Télécharger le livret - Outhere

menzionare due momenti deliziosi in seno a questa
sonata: il trio “rockizzante” del terzo movimento, i
cui periodi di cinque misure fanno costantemente
vacillare l’equilibrio dell’ascoltatore (che ne aspetta
quattro), e il graziosissimo valzer viennese in mezzo
al Finale. La sonata si spegne nella pace e la dolcezza
del registro grave – uno dei rari punti in comune
con Beethoven, la cui Sonata in mi maggiore, Op. 7, si
conclude in modo molto similare.
∆
Sonata n. 8, in fa# minore, D 571/604/570
(giugno 1817)
Come la Sonata in fa minore composta circa un
anno più tardi, anche quella in fa# minore ci fa entrare
già in pieno Romanticismo. Basta da sola la
scelta della tonalità per svegliare la nostra curiosità.
Se più tardi Schumann e Brahms composero
delle sonate in questa stessa tonalità, il repertorio
del primo Classicismo ne era fino allora sprovvisto.
Brahms non è ancora nato e Schumann ha
solo sei anni, quando Schubert compone questa
sonata della quale nessuno dei due d’altronde conoscerà
l’esistenza (la prima pubblicazione risale
al 1897!). È perciò tanto più sorprendente il constatare
che come la Sonata Op. 11 di Schumann,
essa pure comincia con una introduzione, certo
un po’ più lunga, in un registro piuttosto grave.
Prima l’armonia si svolge tutta in fa# minore per
quattro misure, come per l’inizio di un Lied o nella
Barcarola di Chopin, poi, su questa stessa armonia,
si sviluppa un tema cantabile lamentoso che
prende lo slancio dal do# ripetuto tre volte per
dominare tutto il resto del movimento e, quale un
180
leitmotiv, apparire di nuovo, ora furtivamente come
nel secondo movimento (canti d’uccelli e accordi
finali), ora allo scoperto (quarto movimento).
Oltre al lavoro tematico, la scrittura pianistica presenta
anch’essa un carattere novatore.
Gli intervalli importanti tra le note, in quell’introduzione
che poi farà da accompagnamento,
rendono necessario l’uso del pedale. Lo stesso per
la melodia del tema principale, da un capo all’altro
in ottave. Altra novità: questo tema principale
– contrariamente ad ogni principio della sonata
tradizionale – è costruito come un Lied (A-B-A) e
termina con una cadenza in fa# minore (Schubert
riprenderà un’organizzazione simile due anni più
tardi nella Sonata in la maggiore D 664). Nonostante
questa conclusione – che non lo è – la progressione
dell’insieme non per questo ne è intaccata: con
estrema naturalezza Schubert prosegue nella stessa
armonia, spostando il motivo di accompagnamento
in un registro superiore mentre la mano sinistra
realizza una libera imitazione. Così ottenute per
scomposizione di accordi di tre suoni, tipicamente
tastieristica, queste armonie domineranno il passo
transitorio e il tema secondario in cui, dalle diverse
armonie, prenderà corpo una melodia di tipo corale,
nonché la conclusione.
Lo sviluppo si muove in regioni tonali piuttosto
tetre, assai lontane. Le note ripetute del tema principale
sono di nuovo riprese, in posizione grave o
acuta, per combinarsi con un’altra melodia piena
di emozione.
Stranamente, questo movimento di una rara bellezza
si ferma esattamente laddove sarebbe dovuta
cominciare la ripresa. Per questa ragione la sonata