1 - Casa del Teatro de Medellín

lava Polounin es el clown yellow, elpayaso amarillo, fundador y directordurante muchos años del TeatroLicedeí de San Petesburgo y'maestro derecursos que hacen de su espectáculo undiscurso que trasciendelas barreras del len-.No creo quenosotros hayamosreveladoalgo nuevo enel escenario ruso-dicen los actores del laboratorio experimentalde Anatoli Vassiliev-, simplementehemos sido los primeros en abandonarla práctica realista y procurar nuevasdimensiones en el amplísimo escenario delsistemaStanislavski. La narraciónno se trabajacomo algo estático y concreto, puesnosinteresa más lo abstracto y conceptual".Sobre estos presupuestos la compañía deAnatoli Vassiliev desarrolló la puesta enescena de Elanfitrián de Moliere. Luego devarias presentaciones en Eslovakia, en elFestival Internacionalde Teatro en Scopíe(Macedoniaj.en el programa del ConservatorioParisino, en Taormina (Italia) yenMoscú, llega al V Festival Iberoamericanode Teatro de Bogotáunanuevaincursiónenla obra del tantas veces representado autorde Tartufo. Esta vez se penetra en el textooriginal con una visión resemantizada ymás libre de los actos y los personajes queparticiparon en su estado natural de unespacio y una'época específicos, pero queahora regresan desdoblados en actitudes ysensacionestípicas de la más palpitantecontemporaneidad."No hay que engañarse, No sonmuchos losPaísRusiaGrupoSlava PolouninObraClownyellowAutorSlava PolouninDirectorSlava PolouninEscenarioTeatro Jorge EliécerGaitánFunciones3, 4, 5, 6, 7 de abrilPrecio$18.000.00, $15.000.00,$8.000.00, $5.000.00PaísRusiaGrupoTeatro Satírico EstatalObraEl anfitriónAutorJuan Bautísta MoliéreDirectorAnatoli VassilievEscenarioTeatro Camarín delCarmenFunciones3, 4, 5, 6, 7, 8 abrilPrecio$22.000.00, $15.000.00guaje;En Cloum yellow, el-artista ruso se vale deinstrumentos sencillos para dejar en el públicoel legado precioso de todo payaso: lasonrisa. Un maletín, un perchero o una butacase hacen de esta manera protagonistasde primer orden de las obras de Polounin.Todo al servicio del humor que nó conoceexageraciones, no redunda sobre sus propiasherramientasy, al contrario, es ejemplode sencillezescenográfica,narrativay temática.El resultado es una pieza sin fronterasde edad, sexo o condición social.Fue en su trabajo con el Teatro Licedeí queViatcheslav Polounin adquirió la fama quehoy lo acompaña a cada presentación. Enaquel entonces -hablamos de finales de losaños 80- el conjunto de payasos rusos sehizo famoso gracias a lo que muchos calificaroncomoelpuntomedioentrela ironíadeChaplín y la improvisación de MarcelMarcean.De suexperienciaa la cabeza de Los PayasosRusos -así se les conocía- heredó varios delos recursos que utilizaensu actualrepertorio,Cloum yellow es un ejemplo. Una muestrade cómo crear ritmo con las rupturas detono y ambiente, cómo alternar momentosde locura, gracia y poesía. Pues Polounintiene el don de llevar a su audiencia a momentosde carcajada y paroxismo para devolverla,al minuto siguiente, a la calladafascinación que producen algunos de susactos.momentos puros de la existencia del actorenlaescena", dice AnatoliVassiliev, y justamenteprolongarlaexistenciapura del actores la decisión que ha signado los montajesde Dumas, sobre algunos capítulos de laobra de Alejandro Dumas; Los demonios,adaptación de la novela de Dostoievsky;Diálogos, sobre la obra de Platón; Seis personajesenbusca de autor de Pirandello, y José ysushermanos de Thomas Mann; títulos llevadosa escenaporla compañíayapartirde loscuales se presume una gran acogida a Elanfitrión.(Espectáculo con traducción simultánea)PaisSueciaGrupoTheater ManjanaObrala casa de BernardaAlbaAutorFederico García lorcaDirectorNola RaeEscenarioTeatro Centro CulturalGimnasio ModernoFunciones3, 4, 5, O.7 de abrilPrecio$18.000.00, $15.000.00-'a compañía sueca trae la historia deBernardaAlba y sushijas Angustias,Martirioy Adela. Una tragediateñidade amor, celos y honor romántico.A las pautas del texto original se añade eltoque inconfundible de la mimo Nola Rae.El montaje explota los ingredientes cómicoy trágico que definen la obra, pero se cuidade ser gracioso.Así, aunque suene extraño, las payasas suecastrabajanenel dificilmundo de la sonrisacon las herramientas del drama español deprincipios de siglo, y en especial con loselementos de la última obra escrita por FedericoCarda Larca antes de su muerte, en1936.EnLacasa de BemardaAlba, el poetay dramaturgoespañol dejó un legado importantepara la literatura universal, queya se habíaalimentado de sus obras Yerma, Bodas desangre y Doña Rosita lasoltera, entre otras.Muchos afirman que el drama de Bernarday sus hijas sólo admite comparación conalgunas de las grandes piezas del teatroclásico.Unmanejo discip tinado del arte delclown yuna escenografía sencilla peronarrativamente rica dan forma a la versiónde la compañía sueca, que aprovecha lascaracterísticas del montaje para profundizaren los prejuicios que recorre al teatrocontemporáneo. En este sentido, hace unacrítica a los lugares comunes y al papeldesempeñado por la mujer.Todo apunta a mirar el trabajo del TheatreManjana como una obra cuyo interés esmucho mayor del que le atribuyó su autororiginal.24 -Tabloide de las Tablas