Das Magazin für Lesben - L-Mag

Private Balladen
Natalie Maines
Es ist ruhig geworden um die Dixie Chicks, jene All-Girls-Countryband, die sich weder scheute,
unbequeme Themen in ihren Songs aufzugreifen, noch unverblümte Kritik am damaligen Präsidenten
George W. Bush zu üben. Eher ruhiger lässt es auch Leadsängerin Natalie Maines in ihrem Solo-
Debüt „Mother“ angehen, dessen titelgebender Track, eine Version aus Pink Floyds Album „The
Wall“, bereits auf dem Benefiz-Album „West of Memphis: Voices For Justice“ erschien. Persönlicher
und fast balladesk kommt das Album daher, gerockt wird nur verhalten. Doch Dixie-Chicks-Fans finden
sicher bekannte Anklänge, wenn auch ohne die stimmliche Vielschichtigkeit, die die Kombination
von Maines und ihren ehemaligen Band-Kolleginnen ausmachte.
sv
„Mother“ (Sony Music)
http://nataliemainesmusic.com
Foto: Sony Music
Zu spaßig für den Diskurs
Bleached
Fisch und Fleisch
Clara Luzia
AUF
TOUR
Nach dem etwas zahnlosen „Falling Into Place“ meldet sich die
lesbische Indiefolk-Sängerin Clara Luzia aus Wien nun mit ihrem
neuen Album „We Are Fish“ zurück. Motiviert verlässt sie die ausgetretenen
Pfade der verträumt klampfenden Kindfrau und gibt
ihren Kompositionen einen noiserockigen Twist. Das erinnert in den besten Momenten – vor
allem im großartig spukigen Titelstück und in „Leave The Light On“ – an Throwing Muses,
erreicht aber insgesamt nicht die Spielfreude ihres Karrieremeilensteins „The Ground Below“
aus dem Jahr 2009.
Jan Noll
„We Are Fish“ (Asinella/Broken Silence)
www.claraluzia.com
Britische Eleganz
Alison Moyet
Gleich der erste Song steigt mit „Looking For A Fight“
mitten ins volle Programm. Das ist sonniger Punkrock,
wie er nur in Südkalifornien gemacht werden kann:
goldig, frech, beschwingt und roh. Das Debütalbum
der Schwestern Jennifer und Jessie Clavin, die bereits
in der Frauenpunkband Mika Miko zusammen spielten
und sich musikalisch einfach nicht voneinander
trennen wollten, erinnert an Blondie, die Go-Go’s,
The Runnaways und die Ramones. Man kann also
sagen, sie haben von den Besten gelernt. Bleached
machen einfach Spaß, an dieser Musik ist so gar nichts
Intellektuelles, nichts, was man in Queer-Theorie
verorten kann oder bei dem man elaborierten Melodien
folgen muss. Bleached sind einfach zu hip für den
Diskurs. Da möchte man raus an den See, unterwegs
noch was anstellen und dabei Dosenbier trinken.
Danke, Bleached!
sk
„Ride Your Heart“ (Cargo Records)
http://hellobleached.tumblr.com
L-MAG
Foto: Presse
Die Britin Alison Moyet war in den 80ern
die erste Beth Ditto: als Musikerin kommerziell
erfolgreich, Stilikone trotz
schrillster Outfits, Unterstützerin der
LGBT-Community und zu smart für den
Mainstream. Das lag natürlich an ihrer
kurzen Zeit beim legendären Synthie-
Pop-Duo Yazoo, aber auch danach legte
sie eine fulminante Solo-Karriere hin.
Ihre soulige, raue Stimme macht sie unverwechselbar.
Und – das ist nicht zu unterschätzen
– sie machte dicken weißen
Mädchen Hoffnung, mehr im Leben erreichen
zu können als die ewige Freakrolle.
Nach ihrer Pop-Karriere wechselte
Moyet ins Musical und machte sich dort
einen Namen, als die meisten ihrer 80er-Kolleginnen schon Baumärkte eröffneten oder wegen
Insolvenz in TV-Realityshows einsaßen. Mit „The Minutes“ ist Moyet vielleicht kein großer
Wurf der Selbstneuerfindung gelungen, aber sie hat ein solides, abwechslungsreiches und kurzweiliges
Album geschrieben, das stellenweise an ihre Zeiten bei Yazoo anknüpft, manchmal
sogar nach Madonna klingt und sich immer wie eine typische Alison-Moyet-Platte anfühlt:
samtig und poppig elegant.
sk
„Ten Minutes“ (Cooking Vinyl),
http://alisonmoyet.com
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Foto: Presse