Kopf hast, genau
so herauszubringen, wie du ihn dir vorstellst. Bei diesem
Mike: »Sei ehrlich:
Ihr in Deutschland
wollt doch immer auf
alles einen Technobeat
draufknallen.«
Song war es so für mich. Ich hatte lange eine Idee und am
Ende dachte ich: Verdammt, genau so soll das sein, so soll
sich der Song anfühlen. Und das ist emotional sehr befriedigend.
Was jemand anderes darüber denkt, hat damit, ganz
ehrlich, nichts zu tun. Das ist purer Egoismus (lacht).
RUFF SQWAD - FUNCTIONS ON THE LOW
(212, NO HATS NO HOODS RECORD)
Mike: Klingt wie in einer japanischen Flughafen-Lounge.
Rob: "Willkommen in Narita!" (lacht). Ist das neu?
Quasi. Auf Vocals braucht ihr übrigens nicht zu
warten, das ist eine Wiederveröffentlichung von
Grime-Instrumentals.
Rob: Prinzipiell ein Garage-Tune.
Mike: Ja, aber da fehlt der Skip. Keine skippy HiHats. Keine
Ahnung, was das ist.
Ruff Sqwad, kennt ihr doch. Das ist auf jeden Fall der
smootheste Track auf der Platte.
Mike: Ok, wow! Dann hat das wahrscheinlich Dirty Danger
produziert. Aber das Großartige an den frühen Grime-
Sachen war, dass sie total verrückt klangen. Mittlerweile
gibt es so einen gewissen Sound, die harten Sirenen, die
Half-Time - das ist eigentlich zu einem Element von Dubstep
geworden. Das Problem von Grime ist, dass all die Typen
einfach nur Geld machen wollen. Abgesehen von Skepta!
Der hat gerade ein wirklich gutes Album gemacht. Man will
ja, dass die Jungs einfach die Musik machen, die sie wirklich
lieben. Aber viele enden schnell bei Pop und beim Geld.
"Blacklisted" von Skepta ist ein wirklich modernes Grime-
Album. Die Vorgeschichte ist, dass er allerlei Popkram gemacht
und versucht hat, damit irgendwo zu landen, bis ihm
ein guter Bekannter gesagt hat: Das ist doch Müll!, mach
einfach, worauf du Bock hast. Und dann hat er "Blacklisted"
gemacht. Und da sind eben keine Wannabe-Radiohits drauf,
keine Features mit amerikanischen Sängerinnen, keine
schlechte House Music. Sondern einfach: really mad.
Rob, das ist nicht ganz deine Ecke, oder?
Rob: Ich höre insgesamt sehr wenig Musik. Ein bisschen
enttäuschend, ich weiß.
Um 22 herum hast du jedenfalls deine ersten Platten
mit The Music veröffentlicht.
Rob: Ja, genau. Und wir wollten einfach Anti-Alles sein
(lacht) und so viel Krach machen wie möglich. Wir hatten
so eine Punk-Attitüde: den Leuten auf den Zeiger gehen,
unverständlihen Blödsinn schreien, die Eltern verärgern - darum
sollte es doch immer gehen. Wir waren laut und wütend.
Das ist doch nahe dran an Grime. Mike, du hast sogar
mit MCs wie Kano zusammengearbeitet.
Mike: Als ich mein erstes Album gemacht habe, habe ich
viele Garage-MCs gehört. Und viele Kids, die ich kannte,
wurden zu MCs. Aber wir standen alle eigentlich viel mehr
auf HipHop. Ich habe also versucht, Garage mit der Sorte
HipHop zu verbinden, die wir alle mochten. Und ich bin grandios
daran gescheitert (schmunzelt). Denn dann kamen die
Hipster und sagten: "Das ist ja wirklich interessant." Aber
ganz ernsthaft: Ich habe nicht erreicht, was ich wollte; das
sollte man sich merken. Es hätte ein Rap-Album werden
sollen, aber die Zielgruppe hat es überhaupt nicht gefeiert.
Das Scheitern macht dich zu dem, was du bist.
Rob: Ist doch spannend: Du suchst nach einem Mittel gegen
Krebs, und stattdessen...
Mike: …erfindest du etwas gegen Radioaktivität. So könnte
man The Streets im Rückblick erklären.
Glückliche Unfälle. Ich kenne aber niemanden, der sich
zu der Zeit für HipHop interessiert hat und The Streets
nicht mochte.
Mike: Ja, aber sei ehrlich: Ihr in Deutschland wollt doch immer
auf alles einen Technobeat draufknallen. Im UK ist Rap
mittlerweile sehr sophisticated. Wir haben es bisher nicht
geschafft, einen großen Rapper hervorzubringen, aber das
könnte noch passieren. Dizzee Rascal war vielleicht der einzige.
Aber der macht jetzt Popmusik. Es ist echt an der Zeit,
dass jemand aus Großbritannien groß rauskommt. Als ich
klein war, schauten die Leute nur nach Amerika - wieder die
riesigen Trainingsanzüge! - und versuchten verzweifelt, bei
Def Jux oder Loud gesignet zu werden, oder rappten nur
über DJ-Premier-Beats. Aber jetzt gibt es eben wirklich britische
Produktionselemente, Rap-Stile wie Grime und unsere
Version von Trap, die so schön brutal ist. K. Koke hat
Potenzial, er ist einer der Jungs aus der miesen Gegend. Aus
Giggs könnte auch etwas werden, wenn er besser organisiert
wäre. Aber es wird jemand kommen, der umwerfend
und durch und durch britisch ist. Das war nicht möglich,
als ich angefangen habe, weil alle so verzweifelt amerikanisch
sein wollten. Für eine Band wie die Arctic Monkeys
war es einfach die natürlichste Sache der Welt, eine tolle
britische Rockband zu sein. In der Ecke ist ja das ganze
Erbe und ein massives Selbstvertrauen vorhanden. Sie
mussten nur loslegen und über ihr Leben in Sheffield reden.
Selbstvertrauen! Und das könnte jemand mit Rapmusik
heute locker auch so hinbekommen.
BEASTIE BOYS - PAUL REVERE
(DEF JAM RECORDINGS, 1986)
Mike: Ist das "Paul Revere"? Nein. Doch, "Paul Revere"
oder? Es gibt wirklich nur wenige Alben, die ich so oft angehört
habe wie dieses hier.
Das war seiner Zeit weit voraus, damals in den
Mittachtzigern. Rob: du und Rap?
Rob: Das erinnert mich ein bisschen an Snoop Doggy Dogg.
"Doggystyle" habe ich mir immerhin mal einen ganzen Tag
lang reingezogen (lacht).
80
The D.O.T., Diary,
ist auf Cooking Vinyl erschienen.