31.01.2014 Views

thesis - Theses

thesis - Theses

thesis - Theses

SHOW MORE
SHOW LESS

You also want an ePaper? Increase the reach of your titles

YUMPU automatically turns print PDFs into web optimized ePapers that Google loves.

Zatímco mozaiky ve 12. a 13. století používají téměř výlučně horizontální<br />

schéma, v deskové malbě je v první polovině 14. století uplatňován především typ<br />

Maesty a vertikální typ. Zhruba kolem poloviny 14. století se situace obrací<br />

a dochází ke vzniku triptychů a velkých polyptychů s horizontálně řazenými světci.<br />

Tento obrat by podle Kaspara odkazujícího opět na Dvořáka mohl souviset<br />

s rozvojem gotického umění v Itálii, které – stejně jako tomu bylo v katedrální<br />

plastice, kdy byly sochy rozmisťovány pod baldachýny jedna vedle druhé –<br />

fungovalo na systému kompoziční adice. 17 Dominantní postavení trůnící madony<br />

vzhledem k asistujícím světcům bylo určeno větším měřítkem provedení postavy.<br />

V druhé části kapitoly podrobuje Kaspar ikonografickému průzkumu také<br />

sochařská díla a dospívá k závěru, že typ Maesty či vertikální typ se v sochařství<br />

vůbec neprojevil už vzhledem k náročnosti a složitosti jeho provedení v tomto<br />

médiu. Naopak typ horizontální představuje kompozici pro plastiku vhodnou.<br />

Nalézá jej nejdříve ve 14. století ve formě basreliéfu zdobící stěnu sepulkrální<br />

plastiky. Jako příklad uvádí náhrobek Stefana I. Viscontiho v kostele Sant‘<br />

Eustorgio [2.14] v Miláně z první poloviny 14. století. Ještě příznačnější je podle<br />

Kaspara využití horizontálního typu pro výzdobu horní tabernáklovité korunní<br />

římsy náhrobku, jak to můžeme vidět na hrobce Tomba Petroni [2.15]<br />

ze sienského dómu či náhrobku Benedikta XI. z kostela San Domenico v Perugii<br />

[2.16]. Dokládá také užití plastického horizontálního typu pro oltář. Kolem roku<br />

1368 vytváří Nino Pisano nad sarkofágem dóžete Marca Cornara v kostele<br />

SS. Giovanni e Paolo [2.17] v Benátkách oltář sestávající se z pěti soch nesených<br />

konzolami, přičemž v horní části jsou sochy zasazeny do probíhajících lomených<br />

oblouků po stranách zakončenými vížkami. Ústřední sochu madony s dítětem<br />

doprovázejí zleva sv. Petr, zprava sv. Pavel a dva andělé po stranách světců.<br />

Další příklady pocházejí až z 15. století a jsou jimi mj. mramorový oltář v kostele<br />

San Frediano v Lucce od Jacopa delle Quercia, oltář Diotisalviho Neroni<br />

ve florentské Badii od Mina da Fiesole či Donatellův Svatý oltář v Padově.<br />

V podkapitole s názvem Idealität und transzendentale Gebundenheit in den<br />

Vorstufen der Sacra Conversazione 18 se věnuje novým rysům pronikajícím<br />

do výrazových prostředků umění v průběhu 14. století. Dokud byla madona<br />

17 DVOŘÁK 1927, s. 15.<br />

18 KASPAR 1954, s. 23–26.<br />

9

Hooray! Your file is uploaded and ready to be published.

Saved successfully!

Ooh no, something went wrong!