O que fizemos à memória do século XX? - Fonoteca Municipal de ...

DiscosAo ouvirmos estes temas, agora, é dificil imaginarque tenham sido gravados no final dos anos 50JazzOrnette!Uma das matrizes essenciaispara todo o jazz moderno.Rodrigo AmadoOrnette ColemanToo Much, Too Soon!Fresh Sound, dist. MbarimmmmmReunindo em doisCD os três primeirosálbuns de OrnetteColeman,“Something Else”,“The Shape of JazztoCome” e “Tomorrow is theQuestion!”, este “Too Much,Too Soon!” dá´continuidade aumexcelente programa decuidadas reedições levado acabopor Jordi Pujol, patrão daFresh Sound. Incluindo ainda doistemas retirados dos álbuns “The Artof the Improvisers” e “Twins”, estacolectânea possui como principaisatractivos o som - cristalino, coloca ocontrabaixo e a bateria naperspectiva correcta -, uma série defotografias inéditas – uma delasmostra Ornette sentado numa cerca,no meio do campo, com a mala dosaxofone pousada no chão – e,sobretudo, uma série de textos -incluindo um ensaio de CannonballAdderley sobre a música de Ornette,um comentário de Charles Mingus eas “liner notes” originais de todos osdiscos - que ajudam a compreendermelhor a importância do saxofonistae a enorme luta que travou parapreservar a sua identidade eindependência musical.Ao ouvirmos estes temas, agora, édificil imaginar que tenham sidogravados no final dos anos 50.Poucos músicos têm hoje uma talcapacidade de congregarmodernismo, abstracção,forma e elegânciacomo OrnetteColeman e DonCherry fizeramnestes registos.Temas como“The blessing”,“When will theblues leave?”,“Turnaround” ou“Lonely Woman”tornaram-seclássicos apesar daferozaMaumMedíocremmRazoávelmmmBommmmmMuito BommmmmmExcelenteperseguição a que Ornette e a suamúsica foram sujeitos. BobBrookmeyer, reputado trombonista,compositor e arranjador, encontrousecom Ornette e Cherry nafaculdade de jazz de Lenox e, depoisde inúmeras noites em que tinha deouvir a sua música, tocada noscorredores da escola, gritando pelajanela para afinarem osinstrumentos, decidiu, por isso,abandonar a faculdade. No entanto,anos mais tarde, quando Ornette semudou para Nova Iorque, começoua ir ouvi-lo ao Five Spot,confessando que a sua rejeiçãoinicial se tinha devido a umaintolerância com algo que não lheera familiar, que não compreendiana altura.CaminhocerteiroAo terceiro disco o bateristacontinua a manter o nível.Nuno CatarinoJoão Lencastre’s CommunionSound It OutTone of a Pitch, dist. DargilmmmmnO disco arrancacom uma versãodos mal-amadosColdplay, “God puta smile on his face”,destacando-se aguitarra de André Matos e osaxofone de David Binney, duo quenão perde o andamento rápidomarcado por João Lencastre, obaterista, que acumula ainda afunção de líder. O grupo consegueinjectar energia na música da bandade Chris Martin e isso é à partidaprenúncio muito positivo. Deseguida a música abranda, para maisnova versão, desta vez “Oaxaca”deDaniel Lanois, uma toadapaisagística com o trompete te dePhil Grenadier em evidência.Segue-se a ornettiana“Happy house”, com ogrupo a entrar nosuníssonos com umaprecisão milimétrica. Asequência de versõestermina com “EarlyMinor”, nova descida derotação, desta vez comvariações deintensidadedentrodotema (composição original de JoeZawinul). Seguem-se depois quatrooriginais, diferentes ambientes quefuncionam como veículo para aimaginação dos solistas - além dos járeferidos Matos, Binney e Grenadier,registe-se a presença de Ben VanGelder e Jacob Sacks. Confirma-se oacerto do baterista, sempre atento ebem acompanhado pelo contrabaixode Thomas Morgan, com capacidadede adaptação a distintas situações efazendo uso dos seus variadosrecursos.Dos temas que compõem asegunda metade do disco há quereferir especialmente umaimprovisação a quatro, que só pecapela curta duração, e a belíssimabalada “Be my love”, término idealpara o disco (ou para qualquermomento na vida). Depois dosóptimos “One!” e “B-Sides”, nesteterceiro disco Lencastre já não seráuma revelação, nem sequer umaconfirmação: é uma certeza que nãodeixa dúvidas. Este é o caminho.PopObsessão libertadoraMurdering Tripping BluesShare The FireRaging PlanetmmmnnO rock’n’roll dosMurderingTripping Bluescontinua a sernegro econvulsivo,perverso e explosivo. Ao segundoálbum, nada se alterousignificativamente. Gritam-sepesadelos Caveanos (“come into mywaters / let the water choke you”),inventam-se psicadelismos de ritualíndio guiados por descarga eléctricae ouvem-se blues lamacentosassombrados pelo espírito de JimiHendrix e pela carga profana de umJeffrey Lee Pierce em busca daredenção (que não existe).Ou seja, o espírito destamúsicaé amesma:luxúriaLencastre já não será uma revelação, nem sequeruma confirmação: é uma certezaMurdering Tripping Blues:As canções prolongam-se como se o estúdio fosse o espaçode tensa liberdade do palco40 • Sexta-feira 15 Outubro 2010 • Ípsilon