letture - Dipartimento di Architettura - Università degli Studi di Firenze

Aldo Rossi e Venezia
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Maria Grazia Eccheli
È del 1978 l’invenzione di Aldo Rossi
del “teatrino scientifico”: strumento,
non sai se più intellettuale che reale,
per evocare, se non provocare, il vero
attore invisibile dell’analogia.
Ma il vero “teatro scientifico” per eccellenza
sembra essere stato, per Rossi, la
città di Venezia. Attraverso i suoi numerosi
progetti ed i suoi studi a questi inestricabilmente
collegati (chi non ricorda
i “Caratteri urbani delle città venete” o il
memorabile “L’architettura della ragione
come architettura di tendenza”?),
Rossi compose uno dei ritratti di città
tra i più completi ed inaspettati nel panorama
della cultura italiana.
Un ritratto in continuo divenire: che
senso dare, altrimenti, all’insistito ridisegno-riproduzione
del frammento filaretiano
sul Canal Grande in cui Rossi
riconosceva “il riassunto del significato
stesso dell’Architettura”?
Un ritratto, tuttavia, di una Venezia più
antica della stessa forma Palladiana, di
cui i disegni e gli scritti indagano - con
insuperata precisione analitica - il meccanismo
storico - concettuale della sua
genesi.
È proprio tale genesi che Rossi indaga
e prosegue nei suoi disegni in cui - con
la tecnica surrealistica del collage - tende
a ripetere nella propria opera l’immensa
operazione logico/formale palladiana.
Disegni in cui vige come una
sospensione trepida, come in attesa
del significato imprevisto che, con rabdomantica
ricerca, acquisisca ed annetta
il nuovo all’antico. Venezia, la più
inverosimile delle città, diviene per Rossi
il locus solus della tecnica progettuale
ed il parametro su cui misurare la legittimità
stessa dell’architettura, oggi, a
fronte della sua stessa storia.
Tale è il “Teatro del Mondo”: più che
alla città reale, esso sembra chiedere
conferma della propria esistenza alle
idee di città che conformano Venezia e
che vi convivono sovrapposte. Il “tropos
lakonicos” che lo sorregge rende
perfino credibile e legittima la Venezia
gotica di un Ruskin.
Perché il Teatro del Mondo di Aldo Rossi
è, più che un’immagine, un ritratto di
Venezia e della sua storia. Esiste ambizione
maggiore per un architetto? Ad
averlo subito compreso fu M. Tafuri: la
sua lettura del Teatro del Mondo come
“smascheratore” di Venezia aveva altro
significato?
L’architettura in legno della città mercantile
viene posta a premessa necessaria
e quasi alternativa delle “pietre”
palladiane: essa trasforma in elemento
necessario il fondale di San Giorgio e
del Redentore, la volumetria delle Zitelle
(a cui Rossi nel disegno “Interno
veneziano”, del 1981, chiede insistentemente
legittimazione).
Dell’Odeo dello Scamozzi (l’idea della
riproposizione per la Biennale Architettura/Teatro
è di Paolo Portoghesi), l’architettura
costruita riprende l’idea del
teatro galleggiante e riassume nella sua
pianta centrale quelle costruzioni circolari
delle famose feste della Serenissima,
ma diviene subito “trama di immagini”
delle tante architetture che stanno
in luoghi liminari tra acqua e terra e alle
quali, ridisegnate come in un carnet di
viaggio, Aldo Rossi richiede di ripetere
e approfondire la tipicità del luogo.
Il teatro del mondo sembra assumersi
il compito di custodire qualcosa d’altro:
l’essere spettacolo e spettatore di
quell’anfiteatro incompiuto di scene
palladiane. (continua a pag. 56)
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