1 SPIELZEIT 06/07 Materialien zu NUR NOCH ... - Theater Ulm

Theater Ulm NUR NOCH HEUTE Materialien
kommen lässt. Man tut ihm sicher nicht unrecht, einen gewissen Naturalismus als
Ausgangspunkt zu unterstellen – wie sich etwa in seiner konsequenten Benutzung
von süddeutschen Dialekten zeigt – das jedoch scheint Harbekes Interesse gar nicht
zu sein. Obwohl die sprachliche Knappheit ihrer Figuren der Alltagswelt sicher
ähnlich ist, bleibt doch stets der Eindruck einer kunstvollen Verdichtung der
Sprache, einer Reduzierung auf das Wesentliche, das paradoxerweise immer das
Unwesentliche ist. Wenn man einen Vergleich aus der bildenden Kunst heranziehen
will, erinnert sowohl ihre formale Reduziertheit als auch die Kleinschreibung an den
Schweizer Architekten und Bildhauer Max Bill (1908-1994), einen Hauptvertreter der
Konkreten Kunst. Bills Skulpturen, die stets auf dem ästhetischen Reiz der
einfachsten (mathematisch beschreibbaren) Formen beruhen, wurden von ihm als
sinnliche „Konkretionen“ abstrakter Ideen aufgefasst. Dieser Vorgang ist dem
Schreiben von Sabine Harbeke vergleichbar: Ihre Dialoge sind nur die Oberflächen
von Ideen, Gefühlen, Konflikten, die unausgesprochen im Inneren der Figuren
ausgetragen werden. Vieles läuft unter der Oberfläche ab, und genau hier liegt der
Reiz ihrer Texte. Sie sind auf die einfachste Form reduzierte verbale Interaktion, die
jedoch einen Kosmos in sich birgt. Im Folgenden ein Überblick über die bisher von
Sabine Harbeke veröffentlichten Stücke.
WÜNSCHEN HILFT. 2000
Drei Geschwister, die Augenärztin Kathrin, der Buchhändler Matthias und die
Radiomoderatorin Anne, kommen nach dem Tod ihrer Mutter im Elternhaus
zusammen, um ein Sommerfest zu ihrem Gedenken zu feiern. Das Haus wird jetzt
von Samuel, einem stummen Grafiker bewohnt, der als junger Mann bei der Familie
eingezogen war und die Mutter bis zu ihrem Tod pflegte. Der fünfte in der Runde ist
Dirk, Annes Mann. Unter der zunächst heiteren Oberfläche des Sommernachmittags
liegen schwierige Verhältnisse und Erinnerungen: Der Vater hatte sich selbst getötet,
und wurde von den Kindern gefunden. Schon der Umgang mit diesem Jahre zurück
liegenden Verlust fällt den Geschwistern nicht leicht, und noch schwieriger wird die
Situation als Samuel gesteht, er habe die Mutter der drei geliebt und habe mit ihr in
einer Beziehung gelebt.
Der Umstand, dass eine Familiengeschichte verhandelt wird, indem alle Kinder im
Elternhaus zusammen kommen und einen Tag miteinander verbringen, lässt
unwillkürlich an Tschechow denken. Vielmehr als dieses Konstruktionsprinzip hat
das Stück freilich nicht mit dem russischen Dramatiker zu tun. Die Figuren sind
verschleppten Konflikten ausgesetzt, und man hat den Eindruck, dass sie sich nur
deshalb treffen, um diese Konflikte auszutragen, was sie auch in relativer
Freundlichkeit tun. Die Sprache ist fließend, relativ alltäglich, aufgepeppt durch die
Gebärdensprache des stummen Samuel und die Radiomoderatoren-Einlagen von
Anne.
5