charles gounod - cercle lyrique de metz

sonnage de Bianca Castafiore, cantatrice qui n’a que l’air des bijoux à sonrépertoire.GOUNOD ET L’OPÉRA FRANÇAISLe compositeur et critique Alfred Bruneau définit la spécificité du langagemusical de Gounod, comme « un langage tendre d’une sensibilité infinie etd’un raffinement délicieux », alliant la « simplicité pure de Mozart » à la« poésie troublante de Schumann ». Il souligne, la tendresse créée par unlyrisme sans affectation, la délicatesse des nuances orchestrales et un artvocal qui renonce aux effets. La musique de Gounod est française dansl’âme, par la simplicité des accords parfaits, par les figures d’accompagnementsdélicates. Certains motifs attachés à Marguerite, ou au duo d’amour,reviennent, plus ou moins discrètement, à l’orchestre jusqu’à la scène de laprison, imprégnant l’ensemble de la partition d’une tonalité amoureusedont on se sait plus si elle s’adresse au ciel ou à la chair.A ce lyrisme, véritable signature de Gounod, qui s’épanouit au chœur del’acte III, s’ajoute une parfaite maîtrise orchestrale qui lui permet demettre en place le chœur complexe de la scène de la Kermesse. Preuve del’inventivité de Gounod, Faust fourmille de mélodies qui sont devenuesdes tubes, non sans raison, car elles sont parfaitement construites, en parfaitaccord avec la vérité dramatique. Verdi, qui appréciait Gounod, regrettaitcependant son manque de force dramatique. Gounod n’est pas Berliozpour ce qui est de l’innovation musicale, et il ne force pas sur les effetsgrandiloquents à la Meyerbeer, même si le choral des épées, à l’acte II, quin’existe pas chez Goethe ni chez Carré, fait irrésistiblement penser à labénédiction des poignards dans les Huguenots.C’est le musicien d’église qui écrit Faust (la supplique de Marguerite dansla scène de l’église vient du Dies irae du Requiem écrit à Vienne en 1842).Mais, on peut dire aussi l’inverse : sa musique religieuse est souvent théâtrale,dans l’esprit de son temps. Même si nous le percevons mal, Faustn’a rien à voir avec les « diableries » que l’on voyait sur les scènes del’époque, destinées à faire frémir le public à bon compte. Au contraire, ilfait comprendre que Méphistophélès ne vient pas d’ailleurs, il est parminous ; en fait, il est en nous-mêmes.L’œuvre musicale de Gounod, dans son ensemble, reflète la double postulationde son auteur qui a passé quelques deux ans au séminaire, commeplus tard il passera sensiblement le même temps à Londres, abandonnantfemme et enfants à Paris, pour vivre auprès d’une médiocre cantatrice.40