Untitled - Centro de Artes Universidade Federal de Pelotas

Dramaturgia de Série de Animação
Assim é possível considerar que a produção cultural em série depende tanto dos elementos
invariáveis quanto dos variáveis. Os elementos invariáveis (fixos) funcionam não apenas
estabelecendo uma continuidade com as expectativas e conhecimentos do público, mas,
principalmente, como reiteração das partes estruturais dos códigos do sistema de uma série.
Assim, por exemplo, ao assistir a um episódio de uma sitcom, o espectador já espera das
personagens determinadas reações, e o roteirista irá interagir com essa demanda de forma a
atendê-la ou frustrá-la, de acordo com as reações que queira causar. Já os elementos variáveis
têm a função de palimpsesto, isto é, de introduzir novas peripécias e informações a partir de
uma estrutura previamente existente. Podemos, portanto, comparar este modo de produção à
própria dinâmica da vida cotidiana, que ao se renovar, também se mantém atada às estruturas
cumulativas prévias.
Esse novo modelo de produção altera, obviamente, toda a cadeia da produção cultural. Sob a
perspectiva da criação, a própria noção de autoria passa a ser questionada, visto que muitas vezes
o processo criativo em si é resultado direto de colaborações diversas em diferentes estágios de
desenvolvimento do produto. A própria serialidade implica, muitas vezes, um “autor no gerúndio”,
isto é, um autor de uma obra aberta, que se apresenta em constante estágio de criação. Em outras
palavras, o autor de uma obra seriada tem a possibilidade de construí-la em movimento, uma espécie
de work in progress sujeito às interferências diretas de seu público.
Quanto à recepção de produtos culturais, é preciso pensar que a serialidade estabelece
novos critérios de apreciação da obra. Inicialmente devemos considerar sua apresentação
como fragmentação de um sintagma, de um fluxo contínuo maior, seja o episódio, muitas
vezes separado em partes pelos breaks comerciais, seja a própria série, constituída em sua
totalidade pela soma de seus episódios exibidos separadamente.
À experiência de mediação do público, a partir de seu próprio repertório, somase
a uma nova experiência que a mensagem seriada é capaz de produzir, descontínua e
fragmentariamente, baseada na intertextualidade. A esse receptor atribui-se o papel de
interator capaz de reorganizar elementos (objetivos e subjetivos) preexistentes e proporcionar
novas (re)leituras desse mesmo sintagma. Tais leituras só conseguem ser apreendidas em sua
totalidade por aqueles que compartilharem a estrutura dos códigos do sistema de serialidade
que se apresenta. Neste caso, as séries passam a funcionar com uma espécie de arquitexto, de
uma enciclopédia na qual, por meio de um processo de aprendizagem, o próprio espectador
estabelece o seu conceito de serialidade a partir de processos de compreensão, interpretação
e de diferentes estratégias de leitura.
Para Lorenzo Vilches (1984), dentro desta estrutura seriada da produção cultural, as séries
de televisão se apresentam como um caso à parte. Para o pensador espanhol, há três fatores
principais que interferem diretamente em sua produção: a estrutura produtiva, a estrutura
narrativa e as expectativas dos destinatários. A estrutura produtiva representa como as
rotinas dos aparatos envolvidos interferem sobre o produto. Diz respeito, portanto, aos níveis
e formas de autonomia técnica e criativa que o autor e o realizador da série possuem. A
estrutura narrativa, por sua vez, diz respeito à maneira como a serialidade será efetivamente
apresentada ao público, como veremos melhor mais adiante. Por fim, a expectativa do público
é um fator que engloba aspectos sociológicos, midiáticos, psicológicos e que aborda suas
relações intertextuais, permitindo integrar as partes distintas de uma série com seu todo.
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