a vida <strong>de</strong> la SalaBeckettestá unida algrupo <strong>de</strong> <strong>Teatro</strong> Fronterizo. La propuestaartística <strong>de</strong> la compañía, impulsadapor las i<strong>de</strong>as <strong><strong>de</strong>l</strong> maestro JoséSanchísSinisterra, se orientan hacia la recuperación<strong>de</strong> la teatralidad perdida, es <strong>de</strong>cir,centrar la acción en el actor, los <strong>de</strong>splazamientos.Iariqueza<strong><strong>de</strong>l</strong>a interpretaciónyuninterés, casi vital, por la experimentación.Marsal Marsal, monólogo en el que"el espectadorpasarápido <strong><strong>de</strong>l</strong>a sonrisa cómpliceala franca carcajada",impugnalossistemasúnno está claro cuáles son las raíces<strong><strong>de</strong>l</strong> arte flamenco. Expertos señalanalos siglosxvrn y XIX.Y aunque nohay concenso, se dice que los"palos" (tipos<strong>de</strong>flamenco) son tango, romance, taranto,alegrías, farruca y bulerías.El tango es una fiesta popular. El romanceremite a personajes históricos o tradicionales.Eltarantoes el canto <strong>de</strong> los mineros. Lasalegrías son una modalidad <strong><strong>de</strong>l</strong> canto andaluz,con una tonada viva y graciosa. LaFarruca, una variedad <strong>de</strong> canto y baile afína los gallegos. Y las bulerías, otro canto ybaile popular que se acompaña con las palmas.E!BalletNacional <strong>de</strong> España trae al Festivalun variado espectáculo que incluye cincoobras:A ritmo yacompás, flamenco;Leyenda,crónica <strong>de</strong> un amor no consumado conmúsica <strong>de</strong> Isaac Albéniz y José Luis Greco;La oración <strong><strong>de</strong>l</strong> torero, danza con música <strong>de</strong>Joaquín Turína que exige al artista movi.mientos rápidos y exactos,confuriaen algunosmomentos y cansancio en otros; Chacona,piezadon<strong>de</strong> las palillas (varitas que uncantaor <strong>de</strong> flamenco golpea con el bor<strong>de</strong> <strong><strong>de</strong>l</strong>a silla) marcan el compás a la bailarina, yBolero, <strong>de</strong> Mauricio Ravel, montaje que, segúnlosdirectores,AuroraPons,NanaLorcay Victoria Eugenia, N constituye todo un <strong>de</strong>safíopara cualquier coreógrafo".PaísEspañaGrupo<strong>Teatro</strong> FronterizoObraMarsal MarsalAutorJosé Sanchís SinisterraDirectorJosé A. OrtegaEscenario<strong>Teatro</strong> Libre CentroFunciones4, 5, 6, 7 <strong>de</strong> abrilPrecio$15.000.00PaísEspañaGrupoBallet Nacional <strong>de</strong>EspañaObraLa oración <strong><strong>de</strong>l</strong> torero, Aritmo y a compás,Chacona, Leyenda yBoleroAutorTradiciones <strong><strong>de</strong>l</strong> folclorespañolDirectorAurora Pons, NanaLorca y Victoria EugeniaEscenario<strong>Teatro</strong> .Jorge EliécerGaitánFunciones1,2 <strong>de</strong> abrilPrecio$25.000.00, $18.000.00,$8.000.00, $5.000.00<strong>de</strong> comunicación y las re<strong>de</strong>s ocultas queimponen misiones extrañas a hombres oscurosque cumplen a cabalidad imposicionesy existenporqueson capaces <strong>de</strong> neutralizarla emoción.Marsal, el protagonista, interpretado porCliment, expresa con. fuerza excepcionallosestados alterados, trágicos,absurdosy satíricos que colman, casi poseen, elespíritu <strong>de</strong> los hombres que ven elmundo através <strong>de</strong> la estrecha ventana <strong>de</strong> los contactostecnológicos,el celular, las ór<strong>de</strong>nes con<strong>de</strong>stinatario pero sin origen y ningunaposibilidadliberadora.SanchisSinisterra gusta <strong>de</strong> la comicidad y larisa. Esta vez expone sus i<strong>de</strong>as a partir <strong>de</strong>eventos caóticos cuya apariencia no es, eneste caso, una variante teatral para hacermás eficiente la pieza. La diversión funcionacomo núcleo <strong>de</strong> lo teatral y contiene, ensí misma, la carga y los propósitos secretosque el dramaturgo ha <strong>de</strong>sarrollado con minuciosidady apelando al recurso funcionaly maravilloso <strong>de</strong> la sorpresa.Marsal Marsal es una aventura teatral que<strong>de</strong>s<strong>de</strong> elespejo<strong>de</strong> un extraño acontecimientohabla <strong>de</strong> la tragedia <strong><strong>de</strong>l</strong> hombre <strong>de</strong> estefin <strong>de</strong> siglo, <strong>de</strong> las contradicciones <strong>de</strong> sunaturaleza y <strong>de</strong> la incesante paradoja <strong>de</strong> lavida mo<strong>de</strong>rna.La danza en Chacona se inspira en la escuelabolera tradicional, pero ha incluido pasos<strong>de</strong> la escuela mo<strong>de</strong>rna. Lamúsica es <strong>de</strong> JoséNieto. La versión que el coreógrafo JoséGranero hace <strong>de</strong> Bolero fue estrenada el9 <strong>de</strong>octubre<strong>de</strong>1987,enelGran<strong>Teatro</strong><strong>de</strong> Bur<strong>de</strong>osy está consi<strong>de</strong>rada como una <strong>de</strong> las mejores<strong><strong>de</strong>l</strong> mundo.PaísEspañaGrupo<strong>Teatro</strong> La AbadíaObraEl retablo <strong>de</strong> la avaricia,la lujuria y la muerteAutorDon Ramón María <strong><strong>de</strong>l</strong>Valle InclánDirectorJosé Luis GómezEscenario<strong>Teatro</strong> Libre ChapineroFunciones29. 30, 31 <strong>de</strong> marzo, 1<strong>de</strong> abrilPrecio$22.000.00, $16.000.00,$5:000.00etablo <strong>de</strong> la avaricia, lalujuria y lamuerte,escritapor Don Ramón María <strong><strong>de</strong>l</strong>ValleInclán,entre 1924y 1927, reúneobras <strong>de</strong> diferentes momentos: Ligazón, Lacabeza <strong>de</strong> Bautista, Rosa <strong>de</strong> papel y Sacrilegio. Laversión que viene al Festival no incluye laúltima.Dirigida por José Luis Cómez, se sitúacronológicamente en la última etapa <strong>de</strong> laliteratura valleínclanianaque correspon<strong>de</strong> alos esperpentos. Lo cierto es que las cuatroobras cortas se mueven en un territorio comúna lasúltimas <strong><strong>de</strong>l</strong>ciclomíticoy expresionista.Enellaspo<strong>de</strong>mos reconocerlomágico,lo ritual, el misterio a través <strong>de</strong> un lenguajerico en imágenes <strong>de</strong> indudable sacralidad.Don Ramón es una extraña fuerza, inclusopara España. Es el critico más veraz <strong>de</strong> lasapostadillas que utilizan los seres humanospara darse ínfulas <strong>de</strong> gran<strong>de</strong>za. Ensus obrasconfabula con anécdotas misteriosasla fiesta,el carnaval y la máscara. Losprotagonistassonlosvicios,lospecadosylas<strong>de</strong>sviaciones:"Lujuria,muerte y avaricia se superponenen elescenariopara sobrecogeral espectadoren un montajeque no se sabesiresultareal o si es un sueño: tanta es la fuerza <strong>de</strong> surealidad y almismotiempotan mágicaresultala propuesta escénica".Elmontaje<strong><strong>de</strong>l</strong><strong>Teatro</strong>LaAbadíaseha <strong>de</strong>finidocomofftormenta enelaire", ffsoplosatánico".Elgrupo,uno <strong>de</strong> losmás importantes <strong>de</strong>España enla actualidad, fue galardonado ensu país durante 1995con el Premio Especial<strong>de</strong> la Critica,el Premio Nacional <strong>de</strong> <strong>Teatro</strong>yel Premio <strong>de</strong> la Asociación<strong>de</strong> Directores<strong>de</strong>Escena.Sudirector,diplomado enAlemania,trabajócomoactor,mimoy más tar<strong>de</strong> comodirectoren Alemania Fe<strong>de</strong>ral. En 1978, asumió ladirección <strong><strong>de</strong>l</strong> Centro Dramático Nacional ydos años más tar<strong>de</strong> la <strong><strong>de</strong>l</strong> <strong>Teatro</strong> Español <strong>de</strong>Madrid.EntrelosespectáculosdirigidosporJoséLuisGómez están Bodas <strong>de</strong> sangre, Amor <strong>de</strong> donPerlimplín con Belisa ensujardín, <strong>de</strong> Fe<strong>de</strong>ricoGarcía Larca, y Lope <strong>de</strong>Aguirre, traidor, <strong>de</strong>JoséSanchisSinisterra.Gómez participó en elIFestivallberoamericano<strong>de</strong><strong>Teatro</strong>conla obraAy Carmela y en elIDFestivalcon Lope <strong>de</strong> Aguirre, traidor.Tabloi<strong>de</strong> <strong>de</strong> las Tablas - 11
J~1FootsbamTravellingTheatre nacióen 1971 en un establo <strong>de</strong> Comwell(Inglaterra), propiedad <strong>de</strong> OliverFoot, <strong>de</strong> don<strong>de</strong> tomó su nombre (Establo <strong>de</strong>Foot). Compró su primera carpa en 1975para que sirviera <strong>de</strong> vehículo en sus viajesque comenzaron en forma a partir <strong>de</strong> 1981,cuandosalió en caravanaporel mundo.Alolargo <strong>de</strong> sus recorridos el Footsbam se convirtióen ungrupomultinacional <strong>de</strong> artistasunidos por el amor al camino.Sin embargo, la fabulosa errancia <strong><strong>de</strong>l</strong> Establo<strong>de</strong> Foot terminó en 1990 con la compra<strong>de</strong> una finca cerca <strong><strong>de</strong>l</strong> pueblo francés <strong>de</strong>Hérrison, don<strong>de</strong> ahora resi<strong>de</strong> estacionadoen sus traillers, alre<strong>de</strong>dor <strong>de</strong> una casa.El Footsbarn bebe <strong>de</strong> la tradición europea<strong><strong>de</strong>l</strong> teatro popularitinerante y realiza montajes<strong>de</strong> clásicos (como WilliamShakespeare), que complementaconextensasgiras por pequeñas localida<strong>de</strong>s. Para elgrupo las obras clásicas sonunaforma <strong>de</strong> irmás allá <strong><strong>de</strong>l</strong> lenguaje, dapor sentado que elpúblico conoce las historias, entonces el espectáculonopier<strong>de</strong>sentidosise presentaenun idioma ajeno al <strong>de</strong> la localidad.La compañía Footsbam estuvo presente enla tercera edición <strong>de</strong> este Festival con SueñoPaísFranciaGrupoFootsbam TravellingTheatreObraLa OdiseaAutorCreación colectivabasada en la épica <strong>de</strong>HomeroDirector(Administradores)Jacquine Gauchet,John Kilby y TimPearceEscenarioCorterias - <strong>Teatro</strong> IFunciones30,31 <strong>de</strong> marzo, 1,4,5, 6, 7 <strong>de</strong> abrilPrecio$15.000.00<strong>de</strong> una noche <strong>de</strong>verano, <strong>de</strong> Shakespeare, Ahoratraeunahistoriabasadaen La Odisea, obraépica <strong>de</strong> Homero.El proceso <strong>de</strong> montaje comenzó en la localidad<strong>de</strong> Kerala, en el sur <strong>de</strong> la India. Parahacerlo, el Footsbam se nutrió <strong>de</strong> la ricatradición local don<strong>de</strong>, incentivado por elgrannúmero <strong>de</strong> lenguajes <strong>de</strong> la zona, logrócrear un teatro universal compuesto <strong>de</strong>música, gestosy ritmos.Tras la estadía en Kerala, que incluyó tallerescon varios grupos <strong><strong>de</strong>l</strong> lugar,el Footsbamterminó con La Odisea completamentemontaday cinco nuevos integrantes hindúes,entre actores y músicos.AunqueLa Odisea está compuestapor d!~O:gos en cinco idiomas, el encanto que <strong>de</strong>spiertaresi<strong>de</strong>más enla capacidadgestual <strong><strong>de</strong>l</strong>os actores que en los textos que recitan. Elresultado es un espectáculo que atraviesalas fronteras <strong><strong>de</strong>l</strong> idioma.PaisEstados UnidosGruponiil WOoster GroupObraBrace up: finished storyAutorCreación colectivabasada en dos actos <strong>de</strong>Las tres hermanas, <strong>de</strong>Anton ChejovDirectorElisabeth LeCompteEscenario<strong>Teatro</strong> Centro CulturalWilliam ShakespeareFunciones22, 23, 24, 25 <strong>de</strong> marzoPrecio$22.000.00. $10.000.00n medio <strong><strong>de</strong>l</strong> distrito artístico <strong>de</strong> NuevaYork se encuentra la se<strong>de</strong> <strong>de</strong>TheWooster Croup. En el exclusivo sector<strong><strong>de</strong>l</strong> Soho, se<strong>de</strong> <strong>de</strong> galerías y mercados <strong>de</strong>arte, está el estudio ThePerformíngGarageque, bajo la dirección <strong>de</strong> ElísabethLeCompte, ha servido <strong>de</strong> laboratorio paraesbozar las características <strong><strong>de</strong>l</strong> teatro queveremos en los años veni<strong>de</strong>ros.Elnúcleo <strong><strong>de</strong>l</strong> grupo,que yasobrepasalos 20años <strong>de</strong> fundado, compren<strong>de</strong> no sólo actoressino vi<strong>de</strong>o-artistas, escultores, dramaturgose iluminadores, lo que sirve para dara sus montajes la sensación <strong>de</strong> espectáculoscolectivos, tan diversos y ricos como lascalles <strong>de</strong> una gran ciudad.En las obras <strong><strong>de</strong>l</strong> Wooster, ocasionalmentebasadas en clásicos, los recursos <strong><strong>de</strong>l</strong> teatrotradicional y la tecnología se superponen.Sus montajes utilizana la vez la profundidad<strong><strong>de</strong>l</strong> escenarioylos primerosplanos <strong><strong>de</strong>l</strong> vi<strong>de</strong>o, la<strong>de</strong>clamación con lavoz <strong>de</strong>snuda y losdiscursos amplificados,la actuaciónna-parateatro <strong>de</strong> característicasparticulares,en el que cabentantolos íconos <strong>de</strong> lacultura popularcomo los nuevosmedios <strong>de</strong> percepción.El montaje con elque participa en elFestival, Brace up:finished story, estábasadoparcialmenteen la obra Las tres hermanas, <strong>de</strong> Chejov. ElWooster toma el primero y último actos ylos superpone con otra historia -la gira <strong>de</strong>una compañía <strong>de</strong> teatro japonés:conla obra<strong>de</strong>Chejov- paraconseguirel resultado finalen el que confluyen estas tres miradas.The Wooster Group trabaja conbase en lasimágenes más que en los textos. Utilizamaterial encontrado, tanto visual como sonoro,para ambientar sus obras, acercandola representación a la caótica y confusavidaurbana contemporánea.El resultado es un espectáculo diverso ycomplejo en el que conviven diferentes niveles<strong>de</strong> lectura.12-~ Tablci<strong>de</strong> <strong>de</strong> las Tablas