CONTRA LA INERCIA AGAINST INERTIA - granada cultura

(24) Iván de la Torre Amerighi. «Extrañezas
cotidianas para un mundo insoportable», en
G-Train. Cádiz: Diputación, 2005 (catálogo
de Paco Pomet).
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autoridad que cada uno de estos retratos trata de
representar por separado, pero, puesto que abordan
distintas parcelas en la biografía de cualquier individuo
(familia, escuela, servicio militar, trabajo, ocio),
parece más bien como si en conjunto articularan
una oposición frontal a la inercia que, a través de
esas instituciones, conforma la identidad de cada
individuo como el producto de una maquiavélica
cadena de montaje. Es curioso comprobar cómo el
tema reaparece con diferentes matices en las escasas
obras –del reciente periodo monocromático– en las
que Pomet se ha acercado al tema del paisaje o del
territorio. En First attempt (2004) [p. 31] una línea
de color rojo recorre la vista de un núcleo urbano
desde un punto elevado: aparece por la izquierda y
cruza primero el porche de una vivienda, asciende
luego hasta lo que parece la torreta de un complejo
minero o industrial y vuelve a descender hasta el
cementerio donde, tras enredarse en varias lápidas,
vuelve a perderse por la derecha, hacia no sabemos
dónde. Iván de la Torre Amerighi ha sugerido que
este extraño paisaje no es sino una «alegoría de los
tres estados del ser humano: el trabajo, el reposo y
la muerte», 24 lo que, representado de un modo tan
sumario y a tan pequeña escala confiere un aspecto
desolador a la idea de trayectoria vital, entendida
así como el fruto de un designio irreparable o de
un orden –social y lineal– rígidamente establecido.
Algo similar ocurre en Lo nuestro (2006), donde una
cuerda roja acota un espacio que comprende lo que
parece una iglesia o un gran inmueble, y a lo lejos,
de nuevo un edificio de aspecto fabril cuya chimenea
se dobla irrealmente bajo la tensión ejercida
por la cuerda. En La herencia (2009) [p. 62] es una
vivienda la que se deforma cómica y blandamente
(exactamente del mismo modo en que ocurriría en
una cinta de dibujos animados) bajo la presión de
otra cuerda roja que atrapa el inmueble tal como se
atraparía una cabeza de ganado. Subyace en estas
obras una visión de la vida como una trayectoria
fatídicamente unida a lugares o inmuebles que actúan
a un tiempo como objetos de ambición y como
rémoras existenciales.
En El heredero (2006) [p. 119] y en Heiress
(2010) Paco Pomet retoma todos estos conceptos
sintetizando una melancólica visión del individuo y
los condicionamientos a los que se ve sometido ya
desde el mismo ámbito de lo privado y lo familiar,
y en un estadio vital sobre el que el artista vuelve
una y otra vez: la infancia. Ambos lienzos consisten
en la alteración de sendas fotografías de estudio
donde un niño y una niña, respectivamente, posan
visiblemente incómodos ante el objetivo de la cámara.
Todo en el lienzo es elocuente: los rostros nos
miran patética y directamente, y, conforme a viejas
costumbres que no nos resultan todavía demasiado