Das Magazin MAI / JUN 2022

den einsamen Astronauten Dave Bowman in einem Farbenrausch aus
verfremdeten Landschaften und Sternenbildern in die Unendlichkeit.
Den Eindruck einer vollkommen fremdartigen Musik erzielte Ligeti
sieben Jahre zuvor durch die Übereinanderschichtung von bis zu 87
selbständigen, teils kanonartig verschobenen Orchesterstimmen. Das
Gehör kann ihre Konturen nicht mehr voneinander trennen und vermittelt
nur noch den Eindruck einer in sich oszillierenden Klangballung.
Oder einer Kollision verschiedenfarbiger Wolken, die, innerlich
kaum merklich bewegt, im Ganzen dennoch ihre Gestalt verändern
und sich durchdringen, vermischen.
orientalischer Teppiche, hatte diese antiken Textilfragmente im Pariser
Louvre gesehen und war begeistert von ihrer unvollkommenen Symmetrie.
Ihre Muster, deren Formen und Farben sich nie exakt wiederholten,
regten ihn an, etwas Ähnliches mit Tönen zu versuchen. Wie
stets in seiner Musik vermied Feldman auch in »Coptic Light« das Offensichtliche,
leicht Durchschaubare. Die kleinen, subtilen Variationen
waren es, die ihn interessierten. Jürgen Ostmann
Dann Otto Ketting – der einstmals meistgespielte niederländische
Komponist ist im heutigen Konzertleben kaum mehr präsent. Und
doch hat er uns noch viel zu sagen, findet der Komponist und Musikwissenschaftler
Elmer Schönberger, der soeben eine Biographie
seines 2012 verstorbenen Kollegen veröffentlicht hat. Er hatte Kettings
Musik 1973 bei einem Konzert im Amsterdamer Concertgebouw kennengelernt.
Der »Pas de deux« stand damals auf dem Programm und
bescherte dem jungen Musikstudenten ein Erlebnis, an das er sich fast
ein halbes Jahrhundert später noch lebhaft erinnerte: »körperlich wie
Strawinsky, raffiniert wie Webern, direkt wie Jazz«, so seine prägnante
Einordnung des Stücks. Dabei war Ketting, als er es 1961 schrieb,
selbst gerade erst 25 Jahre alt, absolvierte gerade ein Aufbaustudium
bei Karl Amadeus Hartmann in München. »Die Tatsache, dass der
Junge nur zwei Jahre älter war als ich, als er sich all diese aufregenden
Noten ausdachte, war für mich unvorstellbar. Und das ist sie immer
noch.«
Was unterscheidet eigentlich ein Orchester von einem Klavier? Vor
allem die Tatsache, dass es kein Pedal hat, meinte Jean Sibelius.
Dieses Bonmot nahm der große US-amerikanische Komponist Morton
Feldman zum Anlass, mit satztechnischen Mitteln eben doch ein
Orchesterpedal zu schaffen, das Klänge nachhallen und ineinander
verschwimmen lässt. Neben der Pedal-Idee hatte sein spätes Werk
»Coptic Light« aber noch eine weitere Inspirationsquelle, die schon
im Titel anklingt: Teppiche der koptischen Christen aus der Zeit des
römischen Reichs. Feldman, nebenbei ein leidenschaftlicher Sammler
Concertgebouworkest
Konzerttermin
Samstag, 7. Mai 2022, 20:00
Cantando Admont
Concertgebouworkest
David Robertson Dirigent
György Ligeti Atmosphères für großes Orchester
Cristóbal de Morales Zain.
»Candidiores nazarei eius nive« für fünf Gesangsstimmen
aus: Lamentationi di Morales für vier, fünf und sechs Gesangsstimmen
Beat Furrer Neues Werk – Deutsche Erstaufführung
Kompositionsauftrag von ACHT BRÜCKEN | Musik für Köln, gefördert durch die
Ernst von Siemens Musikstiftung, und das Concertgebouworkest
Otto Ketting Pas de deux für Blasorchester
Morton Feldman Coptic Light für Orchester
Das Konzert wird für einen Stream auf philharmonie.tv aufgezeichnet. Der
Stream wird unterstützt von JTI. Der Sendetermin wird später bekannt gegeben.
Kottmair Architekten unterstützen ACHT BRÜCKEN | Musik für Köln.
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