Die historische Scherer-Bünting - Orgelbauverein

Materialsammlung
Die historische Scherer-Bünting Orgel in Mölln – Wege der Rekonstruktion
Symposium 23. – 25. Januar 2009
Podiumsdiskussion vom 24.1.2009 auf dem Möllner
Orgelsymposium
Leitung: KMD Hans-Martin Petersen
Podiumsteilnehmer: Prof. Arvid Gast, Prof. h.c. Harald Vogel, OBM
Kristian Wegscheider, Prof. Dr. Marc Schaefer, OBM Reinalt Johannes
Klein
Petersen: Die Frage, die immer wieder auftaucht, wenn ein Instrument nach gar
nicht so vielen Jahren wieder so verändert werden soll: „Wer hat euch denn damals
eigentlich beraten, und warum sieht das jetzt alles so ganz anders aus, denn
damals gab es auch Sachverständige, und jetzt seid Ihr unzufrieden, und wer
garantiert uns, dass Ihr in 30 oder 40 Jahren nicht wieder unzufrieden seid, denn
jetzt werdet Ihr auch wieder fachlich beraten.“ Das ist so der 1. Punkt, auf den ich
gern eingehen möchte. Da will ich beginnen mit Arvid Gast, der ja gestern so
vorzüglich gespielt hat und die Orgel so schön zum Klingen gebracht hat, dass so
mancher dachte „was redet ihr hier eigentlich, was wollt ihr überhaupt?“
Deshalb ist meine Eingangsfrage die an Arvid Gast: Was stört an dieser Orgel?
Was ist nicht so gut oder was ist musikalisch und technisch der Grund für unser
Symposium und für unsere Planung, etwas zu verändern?
Gast: Erst mal vielen Dank für das Kompliment. Natürlich bemühen wir Spieler uns
immer, möglichst so zu spielen, dass man nicht merkt, dass das Eine oder
Andere nicht gut ist. Das ist ja selbstverständlich. Zumal wir als Organisten ja
immer der Verbindung von selbst spielen und abhängig sein von dem, was
ein Instrument hergibt, in ganz besonderer Weise ausgesetzt sind. Ich finde
etwas mehr als ein Geiger – ich behaupte das jetzt einfach mal – wir sind, ich
würde fast sagen, zu 90% darauf angewiesen, dass das Instrument das
hergibt, was wir gerne möchten.
Ich habe versucht, in dem Konzert die Schwachpunkte der Orgel, die ich ja
nun schon kenne auf Grund meiner 10-jährigen Bekanntschaft mit dem
Instrument, gar nicht erst zu registrieren. D.h. also Pfeifenreihen zu sparen,
von denen ich weiß, dass sie unten nicht so gut ankommen und freue mich
immer, wenn es dann auch gelingt, und wenn die Leute dann sagen „ja was
ist denn eigentlich los“. Das ist ja das, was ich gerne möchte.
Aber wenn ich dann diesem Instrument begegne und ich spiele Buxtehude
und ich spiele Bach oder Scheidt, dann komme ich an das Instrument – und
es sieht oben aus wie ein großer Schaltkasten – es entspricht einfach nicht
dem, was man zuvor erwartet. Und auch das beeinflusst mich natürlich als
Spieler. Hinzu kommen völlig andere Tastenmaße, als eigentlich sein
müssten, eine sehr teigige Traktur, so dass man feine Nuancen wirklich nicht
gut darstellen kann. Es ist eigentlich fast egal, wie ich in die Taste gehe. Der
Ton kommt oder er kommt nicht. Also ich muss mich in erster Linie bemühen,
dass Töne kommen. Aber ich kann eigentlich nicht wirklich nuanciert spielen.
Wenn der Eindruck nicht entstanden ist – das wiederhol ich jetzt noch mal –
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