Vamos ver o Irão olhos nos olhos - Fonoteca Municipal de Lisboa

Concertos
As actuações ao
vivo da Orchestre
Poly-Rythmo de
Cotonou perduram
na memória colectiva
com um carácter
mítico
46 • Sexta-feira 25 Junho 2010 • Ípsilon
Pop
Vamos lá
aprender
a dançar
Concerto histórico pela
mítica Orchestre Poly-
Rythmo, do Benim. Não há
coisa com mais graça que
ter uns velhotes a pôrnos
a mexer à séria. João
Bonifácio
Orchestre Poly-Rythmo de
Cotonou
Lisboa. Fundação Calouste Gulbenkian - Anfiteatro
ao ar livre. Av. de Berna, 45-A. Dom., 27, às 19h. Tel:
217823700. 10€.
Programa Gulbenkian Próximo
Futuro.
Esperemos que os deuses estejam do
nosso lado. Se assim acontecer há
uma boa hipótese de quem se der ao
trabalho de ir à Gulbenkian levar
com peças de joalharia como “Gbeti
Mdajro”, em que guitarras
“highlife”, rendilhadas, trepidantes,
encontram o que são
verdadeiramente “breakbeats” antes
de existirem “breakbeats”. Isto é:
uma bomba de ritmo frenético.
Nome importante da música
africana dos anos 60 e 70, a
Orchestre Poly-Rythmo editou, a
partir da sua base no Benim,
qualquer coisa como meia centena
de “singles” e uma infinidade de
álbuns, enquanto acumulava
actuações ao vivo que perduram
hoje na memória colectiva com um
carácter mítico — basicamente, eram
os reis da pista, que faziam a cena
rolar, o suor exsudar, a tensão
entesoar.
As coisas mantiveram-se neste pé
até que a SoundWay, magnífica
editora dedicada à recolha das
melhores jóias da música africana,
editou “The Kings of Benim –—
Urban Groove 1972-80”, objecto que
devia ser obrigatório em todas as
casas de bem. É certo que estão mais
velhos, mas isto é como andar de
bicicleta: nunca se esquece. E não há
coisa com mais graça do que ter uns
pares de velhotes a pôr-nos a mexer
à séria.
O combate
de Guillul no
Ateneu
Quando sobe a um palco,
Tiago Guillul quer fazer as
coisas em grande. Mário
Lopes
Tiago Guillul
Lisboa. Ateneu Comercial. R. Portas de Santo Antão,
110. 4ª, 30, às 21h30. Tel: 213246060. 8€.
Se “V”, o último álbum de Tiago
Guillul, vive sob o signo dos anos
1980, se é nostalgia revista e
actualizada para comentar 2010, faz
todo o sentido que o concerto oficial
de apresentação do disco em Lisboa
acentue essa relação. No Ateneu
Comercial de Lisboa, na próxima
quarta-feira, terá lugar “V — A
Batalha Final de Tiago Guillul”.
O título dado à celebração foi
retirado da mítica série de ficção
científica que deixou os préadolescentes
de então (agora jovens
adultos que têm os seus empregos,
os seus filhos e que, por vezes,
Tiago Guillul
chegam mesmo a gravar discos)
aterrorizados com a perspectiva de
uma invasão do planeta Terra por
lagartos antropomórficos, mas o
vídeo promocional, realizado por
Samuel Úria, monta várias cenas
clássicas de pugilismo no cinema.
Tudo isto, claro, acentua o mistério.
Que acontecerá nesse dia em que
será apresentado o álbum de “São
sete voltas para a muralha cair” ou
“Praia Verde”, o álbum de “kuduro”
estilizado, de tropicalismo com
“loop” de sintetizador antigo e de
pop para trautear com o sol a baternos
na cara?
Guillul não adianta muito. Diz-nos
que não haverá uma apresentação
integral do álbum, antes uma festa
em estética de combate musical.
Participarão, entre muitos outros,
Joaquim Albergaria, dos Paus e autor
dos trepidantes coros de “São sete
voltas...”, Samuel Úria, Ângelo Silva
ou o colectivo de hip-hop cristão
Atalaia.
“V”, um dos destaques da
discografia portuguesa de 2010 é a
desculpa para o concerto, mas a
“batalha” (fraterna, quer-nos
parecer) é a verdadeira razão de
tudo isto. Dado que Tiago Guillul,
conforme confessa ao Ípsilon, não
prevê uma intensa cadência de
concertos, quando subir a um palco
quer fazer as coisas em grande. O
Ateneu será o ringue do primeiro
“round”.
Clássica
Uma vida
com Chopin
Jean-Marc Luisada encerra
a programação pianística
do Festival de Sintra com
um recital dedicado ao
compositor polaco. Cristina
Fernandes
Jean-Marc Luisada
Queluz. Palácio Nacional. Largo do Palácio. 4ª, 30,
às 21h30. Tel: 214343860. 20€.
Festival de Sintra 2010.
Jean-Marc Luisada é o último dos
grandes pianistas convidados do 45º
Festival de Sintra, este ano dedicado
às efemérides de Schumann e
Chopin, compositores nascidos há
200 anos. Sendo duas figuras
maiores do Romantismo e da
literatura para piano em particular,
vêm directamente ao encontro do
perfil de um festival que há décadas
assenta a sua identidade neste
período da história da música e no
seu instrumento por excelência.
Por seu turno, a carreira de Jean-
Marc Luisada, que interpreta no dia
30 no Palácio Nacional de Queluz
um programa inteiramente dedicado
a Chopin, está intimamente ligada
ao compositor polaco. Foi depois de
ter vencido o prestigiado Concurso
Chopin de Varsóvia em 1985 que este
pianista francês, nascido na Tunísia
em 1958, iniciou uma importante
carreira internacional e foi graças às
gravações da integral das Valsas e
das Mazurcas que cimentou a sua
reputação como intérprete de
referência de Chopin. Na sua
próxima actuação em Portugal
tocará os três Nocturnos, op. 9, as
quatro Baladas, as Mazurcas op. 24 e
op. 30 e o “Andante Spianato e
Polonaise Brilhante”.
Em paralelo com a sua carreira de
concertista nos maiores palcos
mundiais, Jean-Marc Luisada foi
construindo ao longo dois anos uma
importante discografia, primeiro na
etiqueta Harmonic Records e mais
tarde na Deutsche Grammophon e
na RCA-BMG (actualmente BMG-
Sony). Além da música de Chopin
destacam-se as suas gravações dos
Concertos de Grieg e Schumann,
bem como de obras de Mozart,
Haydn, Liszt, Scriabin, Fauré ou
Dvorák.
Margaret Leng Tan
Música a sério em
pianos de brincar
Margaret Leng Tan
Guarda. Teatro Municipal-Pequeno Auditório.
R. Batalha Reis, 12. Amanhã, às 21h30. Tel:
271205241. 5€.
Os pianos são de brincar, mas a
música e a interpretação são a sério.
Margaret Leng Tan não é uma
curiosa que um dia decidiu criar
“performances” pitorescas a partir
de brinquedos, mas uma pianista de
sólida cultura e formação com
relações estreitas com compositores
de vanguarda. Amanhã, às 21h30,
apresenta-se na Guarda num
espectáculo que convoca uma
grande variedade de pianos de
brincar e outros instrumentos, mas
este não é o universo exclusivo do
seu percurso artístico. Entre 1981 e
1992, esta original pianista nascida
em Singapura e radicada nos EUA
manteve uma colaboração estreita
com John Cage e tem permanecido
como uma das principais