charles gounod - cercle lyrique de metz

ment disponibles n’est totalement satisfaisante. Si le quintette -ténor,soprano, baryton, basse, mezzo-, est celui du Trouvère ou de l’Aïda deVerdi, et compte non tenu des difficultés vocales respectives de chacun desrôles, il sera toujours plus facile de trouver des interprètes rompus à la prosodieet à la vocalité italiennes qu’à la prononciation et au style français.C’est le résultat regrettable d’un recul du répertoire français, non seulementsur les scènes étrangères mais surtout sur les scènes nationales. Il vade pair avec le déclin de l’école du chant français depuis quelques décennies.Cela peut expliquer, du moins partiellement, que Faust en fasse lesfrais. Le problème est moins grave pour les chefs d’orchestre, quelle quesoit leur nationalité : ils dirigent, généralement, la musique symphoniquefrançaise, ils en connaissent l’esprit qui se retrouve dans l’écriture deGounod.SélectionsElles ont la vertu d’avoir gardé le témoignage, en studio, de chanteurs quiont fait les beau soirs de l’Opéra Garnier ou des scènes internationales.On trouve chez Nimbus la réunion d’extraits, enregistrés entre 1906 et1911, par Enrico Caruso, Geraldine Farrar, Antonio Scotti, non francophonesmais confondants de pertinence stylistique, de beauté vocale etd’engagement, accompagnés par l’une des plus grandes basses françaises,Marcel Journet qui devait participer 20 ans plus tard, quelques mois avantde disparaître, mais alors moins convainquant, au premier enregistrementintégral « électrique » de l’œuvre. Sa leçon de chant devrait servir à toutapprenti Méphisto encore de nos jours.De façon peu compréhensible, il ne nous reste, chez EMI, que des extraitsenregistrés entre 1929 et 1931, par Georges Thill dont la voix et le styleétaient ceux-là mêmes exigés pour Faust : legato, projection, timbres sontparfaits. Il est un des rares interprètes à conclure sa cavatine sur un Ut émisen voix mixte d’un rayonnement absolu.L’année 1962 voit sortir trois sélections : chez Vega, les jeunes AlainVanzo et Robert Massard, que l’on retrouve en « live » par ailleurs et, pourle second, dans une intégrale prestigieuse chez Decca. Style, articulation,beauté vocale sont au rendez-vous. Chez Orphée, Gustave Botiaux, à quile studio n’a jamais réussi, accompagne l’excellente Marguerite d’AndreaGuiot, si injustement absente des studios par ailleurs, le Valentin de RenéBianco et le Méphisto de Xavier Depraz. Philips présente le célèbre, etcontroversé, Tony Poncet, la plus jeune Marguerite d’alors, au PalaisGarnier, l’Algéroise Irène Jaumillot et le Constantinois René Bianco, icidans Méphisto. Beaucoup d’amateurs d’opéra les ont aimés, la critique44